非遺文化

◆主題闡釋

非物質文化遺產是文化多樣性中最富活力的，是世界文化多樣性的體現。中國非物質文化遺產是中華優秀傳統文化的重要組成部分，是中華文明綿延傳承的生動見證，是聯結民族情感、維系國家統一的重要基礎。保護好、傳承好、利用好非物質文化遺產，對于延續歷史文脈、堅定文化自信、推動文明交流互鑒、建設社會主義文化強國具有重要意義。

素材一

古路板龍燈節引客如潮

農歷二月初二一早，內蒙古自治區級非物質文化遺產——古路板龍燈節如期舉行。祭龍神、看戲曲、觀龍燈、游九曲、賞山燈……

在呼和浩特市東北部的大青山南坡，有一座猶如一條長龍橫臥在半山腰的蟠龍山。受蟠龍山及神龍取水、神龍降雨等民間傳說的深刻影響，當地逐漸形成了獨特的龍文化。在蟠龍山的龍尾處小井溝口，有一個清代乾隆年間開始形成的蒙漢雜居的小村莊，蒙古語稱古勒崩白興，意為三家村。后來蒙漢混居，演變成古路板村。

“在清朝乾隆年間，我們這個地方特別干旱，為了能夠向龍王求雨，就在傳說臥龍的地方建了一座龍王廟，并舉行盛大的儀式。這個儀式被保留到現在，如今更多的是用來祈福。”古路板龍燈節非遺傳承人卜有良說，“我是古路板龍燈節非物質文化遺產第四代傳承人。我從18歲開始學習龍燈藝術，到現在已經40多年了。對于傳承了近300年的古老民俗，我始終抱著崇敬之心，從準備到出龍，一絲一毫都不敢馬虎。”卜有良介紹，每年的龍燈節都會從農歷正月二十三開始準備，在前期的準備工作中要經歷組龍班、請龍、飾龍和臥龍四道程序。

3月1日17時許，龍燈節使用的龍被擺放在村內龍王廟廣場最顯眼的位置。20時許，龍燈節迎來最重要的環節，只見十多名成年男子將臥在龍王廟前的龍抬了起來。這個環節叫出龍儀式，這時，鼓樂喧天、燃放爆竹、點燃旺火，十多個人合力起龍，圍著龍王廟遺址正轉三圈，再隨著鼓樂聲下山入村，到達九曲，最后來到每戶村民家門前送祝福。

（選自《呼和浩特日報》2025年3月3日，有刪改）

【素材解讀】

二月二古路板龍燈節，這一非遺文化，體現了勤勞善良的中國人祈盼國泰民安、風調雨順的美好愿景，也讓人們感受到非遺文化的魅力，相信在一代代傳承人的共同努力下定會傳承并發揚下去。

素材二

英歌舞何以燃出圈

潮汕英歌舞近年火爆出圈，成為備受關注的新大眾文藝現象。2024年春節，英歌舞躍升視頻平臺直播熱度最高的表演類非遺，“炸街”“年味天花板”“最燃非遺”成為高贊評論。

看過英歌舞的人，共同的感受是“燃”。這種“燃”，源于它英姿颯爽、豪放陽剛的藝術魅力，但又遠遠不限于此，而是一種由內到外、由傳統到當下、由演員到觀眾的創造熱情。人們投射在英歌舞的目光里，有發現的驚喜，有按捺不住要舞動起來的興奮，有被喚醒被強化的文化認同，也有被激發被注滿的精神氣魄。所有這些，被英歌舞一觸即“燃”。

英歌舞的潮流化是新大眾文藝中具有代表性、啟發性的現象。人人都是文藝生活的主角，人人都是創作者，從歌舞非遺到文旅熱點，再到數字空間的二度創作，英歌舞在不同維度找到生長空間，人們也在不同環節參與著創造、轉化，釋放出文藝大眾化的豐沛活力。

以精神內核之“燃”，激發創作傳播之“燃”，回應大眾內心之“燃”，這種現象不限于英歌舞。近年來一批“燃”文藝走紅，帶著真摯熾熱的生活氣息，展現動人燃情的藝術感染力，攪動大眾接受的熱潮。從它們的創作傳播中，能深刻讀懂心與心共振、力與美交融的時代情感訴求，讀懂新時代不拘一格、各顯其才的創造能量和創新精神！

（選自《人民日報》2025年2月25日，有刪改）

【素材解讀】

古老的非遺文化在新時期煥發新活力。今天人們看到的英歌舞，不僅是作為非遺的英歌舞，也是作為當代新大眾文藝的英歌舞。如今，英歌舞“燃”出了中華民族在新時代剛健雄渾、奮發昂揚的精氣神，“燃”出了表演者與觀看者的同頻共振、心心相印，“燃”出了中華優秀傳統文化創造性轉化、創新性發展的創意與活力。

素材三

山西孝義皮影木偶

“臺上笑是臺下笑，臺上臺下是笑惹笑……”跟隨著梆子聲，手舉木偶人的演員們用地道的孝義方言賦予木偶生命。

孝義皮影戲源于宋金，興于明清。歷史上，當地村村都有樂樓、社社都鬧秧歌，鼎盛時期有上百個皮影戲班。孝義木偶戲屬杖頭木偶戲，其造型簡潔粗獷，神態靈活生動，機關奇巧，極具北方特色。孝義市皮影木偶劇團組建于1954年。

團員們是在方寸舞臺間“執掌乾坤”的追夢人。多年來，他們通過守正創新、打造精品，傳承非遺，惠及觀眾，走向市場。

在臺上，木偶人的一動一靜、一顰一笑都栩栩如生。演員們用木偶人表演帽翅功、長綢舞、翎子功、變臉、噴火等高超絕技，指尖對內部機關的每次牽動、旋轉，和演員自身的肢體表演配合都十分精準。

淋漓盡致的表演背后是日復一日的訓練與探索。大型木偶情景劇《偶藝樂園》，是對孝義木偶戲各種特技、絕活的一次集中展示。其中一個看似簡單的揮舞彩帶的動作，實際上需要演員依靠手腕功，直接托著手桿轉動整個木偶，帶動彩帶飛舞。

為了更好地傳承這項技藝，開啟了后繼人才戰略計劃，招收學員。同時，劇團演員也積極走進校園，以演出、授課、手工制作實踐課等多種形式開展活動300余次。

守正創新，是他們在發展過程中始終堅守的原則。在恢復《美猴王》《三打白骨精》《八戒戲村姑》《長綢舞》等傳統劇目的同時，也創作了諸如大型木偶情景劇《偶藝樂園》、大型紅色題材木偶劇《戰馬紅旗》等新創劇目。“守”的是傳統技藝，“新”的是表現方式和內容。

（選自《中國文化報》2025年1月13日，有刪改）

【素材解讀】

在一代代傳承人的共同努力下，木偶戲煥發出新的生機。在傳承古老技藝的基礎上，劇團不斷探索新劇目編創、表演形式、人才培養、木偶制作等，讓傳統文化更符合時代審美，在“走出去”和“興文化”上深耕不輟。

素材四

陳建友與龍鳳花燭的傳承之路

春節過后，在重慶的職教中心，30多名學生齊聚在一間教室，向重慶非遺傳承人陳建友認真學習一種古老而獨特的非物質文化遺產——龍鳳花燭的制作技藝。

陳建友出生在重慶市秀山土家族苗族自治縣梅江鎮，來自一個制作龍鳳花燭的世家。陳建友16歲開始跟隨父親學習花燭制作。2007年，秀山龍鳳花燭被列為重慶市首批市級非物質文化遺產保護名錄，而陳建友也因此成為了這門技藝的傳承人。

在38年的不懈堅守中，陳建友就像一位執著的藝術家，不斷地在龍鳳花燭的工藝世界里探索創新，精雕細琢。他嘗試著改進色彩的調配，讓龍鳳花燭的顏色更加鮮艷奪目、層次豐富；他精心研究圖案的設計，使龍與鳳的姿態更加靈動，花朵更加嬌艷欲滴。在他的不懈努力下，龍鳳花燭宛如破繭成蝶，煥發出了前所未有的獨特藝術魅力。在陳建友的傾心澆灌下，龍鳳花燭這株非遺之花在國內外的舞臺上絢爛綻放。它先后登上了中國藝術節、上海世博會、法國盧浮宮世界非物質文化遺產展覽等重大節會的舞臺，向全世界展示著中國傳統手工藝的獨特魅力。

（選自“搜狐新聞”2025年2月26日，有刪改）

【素材解讀】

陳建友不僅通過不斷的創新將龍鳳花燭這門技藝推向新的高度，更是開設課堂，將自己的技藝傳授給更多人，使得龍鳳花燭這一非遺文化被送往全國各地，甚至走出國門。堅守與創新讓非遺文化煥發更加璀璨的光芒。