民族音樂在初中音樂教學中的融入策略

我國的音樂歷史悠久，文化底蘊豐富。其中，民族音樂作為民族文化的重要表現，其多樣的民族風格和深厚的內涵不僅展現了民族的發展軌跡，也記錄了音樂文化的演變歷程。初中生正處于認知能力迅速發展的階段，他們對世界充滿好奇，具有較強的學習興趣和理解力，在音樂教學中適當地融人民族音樂，有助于學生對民族文化產生興趣和認同感。通過深人了解和感受多元的民族音樂，學生能夠提升音樂素養，增強民族自豪感，從而促進民族音樂的傳承與發展。

一、民族音樂在初中音樂教學中的培養原則

(一)基于新課標要求，提升學生的審美素養

《義務教育音樂課程標準（2022年版）》對初中音樂教育提出了新的要求，旨在全面提升學生的音樂素養。這一目標不僅強調培養學生對音樂的熱愛和審美能力，還著重提升學生的音樂鑒賞、表演和創作能力。為了實現這些目標，音樂教學需要增加音樂種類，提升學生的鑒賞水平，從而幫助他們學會創新性的表演和創作。在世界音樂領域，民族音樂以其多樣性和豐富性脫穎而出。民族音樂的獨特性和豐富性可以滿足不同學生的音樂需求，并鼓勵他們對音樂的個性化追求。學生可以通過民族音樂的旋律、節奏、和聲及音色，深入感受其中的韻律、情感和意境。同時，通過融合民族音樂與現代音樂元素的表演和創作，實現藝術感知和表達能力的提升。民族音樂作為音樂藝術中的瑰寶，能夠豐富教學內容，帶來具有深厚韻味的音樂質感。它所體現的地域特色和文化內涵有助于提高學生在聽覺感受、文化理解和情感表達等方面的審美素養，從而實現綜合性審美素養的培養。

（二）圍繞核心素養培育，全面提升學生的綜合素養

隨著教育改革的深人推進，義務教育階段提出培養學生核心素養的目標。這一目標不僅要求學生在思維上有所突破，更強調文化知識的積累以及創新應用和實踐能力的培養。在音樂教育領域，核心素養的培養主要聚焦于人文情懷、審美能力、創新思維和文化底蘊等方面，這對音樂教學提出了更大的挑戰。音樂教學不再局限于單一的音樂鑒賞和簡單的技巧性訓練，而應更多地關注音樂的人文內涵、文化背景以及多種音樂文化的融合與應用。這是對音樂學科知識的廣泛學習，更是從人文精神方面提升學生的音樂藝術修養。通過融入民族音樂，學生能夠了解音樂知識的多樣性和音樂文化的深厚性，有助于提升綜合能力。將民族音樂融人初中教學，其豐富的技巧、樂器組合和文化傳統等知識，有助于學生拓寬視野，體驗多元文化的魅力。這不僅是對音樂認識、理解和欣賞的升級與深化，更是學生對音樂多維度的全面欣賞與深刻體驗，從而促進學生綜合素養的提升。

（三）傳承中華優秀傳統文化，提升學生的文化自信

近年來，我國教育領域高度重視對中華優秀傳統文化的傳承與弘揚，音樂教育作為這一過程中的關鍵載體，肩負著培養學生文化自信、傳承并發揚中華文明的重要使命。我國的民族音樂涵蓋56個民族的豐富種類，展現了遼闊疆域內多元的文化風貌。民族音樂的根源可追溯至古代勞動人民的生活實踐，是在辛勤勞作中孕育而生的民歌，這些歌曲不僅承載著各地的風土人情，還蘊含著深厚的歷史記憶和文化傳承。將民族音樂融入初中音樂教學，不僅能夠展現中國民族音樂悠久的歷史和發展脈絡，還能揭示不同地區的民族精神和思想內涵。這種具有中國特色的民族音樂廣泛地體現了中華民族的傳統美德，更多地反映了基層民眾的生活智慧以及各個階層的文化表達。通過學習民族音樂，學生能夠接觸到各個民族的歷史故事、英雄事跡和民間傳說，從而深人理解民族精神和力量。這些曲調悠揚、情感豐富的音樂作品能夠讓學生感悟到中華民族的偉大和堅韌不拔的精神，進而提升他們的民族自信和文化認同感。

二、民族音樂在初中音樂教學中的培養策略

（一）圍繞教材，凸顯民族音樂經典內容

現有教材的利用和開發是民族音樂教學的基礎，教師可以圍繞課本中的民族歌曲進行重點講解和示范演奏。這些歌曲一方面體現了民族音樂的獨特魅力，另一方面也是學生學習民族音樂的重要資源。教師應基于民族音樂的文化背景和歷史淵源，從中提煉出有趣的故事和文化內涵，讓學生產生興趣和熱愛之情。對于初中生而言，他們的欣賞水平尚在發展階段，對于節奏簡單、樂曲流暢的歌曲較為容易接受，而民族歌曲由于難度較大且風格、形式具有地方特征，難以激發學生的學習興趣。因此，教師應通過簡化改編、多媒體輔助等方法在教學前進行預熱，還可以引入當代知名歌唱家的演唱版本，通過對比聆聽的方式，讓學生體會民族歌曲的藝術價值和情感表達，從而產生情感共鳴。另外，教師可以通過講述歷史背景、引入電影片段等輔助手段，讓學生對歌曲的背景和曲目的感情產生深刻理解，從而更好地進人歌曲情境，自然而然地產生情感共鳴。在這一階段的教學中需要注意的是，通過通俗演繹、采用知名歌唱家、經典影視片段的方法，逐步調動學生的學習積極性，有助于學生由淺入深地參與，從而提升對民族音樂的賞析能力。

以初中音樂九年級下冊第三單元《烏蘇里船歌》教學為例，這是一首經典的東北民歌，反映的是赫哲族漁民的生活。歌曲的主要風格來源于東北地區的漁獵民俗。首先，教師可以播放教材中的兩段小調，展現民族歌曲的獨特韻味，同時展示一段烏蘇里江風光，在紀錄片視頻或圖片的背景下，對該首歌曲的創作背景和意義展開介紹，引導學生了解赫哲族人們的生活場景，體驗在這種場景下歌唱的愉悅感和自豪感。在這樣的情境中，學生能夠產生對我國東北地區少數民族音樂的興趣和熱愛。其次，對不同版本的演唱進行賞析，目的是提高學生的審美能力。教師可以通過播放《烏蘇里船歌》，與學生一起聆聽和討論，并對比不同演唱者的技巧和情感表達，通過簡化旋律，幫助學生理解歌曲結構。同時，通過講解赫哲族民歌歌曲的結構特征，并與類似的民族歌曲進行對比，幫助學生拓展民族音樂知識。最后，對歌曲的文化內涵進行講解和分析。例如，《烏蘇里船歌》巧妙地運用了赫哲族民歌中的虛詞，如“阿郎赫赫里那”展現了該民族的特色，而風趣悠揚而富有深情的旋律讓人不由自主地沉浸其中，感受赫哲族人的質樸與熱情。通過結合音樂特點與音樂內涵的講解，學生能夠了解當地文化與音樂表現之間的關聯。在這一環節，教師還可以引人赫哲族的其他民歌作為補充材料，讓學生進一步探索，更深入地感受赫哲族民歌的表現方式和文化特點。

(二)聯系現代音樂，重點提煉民族音樂元素

初中音樂教學不僅是對教材內容的傳授，也需要進行音樂教育的拓展與深化。教師應認識到，音樂教育應基于社會文化潮流，是對社會主流音樂和創新音樂的了解、體驗與融合，這正符合核心素質教育中提出的創新應用、實踐能力的培養要求，也滿足了初中生關注流行音樂和潮流音樂的需求特點。而民族音樂并非脫離于社會主流音樂文化之外，近年來，民族音樂被更多地改編、創新，并融人現代音樂，成為社會文化中獨特的代表。教師對民族音樂的教學不應拘泥于傳統的民族音樂范圍，更不應只關注課本內容，還應深切關注現代音樂的發展趨勢。一方面，為民族音樂的現代化變革提供現實講解和案例分析，為學生展示民族音樂的多樣性和可能性，讓學生了解民族音樂的可變性和延伸性，有助于學生拓展想象力、突破固有思維。另一方面，引入與社會實踐接軌的素材，為民族音樂的傳承和發展提供了新的視角，將學生帶入音樂的創新實踐思維中，以拓展他們的眼界，提升他們的音樂素養和創新能力。

以初中音樂七年級上冊中的《牧歌》教學為例，這是一首蒙古族長調民歌，歌唱的是對草原生活的熱愛，采用五聲宮調式譜寫。歌曲描繪了蒙古族大草原藍天白云與綠草羊群的美麗畫面，詞曲優美，是蒙古人民豪爽、奔放性格的體現。在教學實踐中，教師引導學生通過聆聽、模仿和演唱來感受蒙古族民歌的獨特韻味。為了深化學生對歌曲的理解，教師可以結合現代歌曲的形式進行教學。首先，結合《牧歌》的現代化改編曲目，讓學生聆聽并感受不同版本的演繹風格，例如，演繹蒙古語版本的《牧歌》。不同版本的《牧歌》是民族音樂版本與流行音樂版的有機融合，也是《牧歌》的典型現代演繹形式。教師可以根據學生的喜好，模仿其中一個版本進行教學，以激發學生的學習興趣。其次，分析不同改編方式的特點和創新之處，引導學生思考這些改編的技巧及特點。例如，簡化旋律結構、降低演唱難度、保留原曲的主旋律，或改變原曲的節奏等，通過這些改編，融入其他音樂風格的創作技巧等，帶領學生賞析改編的優缺點和音樂表現力。在這一過程中，教師還可以引入其他類似的民族歌曲的現代版改編作為案例，例如，最近流行的歌曲《不要怕》是一首彝族民謠，它扎根于彝族文化的沃土，卻融入了新穎又新潮的世界音樂。這首歌曲不僅在彝族民間音樂中占有重要地位，還深受當代學生的喜歡，所以被中學音樂教師用來作為拓展歌曲和合唱作品的素材。最后，鼓勵學生嘗試自己改編一段旋律，通過小組競賽的形式開展實踐活動，以加深對民族音樂現代化改編的理解和應用。

（三)采用多種教學方法，增強民族音樂的體驗感

教學方法的合理運用是提高教學效果的關鍵。雖然初中生容易接受潮流音樂和流行歌曲，但這類音樂的缺點在于文化內涵不夠深刻，不能形成長久的吸引力，而民族音樂的魅力在于其深厚的文化底蘊和歷史傳承，具有長久的生命力和影響力。由于認知水平和年齡等因素，初中生的思考和理解容易陷入淺層，難以在第一時間感受到民族音樂的魅力和價值，因此，教師要注重教學的方式方法，增強學生對民族音樂的體驗和感受。具體而言，教師可以采取互動式教學、體驗式教學、實踐性教學等具有創新性和參與性的教學方式，一方面，激發學生在民族音樂學習中的主動性和積極性，提升學生的感受力和表現力；另一方面，有助于學生拓展創造性思維，助力對民族音樂的學習、模仿和創造過程，提升學生對民族音樂的理解和認同，增強文化自信。需要注意的是，教師在教學過程中要鍛煉學生的自主學習能力，提升學生的主導性和獨立性。作為引導者的角色，教師應帶領學生邁入學習民族音樂的門檻，通過創設情景，引發學生的探究欲望，這是提升學生核心素養的關鍵所在，也是實現學生全面發展的關鍵。

以初中音樂九年級下冊第一單元中的《保衛黃河》為例，這首民歌的時代性較強，對于現代的意義和價值是弘揚愛國主義精神、激發民族自豪感。鑒于學生一開始很難從內心感悟這首民歌的雄壯和豪邁的情感，而這首民歌的靈魂在于其深刻的歷史意義和文化內涵，體現了中國人的團結抗爭和不屈不撓的精神，因此，在具體教學實踐中，教師主要采用了互動式教學、體驗式教學、實踐性教學三種方法，讓學生反復體驗這首歌曲所帶來的情感共鳴和思想啟迪。首先，教師需要引導學生了解歌曲的歷史背景和創作動機，通過講述相關歷史故事或播放紀錄片片段，使學生對歌曲產生初步認識。其次，教師組織學生進行分組討論和角色扮演活動，開展互動教學，讓學生扮演不同的角色，通過情景模擬的方式深入理解歌詞內容及其背后的情感表達。再次，采用體驗式教學法，教師鼓勵學生演唱或改編歌曲，可以是全班合唱、輪唱，也可以是獨唱，甚至可以嘗試用現代音樂元素重新演繹這首歌，以此加深學生對歌曲主題的理解和個人情感的投入。最后，教師組織學生合唱，并在特定場合通過表演的形式展示合唱成果。通過這樣的教學過程，不僅能夠幫助學生更好地理解《保衛黃河》這首歌曲的藝術價值和社會意義，還能激發他們對中華優秀傳統文化的興趣與熱愛。

三、結語

在初中音樂教學中融人民族音樂，不僅有助于學生領會我國悠久文化的深厚底蘊，還能在民族音樂的惠陶下幫助他們建立正確的價值觀，對民族文化形成更深入的認識，從而促進中華優秀傳統文化的傳承與發展。因此，在實際教學過程中，教師需要緊密結合教材，凸顯民族音樂的經典內容；聯系現代音樂的表現形式，對民族音樂進行創新改編，以激發學生的學習興趣；通過多樣化的教學活動，吸引學生積極參與課堂互動，增強體驗感，從而加深學生對民族音樂的理解，推動其音樂核心素養的提升。

注：本文系中國智慧工程研究會職業素養專業委員會項目“民族音樂在初中音樂教學中的培養策略研究”（項目編號：ZHGCX61706)的研究成果。

(劉蕓)