醒獅文化元素在文創(chuàng)產(chǎn)品創(chuàng)新設計中的應用研究

引言

醒獅表演是中國傳統(tǒng)的民間藝術，通過兩名表演者扮演獅頭和獅尾，共同演繹獅子的嬉戲、舞蹈、跳躍等動作，象征著吉祥和繁榮。作為中國傳統(tǒng)文化的瑰寶，其獨特的形象與深厚的文化內(nèi)涵一直受到廣大人民的喜愛，是一項融多方面為一體的傳統(tǒng)民俗文化。隨著中國傳統(tǒng)民俗文化保護工作的推進，廣東醒獅于2006 年被列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。為了推動醒獅文化的傳承與保護，將其傳統(tǒng)元素與現(xiàn)代設計相結合，創(chuàng)造出了既具有文化特色，又富有創(chuàng)意的產(chǎn)品。醒獅文化現(xiàn)代化的轉(zhuǎn)變引發(fā)了其展示手法的多維度和多樣化的表達，不僅能滿足人們對精神文化內(nèi)涵的需求，同時也能為傳統(tǒng)文化注入新的活力與生命力，更好地融入現(xiàn)代生活，提高其吸引力和影響力。

一、醒獅文化及其文創(chuàng)產(chǎn)品的發(fā)展現(xiàn)狀

（一）醒獅文化的發(fā)展

醒獅是我國南獅的代表，起源于佛山南海，具有悠久的歷史和豐富的精神文化內(nèi)涵。它是一種融武術、舞蹈、音樂以及傳統(tǒng)手繪為一體的傳統(tǒng)民俗文化，以其獨特造型、豐富色彩等元素構成的醒獅外觀形態(tài)，鮮明的民族風格和典型的地方特色，被譽為“中華一絕”[1]。醒獅文化起源于古代對獅子的馴服和模仿，在民間傳說中，獅子被引進中華后，人們開始模仿其形態(tài)和動作，現(xiàn)代醒獅不僅在民間慶典和傳統(tǒng)節(jié)日中占據(jù)重要地位，還拓展到商業(yè)促銷、文化交流和旅游等各個領域。因此醒獅在南海有著深厚的群眾基礎，每當有重大活動或者喜慶節(jié)日，必有醒獅助興，并隨著國際文化交流活動、舉辦醒獅表演和展覽等方式，醒獅文化向世界各地的人們展示了其獨特的魅力和價值。總之，醒獅是一項具有深厚歷史和文化底蘊的傳統(tǒng)民間藝術，無論是在藝術表現(xiàn)形式還是象征意義上，都承載著人們對美好生活的向往和追求，具有較高的藝術研究價值。

（二）醒獅文化與文創(chuàng)產(chǎn)品設計的融合

醒獅文化的普及和傳承，促使其文創(chuàng)產(chǎn)品應運而生。文創(chuàng)產(chǎn)品設計，是將文化中的代表性元素通過各種方式提煉出來并進行優(yōu)化，將抽象的文化語義具體化，通過多種方式應用到產(chǎn)品中，從而使產(chǎn)品具有相應的文化內(nèi)涵，提升產(chǎn)品的藝術價值[2]。但市面上的文創(chuàng)產(chǎn)品對于醒獅文化因子的提取較為簡單，大多將醒獅的造型直接運用，忽視了市場需求和消費者的審美趨勢，導致設計同質(zhì)化嚴重，無法滿足消費者對文創(chuàng)精神內(nèi)涵以及高品質(zhì)的需求。醒獅作為融合工藝美術、舞蹈、武術等多種藝術形式的民俗文化，在獅頭的造型上通常以獨特夸張形態(tài)搭配鮮艷的色彩，能使文創(chuàng)設計具有獨特的視覺沖擊力；在表演中，具有武術的力量與節(jié)奏感，能使文創(chuàng)設計表現(xiàn)形式更為生動；在寓意上，醒獅象征吉祥與祈福，能使文創(chuàng)設計具有深刻的文化內(nèi)涵。從醒獅文化的多重內(nèi)容思考，深度分析挖掘文化元素，立足于新穎、實用，美觀等核心內(nèi)容，設計出符合現(xiàn)代審美的醒獅文創(chuàng)產(chǎn)品。

二、醒獅文化元素的分析

佛山是廣府文化的核心地帶，匯聚了深厚的嶺南文化氣息，是“南國紅豆”粵劇的發(fā)源地，也是中國的武術之鄉(xiāng)。在漫長的歷史發(fā)展過程中，佛山醒獅巧妙地融入了粵劇和武術等元素，不僅豐富了自身的表現(xiàn)形式，更彰顯出佛山地區(qū)崇文尚武的精神內(nèi)涵。

醒獅的制作工藝相對傳統(tǒng)，且有地域限制，不利于在醒獅的文化傳播。結合當代人們接收文化信息的方式，將醒獅文化與現(xiàn)代設計相結合，融入到人們的日常生活當中，拓寬醒獅文化的創(chuàng)新與傳播。

（一）醒獅形態(tài)：獨特的幾何形韻

傳統(tǒng)認知中，獅子被視為威武勇猛的動物，因此在古代常用來驅(qū)邪賑災，而醒獅雖然源于真獅的造型，但在細節(jié)處理上卻別出心裁。如表 1 所示，醒獅頭部設計有竹筍狀的圓錐形獨角，與客家舞麒麟中的麒麟獨角相似，由頭頂長出，寓意獨占鰲頭[3]。這一設計打破了傳統(tǒng)獅子的外貌特征，不僅增加了辨識度，更象征著獅子所代表的力量與威嚴。其次醒獅的造型整體上呈現(xiàn)出一種飽滿而富有張力的幾何形態(tài)。獅頭的輪廓通常接近于橢圓形或圓形，象征著圓滿和力量。如橢圓形的獅眼，顯得炯炯有神，以及獅頭裝飾有半圓形的反光鏡片的前額，俗稱“壽星額”，寓意著長壽與吉祥；而下顎部分則形似鴨嘴半圓薄片，既保留了獅子嘴巴的原始形態(tài)，又通過改變下巴的體量，使其能夠上下活動，為醒獅的表演增添了更多趣味性的同時，也使醒獅的表演更加生動、靈活。

在醒獅整體的身體比例中，醒獅的頭部通常占據(jù)較大的比例，與身體形成鮮明的對比。這種夸張的比例設計不僅突出了獅子的威嚴，也符合表演中頭部動作的重要性。在獅頭的局部比例中，獅眼、獅鼻、獅嘴等部位的比例經(jīng)過精心設計，通常遵循黃金分割比例，使整體造型更加協(xié)調(diào)美觀。獅頭的裝飾物，如角、額頭等也按照一定的比例關系進行設計，避免過于突兀或失衡。

（二）醒獅紋樣：豐富的文化寓意

傳統(tǒng)的醒獅不僅有著獨特的五官造型，還通過各種裝飾和紋樣來展現(xiàn)不同寓意。造型紋樣是基于粵劇中的歷史人物形象和性格特點，再結合醒獅自身藝術而形成（圖 1）。醒獅的紋樣具有鮮明的特征，其設計不僅體現(xiàn)了醒獅的威猛與靈動，還蘊含著豐富的文化寓意。醒獅的紋樣多采用中國傳統(tǒng)吉祥圖案，如云紋、火焰紋、如意紋等。這些紋樣通過疏密、曲直、對稱等對比手法，增強了裝飾效果，使醒獅形象更加豐富。醒獅的紋樣還與角色形象緊密結合。以粵劇臉譜為基礎，醒獅分為文獅和武獅兩大類。文獅以劉備獅為代表，紋樣多為唐草紋、虎斑紋為主，展現(xiàn)出溫和、穩(wěn)重的性格；武獅如關公獅和張飛獅，關公獅飾有如意紋，象征忠義；張飛獅搭配灰白花紋，展現(xiàn)出勇猛威武的氣質(zhì)。這些紋樣不僅增強了醒獅的藝術感染力，還通過色彩和圖案賦予了醒獅不同的性格特征，使其成為一種具有深厚文化內(nèi)涵的藝術形象。

（三）醒獅色彩：粵劇的審美體現(xiàn)

色彩是視覺中的直觀要素之一，賦予物象直觀的審美與意蘊[4]。醒獅的色彩運用承載著深厚的文化內(nèi)涵和審美價值，其配色方案主要源于粵劇中的人物形象，通過色彩的搭配不僅賦予醒獅醒目的外觀，還展現(xiàn)了角色的性格和情感寓意。傳統(tǒng)醒獅的主要顏色有黃色、紅色和黑色（表 2）。劉備獅以黃色為主色調(diào)，輔以白、紅、黑等色，象征劉備的仁義、寬厚以及帝王之氣，代表著澤被蒼生和皇家貴氣。關羽獅以紅色為主，搭配綠色、黑色等，體現(xiàn)關羽的忠義、耿直和勇猛，同時也象征著勝利與財富。張飛獅以黑色為主色調(diào)，搭配灰白花紋，展現(xiàn)出張飛的勇猛、豪爽和正直。醒獅的色彩分布通常遵循一定的規(guī)律，主色調(diào)與裝飾圖案形成鮮明對比，增強了視覺沖擊力，同時每種顏色都具有特定的文化象征意義。

（四）醒獅表演：精神的動態(tài)傳達

傳統(tǒng)民俗精神的表達創(chuàng)新，是以傳統(tǒng)節(jié)日精神為核心，對民俗文化的精神內(nèi)涵進行表達手法與形式上的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化與創(chuàng)新性發(fā)展[5]。在節(jié)慶活動中，醒獅表演作為一種重要的民俗藝術形式，常與吉祥、幸福、團圓等文化主題緊密相連，成為傳遞美好寓意與情感的重要載體。醒獅文化中的英雄崇拜是其顯著特征之一，通過將歷史英雄人物與獅子的形象相結合，醒獅表演不僅生動再現(xiàn)了英雄的英勇事跡與精神風貌，還深刻體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化中對勇敢、智慧與正義的價值崇尚。這種英雄崇拜既是對歷史英雄的敬仰與紀念，也是對民族精神的傳承與弘揚。

醒獅表演融合了武術、舞蹈和音樂等多種元素，形成了一種獨特而富有節(jié)奏感的表演形式。在動作上，醒獅注重馬步的運用，表演者通過豐富的肢體語言和面部表情，將獅子的喜、怒、哀、樂等情感表現(xiàn)得淋漓盡致。每個表演套路都蘊含著豐富的文化內(nèi)涵和象征意義，特別是采青環(huán)節(jié)，在廣東凡有店鋪開張都會在門上掛生財，醒獅則通過起、承、轉(zhuǎn)、合等過程采摘生菜，寓意“生財”，展現(xiàn)了醒獅的戲劇性和故事性。將武術與醒獅相結合，可以使醒獅表演更加具有力量感和節(jié)奏感，也讓觀眾更加深入地感受到醒獅與中國武術的魅力。

將醒獅文化中的價值觀念與思想意識融入現(xiàn)代設計，選取最具代表性的醒獅特征，提取其核心元素，運用現(xiàn)代設計語言，構建符合大眾審美與文化認同的卡通形象。該形象既保留了傳統(tǒng)醒獅的色彩與形態(tài)特征，又融入了現(xiàn)代設計的靈動，兼具傳統(tǒng)文化底蘊與現(xiàn)代審美吸引力。

三、醒獅文化元素設計策略

醒獅文創(chuàng)產(chǎn)品設計以“獅來運轉(zhuǎn)”為主題，將醒獅文化中傳統(tǒng)六獅頭作為主要IP 形象，將醒獅表演中的武術動作、表演道具以及其吉祥喜慶的含義作為輔助元素。根據(jù)分析的文化元素，通過設計因子提取與轉(zhuǎn)化、幾何黃金比例等設計方法，設計出角色形象以及相關的創(chuàng)意衍生品，利用數(shù)字媒體技術實現(xiàn)文創(chuàng)產(chǎn)品線上、線下相結合。這些創(chuàng)新性的文化產(chǎn)品不僅能夠滿足人們的審美需求，還能夠為傳統(tǒng)文化的傳承和發(fā)展注入新的動力，見圖 2。

（一）設計因子提取與轉(zhuǎn)化，保留“形”與“意”

設計因子提取法是挖掘醒獅文化藝術特征的重要方法。標準是一方面要具有識別性、審美性、可延展的主體視覺，另一方面則需反映深層次的文化與精神內(nèi)涵[6]。外顯性因子與內(nèi)顯性因子相結合，選取代表性的文化特征因子，是現(xiàn)代化視覺轉(zhuǎn)換的核心要素。在外顯因子提取中，也就是醒獅的“形”，主要以其獨特的造型特征為主。

如關羽獅頭部繪制著的如意紋，如意紋的色彩與之性格顏色相協(xié)調(diào)，采用金色、黃色等暖色調(diào)，既能感受到關羽獅的威武和氣勢，也能體會到如意紋所帶來的吉祥和美好寓意。通過對醒獅文化特征的分析，發(fā)現(xiàn)其造型中有對稱、復制等形式，總結出適用于醒獅造型形態(tài)的轉(zhuǎn)換規(guī)則。主要通過對形狀元素的改變，使元素按照一定的規(guī)則進行推演，生成的新元素對原有元素的屬性具有一定繼承性[6]。主要是通過置換、增減、貝塞爾曲線、復制、縮放、鏡像等操作對原圖形元素進行打散、重組，使之生成新元素。形狀文法具有加高的規(guī)范性，可操作性強。在文化元素的創(chuàng)新過程中，可以在保留原有的文化特色的前提下，獲得新的元素進行再設計，見表 3。

（二）利用幾何化設計方法，使比例更加協(xié)調(diào)

幾何化是一種將形狀、結構和空間以幾何的方式進行表達和呈現(xiàn)的方法。在幾何化的過程中，運用各種幾何元素和形狀來構建和塑造作品，例如圓形、矩形、三角形等。這些幾何元素和形狀不僅具有清晰的邊界和明確的形態(tài)，還能夠通過黃金比例和尺度的調(diào)整來創(chuàng)造出豐富的視覺效果。在醒獅原有的造型上進行幾何化的形態(tài)分析，發(fā)現(xiàn)醒獅的頭部造型呈圓形，其中的眼睛、嘴巴以及頭頂尖叫都與圓形密切相關，在幾何化的過程中，利用圓形對其進行造型上的劃分。考慮到醒獅的頭部通常占據(jù)較大的比例，利用斐波那契直徑圓對其進行大小、比例的調(diào)整，與身形形成對比，使角色形象更加生動、富有節(jié)奏感，同時也符合表演中頭部動作的重要性這一特點，見圖3。設計后的醒獅眼睛在獅頭中的占比適當擴大，改用流暢的線條突出眼睛特點，夸張的眼睛比例使得醒獅形象更加符合現(xiàn)代審美需求，更加生動、立體地展現(xiàn)了醒獅的神韻和精神形象。

（三）遵循設色規(guī)律，增強視覺辨識度

角色形象的顏色設計在信息傳達、辨識度方面起著至關重要的作用。顏色是視覺識別中最具影響力的元素之一，能夠迅速吸引人們的注意，傳達主題的核心價值和情感寓意。在色彩提取方面，結合Image Color Summarizer 等工具，前者通過云圖像數(shù)據(jù)分析技術提取畫面色彩數(shù)據(jù)，為色彩測量構建提供精準信息。同時為了使之更好的與現(xiàn)代色彩審美相結合，在多幅圖像中提取到的色值按照平均值計算公式進行整理計算，在貼合角色性格設定的基礎上，使色彩的明度、純度、飽和度都更加協(xié)調(diào)，體現(xiàn)著醒獅朝氣蓬勃的精神氣。如圖 4所示，搜集關羽獅的相關圖片，調(diào)整色值，并按照傳統(tǒng)的用色規(guī)律，如面部及獅身以紅色為主，眼睛、鼻子、額頭沿襲以綠色為輔色，并進行漸變暈染。

（四）動態(tài)造型提取，展現(xiàn)力量與美感

醒獅表演中的動作豐富多樣，通常結合了舞蹈、武術和戲劇元素，通過豐富的動作和套路，展現(xiàn)出醒獅的獨特魅力和文化內(nèi)涵。在“獅來運轉(zhuǎn)”的視覺轉(zhuǎn)化中，通過姿態(tài)融合與改變，營造出一種武術場景氛圍，讓用戶在體驗IP 形象的同時，能夠感受到濃厚的文化氣息和武術氛圍。醒獅的姿態(tài)設計注重表現(xiàn)力量與美感。如，站立時，獅子的四肢通常形成一個穩(wěn)定的矩形或梯形結構，表現(xiàn)出力量與平衡。以關羽獅動作姿態(tài)為例，結合醒獅表演動作中常見到的后側步，強化角色的性格特征，同時向大眾輸出文化中的武術元素，見圖 5。表演中還有一些固定的套路，如“采青”“高臺飲水”“獅子吐球”“踩梅花樁”等。這些套路是醒獅表演的核心內(nèi)容，通過不同的動作和節(jié)奏變化與角色形象相結合，展現(xiàn)出醒獅的魅力和神韻，見表 4。

四、醒獅文創(chuàng)產(chǎn)品設計應用

在當今數(shù)字媒體時代，信息傳播方式已經(jīng)發(fā)生了顛覆性的變革，傳統(tǒng)媒體逐漸被數(shù)字網(wǎng)絡媒體所取代，成為信息傳播的主要平臺[7]。數(shù)字化技術為傳統(tǒng)文化的傳播提供了廣闊的平臺。

1．創(chuàng)意化實用文創(chuàng)

在醒獅形態(tài)特征分析過程中，醒獅的眼睛通常被賦予靈動的神韻，在視覺上非常醒目。結合這一特征，將其眼睛部分進行放大處理，使角色形象有視覺中心。這一特征的設計并非簡單地對傳統(tǒng)醒獅形象的復制，而是深入挖掘醒獅文化內(nèi)涵，把握其精髓所在。將這一視覺中心與眼罩相結合，突出展現(xiàn)醒獅眼睛的形態(tài)特征，既向受眾直觀展現(xiàn)醒獅精髓，同時也使文創(chuàng)設計具備相應的實用功能。在《獅來運轉(zhuǎn)》拼圖文創(chuàng)設計中，結合互動性的情境和交互體驗，通過拆分與拼合的過程，不僅能夠使消費者更加細致地了解每個醒獅角色的造型特征，還能根據(jù)板塊了解醒獅的整體構造，從而滿足受眾的求知欲，見圖 6。

在常見的文創(chuàng)品中，靜態(tài)產(chǎn)品占多數(shù)，如何將動態(tài)的醒獅文化體現(xiàn)在實用類文創(chuàng)當中，是醒獅文創(chuàng)產(chǎn)品創(chuàng)新的關鍵。在“獅來運轉(zhuǎn)”手機殼文創(chuàng)設計中，將醒獅表演時的武術動作運用其中，改變角色形態(tài)，同時通過視覺暫留原理，結合手機殼按鍵的上下滑動，以“動態(tài)”展示醒獅表演當中的武術動作，實現(xiàn)文化與創(chuàng)意的結合，見圖 7。

2．數(shù)字化藝術文創(chuàng)

相較于靜態(tài)的圖形、動態(tài)圖形通過逐幀播放的方式呈現(xiàn)傳播信息，獨特的視覺表現(xiàn)形式，不僅能夠吸引用戶的注意力，還能更生動、更深入地表達和演繹傳遞的內(nèi)容，實現(xiàn)更好的信息傳遞效果。以“獅來運轉(zhuǎn)表情包”為例，表情包以醒獅的形態(tài)特征為主體，通過表情、姿勢的變換，展現(xiàn)出角色的喜、怒、哀、樂、動、靜、驚、疑八態(tài)，使表演更加生動有趣。如圖 8 所示，表情“采青”，醒獅眼神從未見生菜時的炯炯有神，到看見生菜時的驚訝，最后是“采”到生菜時的歡喜，簡單的表情變化，生動展示了醒獅表演時的神情變換。將醒獅的文化元素和精神內(nèi)涵運用到表情設計當中，通過“步步高升”“大吉大利”“恭喜發(fā)財”等文字、表情、動作的變化，讓人們直觀地了解醒獅的形象和表演內(nèi)容，增強對傳統(tǒng)文化的認知和興趣，見圖 9。

將傳統(tǒng)的嶺南醒獅文化與文創(chuàng)相結合，不僅是對傳統(tǒng)文化的一種有效傳承，更是對其進行創(chuàng)新和發(fā)展的重要途徑。這種結合不僅保留了醒獅文化的精髓，還為其注入了現(xiàn)代審美和創(chuàng)意元素，使其以全新的面貌走向更年輕的受眾。在“獅來運轉(zhuǎn)”系列文創(chuàng)設計中，充分展現(xiàn)醒獅文化的藝術特征與創(chuàng)意的同時，滿足日常化需求，見圖 10。

結語

通過對醒獅文化深入探索和研究，多元化的分析其特有的文化因子，總結提煉并多維度的結合現(xiàn)代設計方法，運用到生活用品、紀念品以及表情包等多種文創(chuàng)品當中，不僅展示了中國傳統(tǒng)文化的魅力，還為人們帶來了好運和福氣。這也為傳統(tǒng)文化的傳承與保護提供了新思路和途徑。推動醒獅文化與現(xiàn)代設計的融合，可以促進傳統(tǒng)文化的傳承與弘揚，同時也能滿足當代人們對豐富多彩的文化生活的追求。讓更多人了解、喜愛和傳播醒獅文化，共同努力保護和弘揚這一具有中國特色的民間藝術形式。通過創(chuàng)新與傳統(tǒng)的結合，我們可以在現(xiàn)代社會中發(fā)揚傳統(tǒng)文化的獨特魅力，讓醒獅藝術煥發(fā)新的生命力和活力。