優化音樂作業設計?提升學科核心素養

本文聚焦基于學科核心素養的小學音樂作業設計展開深入探究。通過剖析當前小學音樂作業設計存在形式單一、缺乏針對性等問題，闡述學科素養視角下創新音樂作業設計的意義，詳細展示創新作業設計的具體實施策略，及其對學生音樂素養提升的顯著成效，旨在優化音樂作業設計，提高小學音樂教育質量，促進學生學科核心素養的提升。

音樂學科素養涵蓋音樂感知、表現、創造及文化理解等多方面能力，對于小學生美育發展至關重要。提升學生的音樂素養，不僅要關注音樂課堂教學，也應優化音樂作業設計，充分發揮音樂作業的鞏固與延展作用。然而，傳統小學音樂作業布置的隨意性、簡單性、機械性，難以有效激發學生興趣與潛能，無法充分契合學科素養培養需求。因此，探索基于學科素養的小學音樂作業設計具有極為重要的現實意義。

一、小學音樂作業現狀分析

長期以來受應試教育的影響，教師與家長更加注重學生的考試成績。隨著教育改革的不斷深化，推行“五育融合”教育，教師的思想觀念得到改善，小學音樂教學也相應得到重視，但音樂作業的設計依然被忽視。筆者就音樂作業設計與布置進行調查，發現存在以下問題：

（一）作業形式單一

在傳統教學模式中，小學音樂課堂多以教師一人講述和彈奏為主，采取單向灌輸知識的授課方式，忽略了學生的課堂主體地位，嚴重影響了學生的音樂課堂體驗。在音樂課結束后，教師留給學生的音樂作業只有口頭上的演唱，如下課后多唱這首曲子等，單調的作業形式，無法引起學生的重視，不僅消磨學生的音樂學習興趣，也降低了小學音樂教學效果。

（二）作業缺乏個性化

由于班級學生眾多，而音樂課的數量少之又少，音樂教師很少有機會和時間深入了解學生，師生之間缺少溝通交流，這也導致教師察覺不到學生個性化的發展需求。此外，教師布置統一的作業，學生音樂個性化的學習需求得不到教師重視與理解，從而打擊了學生的學習熱情，影響了學生的學習效率。

（三）作業機械重復

教師根據教材內容，機械布置相應的音樂知識鞏固或音樂演唱技能的簡單練習，未能關注學生實際的掌握情況。此外，教師未能結合學生的生活實際布置作業，沒能密切聯系各個學科開展綜合性音樂實踐活動，導致音樂作業獨自為陣。

二、基于學科素養的小學音樂作業的意義

（一）鞏固學生的音樂知識

在學科素養的視角下，小學音樂教師應當注重夯實學生的音樂基礎，培養學生的審美能力，提升學生的音樂素養。小學音樂作業是鞏固學生音樂知識的主要方法，音樂課的數量與課堂時間十分稀少，學生很難在短時間內將課上的音樂知識全部吸收，此時音樂作業便展現了其作用，教師可以利用課后作業，加深學生對音樂知識的印象，使學生的日常生活也充滿音樂元素，從而提升學生對音樂知識的掌握程度，陶冶學生的情操。

（二）增強學生的藝術體驗

由于音樂課程緊張，課堂時間有限，教師多以教學大綱為主，很難照顧到學生個體的學習狀況。小學音樂教師應根據學生的學習情況和課堂表現，為學生設計多樣化的作業，通過不同類型的音樂作業，不僅能夯實學生的音樂基礎，還能促進學生知識與技能的提升，從而滿足學生個性化的學習需求。教師便可以在音樂作業中增加個人色彩，為學生布置有重點、有針對性、有創意的音樂作業，豐富學生的音樂體驗，激發其探索興趣，實現音樂的教育價值。

（三）提高學生的綜合素養

音樂作業是對課堂教學的補充，課堂上沒有涉及的教學內容，可以在音樂作業中彌補，完善了教學內容。同時，音樂課后作業更是學生將課堂知識付諸實踐的方式之一，在完成作業的過程中，學生不僅能鞏固對課堂知識的記憶，也能加深對音樂的理解。學生在生活中對音樂的探究也是愉悅學生心情的方法，學生在生活中感受音樂的魅力，體驗音樂的感性熏陶，能夠有效地提高教學效果和音樂影響力。此外，圍繞音樂的學習，前置性的作業起到鋪墊作用，學習后的創意作業更能提升學生的藝術修養，充分發揮創造精神，提高學生的綜合素養。

三、基于學科素養的小學音樂作業設計策略

（一）依標扣本，設計針對性音樂作業

音樂作業與課本內容是緊密聯系的，無論是基礎性作業還是開放型作業，都不能脫離音樂教學的基礎，教師需要明確教學目標，掌握教材內容，在音樂作業中融入課本知識，摒棄機械式和重復式的作業模式，提高音樂作業的質量。在布置書面類音樂作業時，教師可以根據課堂中的教學內容，將樂理知識納入作業體系，要求學生記錄在書本上，在課后加深印象，或組織學生對本節課的知識重點進行歸納，理清知識體系。在布置實踐類作業時，教師可以讓學生在課后或者回家后練習歌唱，并將視頻發送在作業群中，檢驗學生的歌唱功底。在布置開放類作業時，音樂教師需要鼓勵學生通過各種途徑，對本節課的樂曲及其作者展開研究，包括創作背景、人物色彩和創作目的等，拓展學生的眼界，也豐富學生的知識庫。在教師布置實踐類作業時，應當根據學生的實際情況，為學生創造足夠的時間和空間，準備表演的舞臺，使學生在特定的場景下展現自我。無論是何種作業形式，都不能離開課本內容，學生在完成作業的過程中，用音樂裝飾了日常生活，也向家長展示了自己的學習成果和歌唱魅力。每個作業都能讓學生的音樂技能有所進步，潛移默化地培養了學生的音樂素養。在學生完成作業時，會獲得他人的認可與贊美，極大增加了學生的自信心，有助于學生綜合素質的發展。

例如，在湘藝版小學音樂三年級上冊第九課的教學中，提及劃拍唱譜，音樂教師在課堂上會組織學生對此進行練習，但是學生數量較多，很難具體到每個學生，而且許多學生對于劃拍的節奏理解不夠深入，在課堂上一味地模仿身邊的同學，找不到自己的節奏，更發現不了歌曲的節奏，會出現渾水摸魚的學習現象，對教學效果有一定的影響。教師便可以以歌唱節奏設計音樂作業，讓學生回家后用劃拍的方式，歌唱《在卡吉德洛森林里》，并以視頻的方式錄制下來，讓家長發在作業群中。教師可以打開每一個視頻，仔細觀看學生的手勢動作和節拍速度，聆聽學生的音調，對每一位學生的歌唱表現給予及時的評價，避免在下節課中忘記歌唱細節。由于音樂課課程數量較少，對于學生的作業評價很難延續到下一節課，這種錄制視頻且及時評價的方式恰好解決了這一難題，既能讓學生清楚地意識到自己的不足，也能使家長更加直觀地感受到學生的學習成果，讓家長對學生在學校的學習狀態有一定的了解。學生通過獨立演唱的形式完成作業，鍛煉了學生的實踐能力，教師有針對性地肯定與贊許會激發學生對音樂學習的興趣，從而更加扎實地掌握音樂知識技能，從容地表現自己，有效地提高音樂的教學質量和學生的音樂素養。

（二）重視實踐，設計趣味性音樂作業

在設計音樂作業的過程中，要落實趣味化的理念，以此提高學生的主動性和積極性，隨著新課標的推進，跨學科學習成為培養學生核心素養的重要途徑。音樂作為一門融合藝術性、情感性與實踐性的學科，具有天然的跨學科整合優勢，那么跨學科將是趣味性的最好載體。傳統音樂作業形式單一，跨學科設計能彌補其局限性，結合語文、美術、科學、體育等學科特點，設計跨學科作業能多元化地實踐，增強音樂作業的趣味性，激發學生學習興趣，提升綜合能力，落實美育與學科協同育人的目標。

例如，在湘藝版小學音樂四年級下冊第三課的《春曉》教學后，教師組織學生開展了“春之韻”主題實踐活動。本次項目式活動分為三個內容：

第一，詩唱春天。教師依據本課教學布置為語文課本中的古詩編配旋律。學生分組選擇自己喜歡的古詩，用節奏朗誦、打擊樂伴奏或自創曲調演唱，并錄制視頻。課堂上，學生互相展示、欣賞、點評，將學到的音樂旋律創作與節奏編排，與語文學科理解古詩的意境感悟相結合，從而提高了自身的藝術創作能力。

第二，聽見色彩。教師巧妙引導學生將感知樂曲情感與結構與美術學科的色彩運用與構圖設計相結合，聆聽《春》《電閃雷鳴波爾卡》等片段，用色彩、圖形、線條表達感受，根據音樂情緒、力度、音高繪制抽象畫或設計封面，制作“音樂繪本”。

第三，聲音的奧秘。利用廢舊材料制作簡易樂器（如可樂瓶、廢舊報紙等）探究樂器發聲原理，挑選學過的贊美春天的歌曲，演奏簡單旋律。這是利用音高、音色的實踐認知融合科學知識的創新學習。

教師立足音樂學習，融合語文、美術、科學、體育等學科，布置探究性的創意作業，不僅能培養學生的音樂素養，使其學會靈活應用各學科知識，還能激發學生對大自然的熱愛、對美的追求以及創造美的能力，培養學生的綜合素養，促進學生全面發展。

（三）關注差異，設計個性化音樂作業

在開展小學音樂教學工作中，教師應深刻認識到每個學生的個體差異。每個學生都有自己的情感色彩和性格特征，音樂教師在設計音樂作業時，應當照顧到學生的認知能力和個人思想，將作業內容多層次多種類地拆解，設計多樣化的音樂作業。在追求個性化音樂作業的同時，教師還要挖掘學生的音樂特長，在課堂上向學生展示不同的樂器、豐富的歌唱方式、多樣的音樂表現形式，讓學生選擇多維化的學習模式，從而將學生在音樂方面的天賦充分挖掘出來。在音樂教學中，音感與音樂基礎通常會限制學生的音樂天賦上限，所以在追求個性化音樂教學之前，教師需要為學生打下堅固的音樂基礎，讓學生對音樂知識滾瓜爛熟，對音調辨別輕車熟路，這避免不了大量的練習。為了夯實學生的知識基礎，并且不增加學生課后作業的負擔，就需要教師進行個性化的作業設計。

例如，在湘藝版小學音樂五年級下冊第十課的教學中，教師可以在音樂課堂上為學生展示多種多樣的音樂樂器和音曲旋律，讓學生挑選自己最喜歡的樂器，如吉他、鋼琴、豎笛、巴烏等，并開放音樂教室的樂器課后使用權限，讓學生自主進行練習。音樂教師將第十課的《溜冰圓舞曲》拆分為多個部分，減少學生的練習難度，讓一種樂器演奏一小段，然后組織全班學生合力完成整首歌曲。學生在選擇自己喜歡的樂器后，對于其愛不釋手，并對親自創造出的聲音產生親切感和充實感。在課后練習階段，教師可以在音樂教室中稍作停留，對于新樂器的使用方法，學生也許在短時間內很難掌握，所以教師需要悉心教導學生，讓學生掌握使用樂器的技巧。教師還可以用照片或視頻的方式記錄學生的成長與進步。在學生完成作業的時候，鼓勵學生以小組合作的方式，匯報學習成果。通過這樣的方式，展示學生個人的特長，感受到努力和進步的喜悅。

（四）優化評價，提升作業反饋效果

小學音樂教師可以對學生完成作業的每個階段都做出評價，將多個階段結合起來再進行綜合評價，并多維度、多方位地對學生的作業成果進行評價。通過音樂作業階段的分化，可以對學生的學習情況進行詳細地了解，而最后的作業整體評價能讓教師從宏觀方面對學生的學習情況和學習效果有一個整體了解。在開展評價工作時，需要涵蓋多方面因素，如學習態度、作業完成速度、作業質量和作業總結等，對學習能力不同的學生需要給予不同標準的評價，若是遇到對音樂學習稍有吃力的學生，教師可以將其學習態度的分數增加，作業質量的分數比例減少，以此激發學生的學習動力。在評價過后，教師需要根據評價結果，及時對教學策略進行調整，為學生查漏補缺，解決學生作業完成過程中的問題難點，從而提高教學的效果。

例如，在湘藝版小學音樂六年級下冊第五課的教學中，第一首樂曲《龍里格龍》對于演唱技巧的要求較高，在歌詞重復的情況下，“龍里格龍”每個字的音調差異會顯得極為突出，演唱時的力度起伏和變化對學生而言很難控制，這對學生的歌唱能力是較大的挑戰。教師在課后布置練習任務時，需要適當地降低標準，但是也不能忽略教學重點。根據學生在作業群中的練習視頻，教師需要給予悉心的指導。如，第一句話中的“龍里格龍咚，龍里格龍”，兩個詞中前兩個字的音調是不同的，但“唆咪啦唆”與“啦唆咪啦”的音調賦予在歌詞上時，由于漢字發音本身也帶有聲調，會削弱音調中的差異，使學生在歌唱時出現音調模糊的問題。教師針對這一問題，需要親自錄制歌唱的視頻，將每個音調的發音表達清晰，使學生清楚地感受到音調的不同。最后，教師將學生的作業過程、學習態度和作業質量等因素作為整體，在宏觀上給予學生綜合的評價。

四、結語

綜上所述，在優化設計音樂作業的工作中，教師首先需要提高對音樂教學和音樂作業的重要性的認識，轉變教學觀念。教師應當基于音樂教材、結合學生興趣、關注學生性格與優化評價體系，通過合理、科學、創新地設計音樂作業，將課堂與學生的日常生活聯系起來，將音樂與多學科學習相融合，拓展小學音樂的影響力，充分發揮音樂的美育價值，從而提升學生的綜合素養。