蜂巖絲弦燈非遺傳承方式與創新表達研究

【中圖分類號】G122 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198（2025）10—057—03

引言

蜂巖絲弦燈源于唐宋，盛行于明清，是貴州地方戲曲藝術的瑰寶，作為非物質文化遺產的重要組成部分，蜂巖絲弦燈在發展過程中形成了獨特的傳承體系與表現形式。然而，隨著城市化進程加快以及現代娛樂方式的多元化，傳統的傳承方式面臨著嚴峻挑戰，傳承人斷層與觀眾流失以及表演場所缺失等問題日益突出。在此背景下，探索符合時代特征的創新表達途徑顯得尤為迫切，系統研究蜂巖絲弦燈的傳承方式，分析其創新表達路徑，對于推動非遺的活態傳承以及創新發展具有重要的理論與實踐意義。

一、蜂巖絲弦燈的藝術魅力與文化內涵

蜂巖絲弦燈作為貴州地方戲曲中的典型代表，融合了音樂與舞蹈以及戲劇等多種藝術形式，該藝術形態源于唐宋，盛于明清，歷經數百年發展形成獨特的表演體系，在藝術特征上，蜂巖絲弦燈以唐二與幺妹為核心角色，配以打擊樂與弦樂等十人伴奏，輔之以十二花園姊妹伴舞，展現出鮮明的地域特色，其表演內容豐富多樣，既包含傳統的民間十二節氣變化題材，又融入現代生活元素，體現在新編的“采茶調”與“團茶調”中，音樂風格婉轉動聽，舞步以“四方步”為基礎，動作優美大方，形成獨特的藝術審美范式。蜂巖絲弦燈承載著深厚的民間文化底蘊，反映了當地人民的生活智慧以及精神追求，是貴州非物質文化遺產的重要組成部分。

二、蜂巖絲弦燈的傳統技藝續與現代傳習

蜂巖絲弦燈的傳承體系經歷了從傳統單一到現代多元的演變歷程，在傳統師徒傳藝的基礎上，逐步形成了師徒傳承以及民間組織社會傳承的多維傳承格局，構建起多層次與立體化的傳承網絡，為非遺技藝的延續與發展提供了有力支撐。

（一）師徒傳藝的傳統傳承

蜂巖絲弦燈的師徒傳承延續了中國傳統藝術“口傳心授”的傳承方式，傳承人通過跟隨師傅學藝，在日常生活以及表演實踐中潛移默化地掌握藝術技巧，這種傳承方式強調“藝德”并重，要求弟子不僅要學習表演技藝，更要繼承藝術精神[1]。師傅通過示范與言傳身教的方式，將絲弦燈的音樂演奏與舞蹈動作以及表演技巧等全方位傳授給徒弟，在長期的相處過程中，徒弟通過觀摩與模仿以及練習，逐步掌握技藝要領，領悟藝術內涵，師徒之間形成了深厚的情誼，這種情感紐帶確保了藝術傳承的穩定性與持續性，傳統師徒傳承方式重視藝術傳統的延續，注重技藝的完整傳授，使蜂巖絲弦燈的核心技藝以及文化內涵得以世代相傳，維系著藝術的本真性以及純粹性。

（二）民間組織的社會傳承

民間組織在蜂巖絲弦燈的傳承中發揮著獨特作用，各類民間藝術團體通過組織培訓與展演活動，為絲弦燈藝術的傳播與傳承搭建了廣闊平臺，這些民間組織積極開展藝術普及工作，舉辦絲弦燈培訓班與表演交流會等活動，吸引社會各界特別是青少年群體參與到藝術傳承中，同時，民間組織還與社區文化中心與鄉鎮文化站等基層文化機構合作，開展絲弦燈進社區與進校園等活動，擴大了傳承群體[2。民間組織還著力推動絲弦燈與現代生活的融合，通過舉辦各類節慶演出與文化交流活動，提升了藝術的社會影響力，這種社會化的傳承方式激發了群眾參與優秀傳統文化傳承的熱情，形成了廣泛的社會共識以及文化認同，構建起了群眾性藝術傳承的良好生態環境。

三、蜂巖絲弦燈的藝術形態嬉變i表現突破

蜂巖絲弦燈在保持傳統藝術本真的基礎上，積極探索創新表達方式，實現了藝術形態的現代轉化，通過舞臺表演形式革新與音樂曲目創作與表演技藝提升，展現出強大的藝術生命力，使這一傳統藝術煥發出新的時代光彩。

（一）舞臺表演形式的創新 （三）表演技藝的現代轉化

蜂巖絲弦燈在舞臺呈現上實現了突破性創新，現代舞臺設計技術的運用使傳統表演空間得到拓展，燈光與音響等現代舞臺技術的引入增強了藝術表現力，舞臺布景由傳統的簡單背景升級為多維立體空間，通過LED大屏與多媒體投影等技術營造富有意境的表演環境，演出編排突破了傳統的單一敘事模式，采用多場景轉換與時空交錯等現代戲劇手法，使故事情節更加豐富多變[3]。表演隊形設計更加靈活多樣，充分運用舞臺空間，形成動態美感，現代化的舞美設計與傳統表演元素的有機結合，既保持了地方特色，又增強了視覺沖擊力，舞臺演出中加入現代舞臺美術元素，強化了整體藝術效果，使觀眾獲得更為震撼的藝術體驗，舞臺表演形式的創新使蜂巖絲弦燈在視覺呈現以及藝術表達上達到了新的高度，彰顯出獨特的藝術魅力。

（二）音樂曲目內容的創新

蜂巖絲弦燈在音樂創作方面實現了傳統與現代的融合，在保留傳統曲調的基礎上，創作了反映現代生活的新曲目，如“采茶調”與“團茶調”等展現當代鄉村振興題材的作品，音樂編創引入現代作曲技法，在配器上突破傳統限制，加入現代樂器，豐富了音樂層次，曲式結構更加豐富，融入現代音樂元素，使旋律線條更加流暢優美，伴奏音樂在保持傳統板式的同時，加入新的節奏型以及和聲效果，增強了音樂表現力。新創作的曲目在題材選擇上貼近現代生活，反映時代特色，展現了傳統音樂與現代審美的完美結合，音樂語言更加豐富多樣，在傳統音樂的基礎上融入現代元素，使作品具有鮮明的時代特色，音樂創作注重情感表達的深度與廣度，使作品更具感染力與藝術價值。

蜂巖絲弦燈通過表演技藝的創新實現了藝術表現力的提升，傳統的“四方步”得到拓展以及發展，融入現代舞蹈元素，使動作編排更加豐富多樣，表演風格在保持優美典雅的基礎上，增添了現代感以及時尚元素，使藝術表現更具張力，演員的表演訓練采用現代表演理論指導，強化形體訓練，提升表現力以及控制力，角色塑造更加細膩深入，注重心理刻畫，使人物形象更加豐滿立體。表演形式突破了傳統的單一程式，根據不同題材以及表現需要，靈活運用多種表現手法，演員表演技巧得到全面提升，在保持傳統表演精髓的同時，融入現代表演元素，使表演更具感染力，表演技藝的現代轉化使蜂巖絲弦燈在藝術表現上更加完善，展現出更強的生命力以及藝術魅力。

四、蜂巖絲弦燈的多維融合與協司煥新

蜂巖絲弦燈的可持續發展需要多方共同努力，通過完善師徒傳承制度與加強人才培養體系以及創新藝術表現方式與拓展數字傳播渠道等舉措，形成多維融合的發展格局，推動傳統藝術在新時代煥發生機，實現創造性轉化以及創新性發展。

（一）健全師徒傳承制度

建立規范化的師徒傳承制度是保障蜂巖絲弦燈技藝延續的關鍵，通過制定科學合理的收徒標準與傳藝流程以及考核機制，使傳統的師徒傳承更加規范化與制度化，師徒雙方的權利義務需要明確界定，簽訂正式的傳承協議，確保傳承過程的穩定性與連續性，傳承制度應涵蓋技藝傳授與藝德培養以及藝術創新等多個維度，建立完整的評價體系以及激勵機制，激發傳承人的積極性[4。制度建設還需要關注傳承人的生存發展問題，通過建立傳承補助制度與設立專項基金等方式，解決傳承人的后顧之憂，從清末至20世紀90年代前，由于社會動蕩等不穩定因素，蜂巖絲弦燈表演較為冷清，幾近消亡，90年代后，隨著人們生活水平的提高，蜂巖鎮境內的民間音樂愛好者根據病危的蔣天齊等前輩的口述，記錄并整理了\"絲弦燈\"老版本的全套詳細資料，并組織愛好者試演，在此基礎上不斷完善，使傳統藝術得以延續。

（二）強化專業人才培養

專業人才培養體系的構建對蜂巖絲弦燈的傳承發展至關重要，需要建立多層次的人才培養機制，包括師徒傳承與社會培訓以及技能培訓等多種形式，傳統藝人與民間組織應加強傳承體系建設，完善傳承內容，創新傳授方法，培養具備扎實理論功底以及表演技能的傳承人才，在人才培養過程中，要注重理論與實踐的結合，通過建立實踐基地與組織藝術交流等方式，提高學員的實踐能力，同時，要注重傳承人梯隊建設，培養既懂傳統又善創新的復合型人才，建立健全人才評價機制，設置合理的普升通道，激發人才的創造活力，要加強對青年傳承人的扶持力度，通過舉辦培訓班與技藝比賽等形式，提高其專業水平。蜂巖絲弦燈自2007年進行全新打造后，多次走出縣門演出，直到榮登中央電視臺星光大道欄目以及新聞頻道，成為鳳岡重點建設的文化項目，展現出專業人才培養的重要性。

（三）拓展藝術表現形式

藝術表現形式的創新要求蜂巖絲弦燈在保持傳統特色的基礎上實現創新發展，在表演編排上，應注重藝術形式的多元創新，通過對傳統表演程式的重構與創新，賦予藝術新的表現力，要加強對傳統藝術元素的提煉與運用，在創新中體現地方特色與文化魅力，音樂創作要與時俱進，在保持傳統音樂風格的同時，吸收現代音樂元素，創作出更具時代特色的作品，表演形式要突破傳統限制，探索新的表現手法，增強藝術感染力5。藝術創新還需要注重舞臺空間的合理運用，通過燈光與音響等現代舞臺技術手段，營造更具感染力的藝術氛圍，在服飾創新方面，要在傳統服飾的基礎上融人現代設計理念，既保持民族特色又符合現代審美，在舞臺呈現上，需要加強整體編排設計，優化表演節奏，豐富表現層次，同時，要注重現代科技手段的運用，通過多媒體技術等創新表現形式，增強藝術表現力。

（四）構建數字傳播平臺

數字技術的應用為蜂巖絲弦燈的傳播提供了新的可能，需要建立多元化的數字傳播平臺，運用現代傳媒技術擴大藝術的傳播范圍以及影響力，通過建設數字資源庫，開發線上展示平臺，實現藝術資源的數字化保護以及傳播，數字平臺建設應注重互動性與體驗性，通過開發數字化展示系統與在線學習平臺等，提供更豐富的藝術體驗，要加強新媒體傳播渠道的建設，通過短視頻與直播等形式，擴大藝術影響力。同時，要注重數字化傳播的內容建設，制作優質的數字化作品，提升傳播效果，建立數字化保護機制，通過數字技術記錄以及保存珍貴的藝術資料，實現藝術的永續傳承，2023年2月，在黨的二十大精神進鄉村鳳岡縣“文藝作品鮮活講”活動中，絲弦燈的演出配合新聞媒體等現代傳播技術，讓更多群眾了解并感受到非遺文化的魅力。

五、結語

蜂巖絲弦燈傳承方式的轉型與創新表達的探索，展現了非遺在現代語境下的發展路徑，通過健全師徒傳承制度與強化專業人才培養以及拓展藝術表現形式以及構建數字傳播平臺等多元化策略，實現了傳統藝術的活態傳承，其在傳承與創新兩個維度的實踐探索，為構建非遺傳承發展的現代范式提供了有益啟示。面對新時代的機遇與挑戰，蜂巖絲弦燈的傳承發展需要進一步加強制度保障，創新傳承模式，拓展表現形式，深化社會參與，唯有堅持傳統與創新的辯證統一，才能使這一寶貴的非物質文化遺產在守正創新中煥發新的生機與活力。

參考文獻：

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作者簡介：舒琴（1982—），女，王家族，貴州遵義人，大專，中級，研究方向為非遺。