引言
在當今這個多元文化交融的時代,中國古詩詞藝術歌曲作為一種獨特的文化遺產,承載著豐富的歷史底蘊和深厚的民族情感,這類藝術的特征是將古詩詞文化與音樂進行融合,能夠帶來一種全新的鑒賞感受,還有利于古詩詞文化的傳承。然而,面對日益激烈的文化競爭和不斷變化的審美需求,古詩詞藝術歌曲如何在現代音樂市場中找到自已的準確定位并持續發展,成為一個亟待解決的問題??缃缛诤献鳛橐环N創新的思路和手段,為中國古詩詞藝術歌曲的發展提供了新的可能性。
一、中國古詩詞藝術在流行歌曲中的發展意義
古典詩詞與現代流行音樂的結合,不僅豐富了流行音樂的內容和形式,還提升了其文化內涵和藝術品位。這種融合使得流行音樂能夠借助古典詩詞的深厚文化底蘊,表達更加深刻的情感和意象,從而吸引更多的聽眾。古詩詞元素的引入有助于提升流行音樂的多元化發展,使其不再局限于單一的風格和主題,而是呈現出更加豐富多彩的藝術形態[1]。例如,通過引用或化用古典詩詞,創作者可以重構現代故事,使歌曲具有更深層次的文化底蘊,煥發更濃烈的情感共鳴。
此外,將古典詩詞融入流行音樂,還起到了傳播中華文化的重要作用。流行音樂作為一種廣泛傳播的媒介,能夠迅速將古典詩詞的魅力傳遞給大眾,加深人們對傳統文化的認識和興趣[2]。這不僅提高了古詩詞藝術歌曲的社會認可度和曝光率,也促進了文化的傳承和發展。
二、中國古詩詞藝術歌曲的發展困境
(一)古詩詞與流行歌曲融合困難
中國古詩詞藝術歌曲中古詩詞與流行歌曲的融合雖然在內容、主題和意象等方面具有積極意義,但也面臨一些困難。首先,部分音樂人對古詩詞的出處、背景以及語義和意境理解不深、把握不準,導致古詩詞的濫用現象嚴重。其次,古典詩詞往往具有很強的意境和語句精煉的特點,如何保持這些特點的同時,又恰如其分地融入于現代流行歌曲中,這是一個不小的挑戰[3]。此外,古典詩詞與現代流行音樂的結合需要在創作過程中保持文學性和音樂性的平衡,這對創作者提出了較高的要求。
(二)缺少古詩詞歌曲創新人才
創作人員通過將流行作曲技法與中國古詩詞結合,開辟了中國原創藝術歌曲的先河,但整體上,現代作詞人才儲備仍顯欠缺。此外,傳統文化傳承的忽視也導致大學生對古代中國詩歌的理解存在差距,進一步限制了古詩詞藝術歌曲的發展。因此,提升藝術歌曲質量、豐富其文化內涵和文學品質是解決這一問題的關鍵。
(三)受眾范圍較小
中國古詩詞藝術歌曲與流行歌曲地融合在近年來逐漸受到關注,這種融合不僅豐富了流行音樂的表現形式和意境,也促進了大眾對古典詩詞的學習和理解。然而,盡管有部分音樂人通過結合當下流行的音樂元素來提高古詩詞藝術歌曲的曝光率和社會認可度,但整體上,這一領域的受眾仍然較少。這可能是因為部分音樂人的素養欠缺,導致古詩詞的濫用和文學品格降低,使得大眾對創新作品產生曲解。另一方面,在“以歌唱詩”成為一種潮流的當下,其受眾的廣泛性和整體社會聽眾的接納度仍需進一步提升。
(四)古詩詞文本意義轉換有誤
在古詩詞藝術歌曲與流行歌曲的融合過程中,部分音樂人的素養欠缺和對古詩詞的濫用導致其文學品格降低,大眾對創新有曲解等問題也逐漸凸顯。雖然這種融合在豐富流行音樂表現形式、增強流行音樂的意蘊、推動古典詩詞的傳播上有積極意義,但必須注意避免古詩詞文本意義的錯誤轉換、錯位運用。
三、基于跨界融合的中國古詩詞藝術歌曲發展對策
(一)創新曲調創作
中國古詩詞藝術歌曲在跨界融合的背景下,與流行歌曲的結合提供了一種創新的傳承和發展路徑。這種融合不僅能夠吸引更多年輕聽眾,還能讓古詩詞的魅力以更為現代和貼近生活的方式呈現。想要實現兩者之間的有效結合,需要在保持古詩詞原有韻律的基礎上,引入流行音樂的現代元素,如節奏感強烈的鼓點、電子音樂的合成效果等,使曲調既保留古典的優雅,又具有流行音樂的活力和時代感??梢越梃b《詩經》到現代詞的發展歷程,嘗試長短句的結合方式[4]。這種嘗試不僅能夠使歌詞更加自由伸縮,還能讓音樂與詩歌更好地結合。具體來說,可以在曲調上引入中國傳統五聲音階,并與古典詩詞相結合,運用現代音樂語言進行民族化創新。例如,在旋律設計中,可以采用復調創作手法,將多個聲部有機組合在一起,從而豐富整體音樂的表現力。此外,還可以參考青主在德國留學期間創作的《大江東去》,將西方作曲技法與中國古詩詞相結合,開辟了中國原創藝術歌曲的先河。在節奏和節拍方面,應注重變化與統一相結合,可以使用行間重復、段落重復等技巧,使歌曲更具感染力和辨識度。同時,通過對比手法避免單調乏味,增強歌曲的動態感和情感表達。
(二)加強人才培養
基于跨界融合的中國古詩詞藝術歌曲與流行歌曲的融合發展,關鍵在于培養一批既精通古典詩詞文化又熟悉現代流行音樂制作的復合型人才。培養路徑可以是在高等教育和專業音樂學院中設立專門的課程和專業,如“古詩詞與流行音樂創作”,結合理論與實踐,教授學生如何將古詩詞的韻律、意境與流行音樂的節奏、和聲相融合。通過系統地教學,培養學生的創新思維和跨領域融合能力。除此之外,加強音樂理論知識教育,學生應掌握基本的音樂理論知識,如調式、節奏和曲式結構等,并結合古詩詞的韻律和節奏進行創作,創造出既有古典美感又符合現代審美的旋律;強化編曲技能,學生應學習如何運用西方作曲技法和中華民族音樂元素,將兩者融合在一起,準確選擇和聲和伴奏,適切地把握整體音樂形態,形成獨特的音樂風格。此外,還要不斷增強演唱技巧,古詩詞藝術歌曲的演唱需要特別注意聲音的控制和表達方式[5]。學生應通過練習提高自己的演唱技巧,確保能夠準確傳達歌詞中的情感和意境。
在資源平臺搭建方面,可以建立完善校企合作項目,讓學生有機會參與到實際的跨界音樂制作中,如與流行音樂工作室、文化傳媒公司等合作,讓學生在實踐中學習和成長。這樣的實踐平臺可以提供真實的項目經驗,幫助學生更好地理解市場需求和行業動態。
在專業引領方面,可以邀請具有豐富經驗的古典音樂家、流行音樂制作人以及古詩詞研究專家擔任導師,為學生提供一對一的指導。導師可以根據學生的興趣和特長,提供個性化的培養計劃,幫助他們在專業領域內深人發展。鼓勵學生參與國際音樂交流項目,如海外研修、國際音樂節等,拓寬學生音樂視野,吸收不同文化背景下的音樂創作理念。通過國際交流,學生可以學習到更多先進的音樂制作技術和跨界融合的案例,為將來的創作積累寶貴的經驗。
(三)實現數字化推廣
基于跨界融合的中國古詩詞藝術歌曲,應當在新時代背景下實現數字化推廣,借助當下流行的音樂元素與古詩詞相結合的表現形式,提高其曝光率和社會認可度。例如,許多古裝影視劇插曲采用流行音樂與古詩詞結合的形式,擴大了受眾面,讓符合現代音樂審美的古詩詞藝術歌曲擁有更充沛的市場。
依托數字化平臺激發創作活力,整合優化資源。在當前文化自信的大背景下,完善在線音樂平臺合作,可以開設傳統文化、中國風等系列主題的模塊,增加該系列下的個人曲庫量,為優秀傳統文化傳承提供有力路徑。例如,酷狗音樂和騰訊音樂等平臺具有豐富的網絡音樂資源和良好的用戶體驗,通過這些平臺的合作,可以實現古詩詞藝術歌曲的廣泛傳播和推廣。此外,QQ音樂與實體商業的跨界合作案例表明,這種“ 1+1gt;2 ,的模式能夠有效提升曝光量和用戶參與度[6]。
利用現代數字化的技術進行發展融合,古詩詞歌曲可以利用VR和AR技術為用戶提供沉浸式的體驗。例如,通過VR眼鏡和數據手套等設備,用戶可以在虛擬世界中實時參與到古詩詞創作和表演的過程中,獲得直接的感官體驗和感受。此外,AR技術也可以用于傳統文化的推廣過程中,增強用戶的互動性和參與感。在數字營銷方面,可以采用多種策略來推廣這些藝術歌曲。例如,通過微信小程序、微信社群和公眾號的方式,可以方便地引流拉新,并在微信生態內互相結合引流,更好地打造私域流量,強化用戶對品牌和店鋪的認同感。同時,利用社交媒體平臺、搜索引擎、視頻流媒體服務等渠道進行廣告宣傳和營銷,也是有效的手段。此外,還可以通過舉辦“數字中國沉浸體驗展”等活動,為優秀作品搭建宣傳、展示、推廣、投資孵化的平臺,推動虛擬現實產業的發展。通過這些方式,可以有效地開拓中國古詩詞藝術歌曲市場,實現其數字化發展。
通過發行數字專輯的方式來進行融合發展,這種方式不僅能夠吸引年輕一代的注意力,還能將傳統文化以新穎的形式傳承下去。選擇具有代表性的古詩詞作品,結合現代流行歌曲的旋律和編曲風格,創作出既保留古典韻味又具有時代感的藝術歌曲。接著利用數字音樂平臺如QQ音樂、網易云音樂等,發布這些融合了古典與現代元素的數字專輯,通過精準的市場定位和營銷策略,針對年輕聽眾群體進行推廣,利用大數據分析用戶喜好,不斷優化內容和推廣策略。
(四)注重創新歌曲與古詩詞的文本轉換
古詩詞歌曲與流行歌曲之間的文本轉換需要在保持原意和現代化表達之間找到平衡,以促進兩者之間的融合??梢圆捎谩肮旁~新唱”的模式,將古典詩詞作為歌詞,用現代流行音樂的形式進行演繹。這種做法不僅能夠保留古詩詞的意境和品位,還能提高其傳播效果。創作者應不斷提高自身的文化素養,避免濫用古詩詞,以免降低其文學品格。同時,可以借助現代技術和創新教學模式,將古詩詞與現代流行元素相結合,提升作品的曝光率和社會認可度。此外,文本風格轉移技術也可以應用于古詩詞與流行歌曲的融合中,通過自然語言處理技術實現文本風格的轉換,從而更好地切合現代聽眾的審美需求。
古詩詞歌曲與流行歌曲之間的文本轉換是一種藝術創造,它要求創作者在保持古詩詞原有意境和情感的基礎上,將其轉化為現代人可以接受和喜愛的表達方式,因此意境是其中的關鍵因素。我們需要深人理解古詩詞的內涵和精神。古詩詞以其精煉的語言和深邃的意境,表達了古人對生活、情感、自然和社會的深刻感悟。因此,在將古詩詞歌曲與流行歌曲進行文本轉換時,我們必須尊重并傳承這些核心元素。在保持原意的前提下,我們可以嘗試對古詩詞的意境進行現代化重構。這可以通過運用現代音樂元素和創作手法來實現。例如,我們可以引入流行歌曲的節奏和旋律,將其與古詩詞的韻律相結合,創造出新穎而又不失古典韻味的音樂作品。同時,我們還可以利用現代科技手段,如多媒體、虛擬現實等,為古詩詞歌曲的演繹增添新的視覺和聽覺元素,使其更具吸引力和感染力。
此外,我們還應該注重跨界合作和創新模式。通過邀請不同領域的藝術家和團隊成員共同參與創作過程,激發新的創意火花,推動古詩詞歌曲與流行歌曲之間的深度融合。例如,可以與當代音樂家、編舞家、舞蹈家等進行合作,共同打造具有創新性和藝術價值的作品。
(五)歌曲的視域化創新
古詩詞歌曲與流行歌曲之間的融合,旨在通過創新的視角和方法,使傳統文化煥發新生,同時滿足現代審美需求。
首先,文化意蘊與現代審美相結合是我們的核心原則。在尊重和保留古詩詞原有文化內涵的基礎上,我們要運用現代音樂語言和表現手法,重新詮釋古詩詞的意境和情感。這意味著,我們既要深入挖掘古詩詞中的哲學思想、人文精神,也要關注現代人的審美取向和情感體驗,力求在兩者之間找到最佳的結合點。
其次,跨界融合與創新實踐是重要途徑。我們鼓勵創作者跨越學科和領域的界限,探索古詩詞與流行歌曲之間的多元融合方式。例如,可以邀請不同背景的音樂家、詩人、舞蹈家等共同參與創作,通過跨界的合作與交流,激發全新的創意火花。此外,我們還可以運用現代科技手段,如音樂制作軟件、多媒體技術等,為古詩詞歌曲的演繹增添新的元素和質感,提升其藝術表現力。
最后,視域化創新還體現在傳播與體驗的多元化上。我們要充分利用各種媒體平臺和渠道,將古詩詞歌曲與流行歌曲的融合作品呈現給更廣泛的受眾。同時,我們還要注重觀眾的參與和體驗,通過線上線下互動、音樂會現場體驗等方式,讓觀眾更加深入地感受作品的魅力和內涵。
古詩詞歌曲與流行歌曲之間的融合需要我們在文化意蘊與現代審美、跨界融合與創新實踐、傳播與體驗等方面進行深入的探索和實踐。只有這樣,我們才能創造出既具有深厚文化底蘊又符合現代審美需求的優秀音樂作品。
結語
綜上所述,中國古詩詞藝術歌曲在實際發展中遇到了融合不佳、人才稀少、受眾范圍較小以及文本意義轉換不準確等困境,因此現階段要通過跨界融合來豐富中國古詩詞藝術歌曲的發展路徑。基于跨界融合的中國古詩詞藝術歌曲在當代音樂領域的發展展現出廣闊的前景和無限潛力,我們可以明晰地發現,這種創新的發展策略不僅為古詩詞藝術歌曲注入了新的活力,也為傳統文化的傳承與發展開辟了新的路徑。
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(責任編輯:姜冰)