新時代背景下“非遺”文化與小學美術教學的融合路徑探究

DOI：10.12278/j.issn.2097-5309.2025.09.048

非物質文化遺產是中華文明的重要載體，凝結著深厚的歷史積淀與獨特的藝術智慧。當前在全球化趨勢下，傳統文化既需要延續基因，又亟待創新發展。小學作為學生認知啟蒙的重要階段，探索“非遺”文化與學科教育的有機融合具有現實意義。美術課程因其直觀性和體驗性特征，在文化傳承方面具備天然優勢。將“非遺”資源引人小學美術課堂，能讓學生在動手實踐中建立文化認知。剪紙、刺繡、陶藝等“非遺”藝術形態，既是民族文化符號，也是培養學生審美能力和創新思維的有效素材。

一、“非遺”文化融入小學美術教學的意義

1.增強學生的文化認同與民族自豪感

“非遺”文化承載著深厚的歷史底蘊與民族特色。將“非遺”元素融入小學美術課堂，既能讓學生直觀感受中華文化魅力，又能有效培養其對民族文化的認同意識。剪紙、刺繡、陶藝等傳統技藝的接觸與體驗，能幫助兒童在藝術實踐中理解“非遺”背后的文化價值，認識到這些技藝是中華文明綿延數千年的見證。處于認知發展關鍵期的小學生，通過親手制作“非遺”作品，能夠在寓教于樂中建立起對本土文化的熱愛與尊重。

以傳統剪紙教學為例，教師可結合地域特色圖案展開教學。學生在掌握基礎技法過程中，不僅能了解“喜鵲登梅”等經典紋樣的吉祥寓意，還能通過創作生肖主題作品感受傳統民俗。這種將技藝訓練與文化認知相結合的教學方式，既強化了學生的歷史感知，也使其在完成作品中自然產生“我傳承了祖先智慧”的文化自豪感，為后續的文化創新奠定情感基礎。

2.提升藝術審美素養與創新實踐能力

“非遺”藝術獨特的藝術表現形式與創作理念都值得美術教育工作者借鑒。在美術課堂中對漆藝、扎染等“非遺”藝術進行融合，有助于擴大學生視野，提高學生的創造能力。學生學習各種不同種類的“非遺”藝術的過程中，在繼承傳統“非遺”的工藝方法的同時，也能體會到其藝術表現的多樣性，這對于促進學生個性化發展有著很大的推動作用。

如漆器手工制作工藝學習過程中，學生通過對傳統漆畫中紋樣的學習能夠理解分層繪制技術，并通過創作嘗試將現代卡通化的云紋和傳統云紋相結合進行繪制，一方面尊重“非遺”技術，一方面體現創新，從這個角度來看，也是有意識地激發學生積極思考。教學案例中，學生在課堂學習階段用大漆材料結合傳統工藝形式表達校園生活素材時，作品在具有工藝表現形式的同時，更能夠體現出學生的童趣。

3.促進“非遺”活態傳承與創新發展

“非遺”文化的生命力在于活態傳承中的創新轉化。小學美術教育作為文化傳播的重要渠道，可通過適應性改造實現“非遺”的創造性轉化。教師應引導學生理解“非遺”技藝的文化內涵，鼓勵其在尊重傳統的基礎上進行創新表達。例如在青花瓷紋樣教學中，可讓學生運用幾何構成原理重新設計傳統紋飾，或將校園文化元素融入瓷繪創作。這種教學方式既保持了青花瓷燒制技藝的核心工藝，又賦予作品時代特征。

學生在參與“非遺”創新實踐時，實質上扮演著“文化轉譯者”的角色。他們用兒童視角重新詮釋“非遺”元素的過程，不僅為傳統文化注人新活力，更培養了其文化傳播意識。當學生作品通過校園展覽、文創市集等渠道傳播時，“非遺”文化便實現了從課堂到社會的延伸，這種雙向互動機制為“非遺”傳承開拓了新路徑。

二、當前小學美術教學的不足

1.教學內容與現實文化連接薄弱

就當前教學現狀來看，美術教師對傳統文化的挖掘深度不足。教材中的“非遺”內容大多停留在圖案臨摹層面，未能展現技藝背后的文化邏輯。以剪紙教學為例，多數教師僅教授基礎剪法，缺少對紋樣象征意義的講解。學生雖能完成作品，卻不理解“魚戲蓮葉”等圖案承載的吉祥寓意。這種淺層教學導致傳統文化淪為形式符號，難以激發學生的深層文化認知。同時，美術教材的地域特色缺失問題突出。統一編寫的教材未能融入地方“非遺”資源，使得本土文化難以進入課堂。北方學校陶藝課常以景德鎮瓷器為范例，卻忽視當地特有的黑陶技藝；江南地區鮮少將蘇繡技法納入教學。這種“標準化”教學內容割裂了學生與身邊文化的聯系，削弱了美術教育承載地域文化記憶的功能。

2.教學方式的創新性亟待提升

目前，灌輸式教學仍占主導地位。教師多采用“示范一臨摹”模式，課堂時間過度集中于技法講解。年畫教學中，教師反復演示勾線技巧，學生創作被限制在填色練習中。這種機械模仿壓制了學生的創造力，導致作品呈現模式化特征，鮮見個性化表達。除此之外，數字化教學存在形式化傾向。多媒體設備多用于播放“非遺”紀錄片，以此替代實物教學，學生缺少親手觸碰“非遺”材料的機會。皮影戲單元常以動畫視頻代替實際操作體驗，學生雖了解皮影造型卻不懂表演技法。虛擬化教學使“非遺”淪為屏幕影像，學生難以建立真實的文化感知。

3.文化傳承機制尚未健全

當前小學美術教學存在重技法輕內涵的現象。教師多聚焦工藝步驟教學，忽視文化語境闡釋。例如，藍印花布課程中，植物染料的自然哲學鮮被提及，學生只知靛藍染色技法，不懂“天人合一”的智慧。這種教學偏差導致文化傳承浮于表面，學生難以構建完整的“非遺”認知體系。在此基礎上，“非遺”教學多局限于校園之內，未涉及家庭與社區資源。傳統節日很少開展親子“非遺”體驗活動，本地“非遺”傳承人進校園頻率較低。這種封閉式教學使學生將“非遺”等同于課堂作業，未能形成“活態傳承”意識。

進一步來看，現行小學美術課堂的考核過度關注作品完成度，缺乏文化理解維度的評估。剪紙課評分標準常以線條流暢度為重，忽視學生對紋樣寓意的闡釋能力。這種評價導向使教師更傾向于技術訓練，導致文化傳承目標在實際教學中逐漸弱化。

三、“非遺”文化與小學美術教學的融合路徑

1.融入課堂內容，豐富美術教學素材

將“非遺”文化融人小學美術課堂的首要路徑是將“非遺”文化作為教學資源融入課堂之中。“非遺”文化的形式和內容是豐富多樣的，包含許多類型，在教學中，教師應根據學生的學習特性，選擇適合的“非遺”文化項目和文化藝術形式，有計劃有步驟地讓學生了解和感受相關文化的美。

以部編版小學美術三年級上冊《花手帕》為例，教師可以在講解本課內容之前通過展示多種不同種類的花手帕，讓學生知曉花手帕上常見的紋飾是花草、動物等，寄托了人們美好、吉祥、幸福的愿望；也可以結合花手帕制作與傳統印染工藝，讓學生了解我國有著歷史悠久的“扎染”“靛藍染”等印染工藝。印染是中國傳統“非遺”項目，具有悠久的歷史與文化的沉淀，教師可通過教學示范與講解的方式，讓學生掌握基本的印染工藝與方法。學生可親手利用扎染、蠟染的方法制作富有趣味的花手帕，感受手工染制的樂趣。學生在學習印染的基礎上，學到了一門傳統手工制作技術，也了解了這種藝術形式所承載的文化、歷史意義。教師在教學過程中可以通過直觀的圖片、實物、視頻等媒介使學生認識、體會、了解此類藝術表現形式獨特的美。通過這些教學資源，學生接觸和感受了多種形式的藝術，進而了解了中華傳統文化的博大精深。

2.結合實踐活動，增強學生的動手能力

“手工藝”精神是“非遺”文化中的關鍵一項。小學生正處于動手能力及創造力發展的高峰期。“非遺”文化實踐性強，結合學生的實際特點將“非遺”文化與實踐活動相結合，不僅能夠提升學生的動手及實踐能力，同時能夠增強其對傳統文化的認知能力，促使學生更好地了解、認同“非遺”文化，也能通過親身實踐以及創作“非遺”藝術作品提升自身的藝術修養與創新能力。

以部編版小學美術五年級上冊《快樂陶吧》教學為例，教師將“非遺”文化陶瓷融入教學，讓學生感受制作陶瓷的全過程。作為我國“非遺”文化的一種，陶藝蘊含著深厚的歷史與文化價值。課堂上，教師可以給學生介紹陶藝的歷史、地域陶藝藝術的特點及不同地域文化背景賦予的獨特含義，通過揉捏、造型、上釉等環節，讓學生充分地感受傳統手工藝的復雜精細。

為使學生更好地體驗傳統陶藝的工藝流程，教師可以帶領學生前往陶藝工坊等場所參觀，如陶藝工作坊、陶藝博物館等，讓學生親自動手感受制作陶器的過程。在動手實踐的過程中，學生不僅學到了陶藝的基礎技能，也加深了對“非遺”文化的感知，并且增強了民族認同感。尤其是上釉、雕刻等環節，學生可以在此融入自己的想法，賦予陶器作品以現代感與獨特性，體現“非遺”文化的現代價值。

另外，教師也可以結合地方特色陶藝形式進行教學，比如景德鎮陶瓷、宜興紫砂壺等，這些陶藝形式都具有獨特技藝和審美內涵，讓學生在課堂上熟悉各地的陶藝風格特點，對陶藝的文化和藝術內容有一定了解，在陶藝的制作過程中融入自己的創意，既能夠學會制作陶藝的方法，更能親身體驗“非遺”陶藝中蘊含的智慧。同時，教學中，要讓學生在掌握基本技法的基礎上，大膽運用想象力，嘗試用不同方法表達自己的思想，培養學生的創造力和藝術想象力。通過動手實踐，讓學生成為藝術學習者、文化創造者，增強其綜合素質及文化認同感。

3.挖掘內涵，拓展“非遺”文化的教育價值

“非遺”文化與美術教學的融合僅體現在將“非遺”文化引入美術課堂是遠遠不夠的，還應通過挖掘“非遺”文化的內涵，來拓寬“非遺”文化教育的范圍，深化“非遺”文化對學生的影響力。

以部編版小學美術五年級上冊《皮影》一課為例，在教學中，教師可以引導學生在進行美術創作的同時全面理解“非遺”文化的深層內涵。皮影作為中國傳統文化的藝術形式之一，除了具有形式美，還有豐富的歷史文化內涵。它源于中國的傳統社會，融合了歷史、民俗、哲學、戲劇等一系列元素。在美術課上向學生介紹并引導他們創作皮影戲，可以讓學生深入感悟皮影戲中蘊含的“非遺”價值及歷史文化。

皮影戲藝術品的創作過程本身就是一種文化內涵的表達。皮影戲中的人物造型、剪影、色彩、形制都與中國傳統美學思想息息相關。“形神兼具”是中國傳統藝術的追求。學生通過皮影戲的學習能夠感受到中國傳統藝術中天與人的關系，能夠通過簡單的線條、形狀，演繹出一個感情故事，進而提升藝術審美能力，促使學生在實踐中思考藝術作品的本質。

與此同時，皮影戲表演形式中蘊含的民俗和歷史文化，也使得學生能在創作中領略到“非遺”文化的豐富多彩。皮影戲所取材的故事多源于中國傳統的經典文學著作，例如《西游記》《水滸傳》等，這些故事蘊含了大量歷史知識，以及為人處事的道理和道德價值。教師應在課堂教學中引導學生在創作過程中體悟傳統文化的智慧，理解這些故事所蘊含的歷史背景和人文理念。同時，皮影戲藝術表現形式極具地方特色和民族特色。它不僅是一種藝術的展示，更是傳承傳播各地區民俗文化的橋梁。在了解不同地域皮影戲特色的基礎上，學生會對不同地區共通的文化產生敬仰之情，進而更加尊重和珍視地方傳統藝術。

4.創新教學方法，激發學生的創新思維

教師在將“非遺”文化引入小學美術教學時，應該不斷創新教學方式，從啟發學生、互動式的教學方式等層面來激發學生的創新意識。鑒于“非遺”藝術品本身存在的多元與創新性的特點，教師要引導小學生在傳統的基礎上實現創新性發展，找到傳統文化結合現代審美的方法。

比如，在部編版小學美術五年級上冊《布藝溫馨》一課的學習中，教師可以帶領學生學習傳統布藝作品的設計、審美方式及材料使用技巧，并引導學生利用布藝進行現代風格的創作。布藝是中國一項重要的非物質文化遺產，蘊含著鮮明的民族文化特色，有著各具特色的形式。布藝制作既具有實用價值，也能應用于藝術創作，是表達中國傳統觀念的常見方式。教師可以讓學生通過對傳統布藝方法和圖案形式學習，感受布藝本身的文化和工藝。

在此基礎上，教師可以嘗試引入蘇繡這一“非遺”傳統刺繡進行教學。蘇繡屬于中國的四大名繡之一，是一種以小巧、細膩、寫實見長的藝術風格。此外，蘇繡的風格豐富多樣，教學過程中通過引導學生學習蘇繡的基礎刺繡技巧，如“平針繡”“立體繡”等，在掌握刺繡技巧的同時，了解蘇繡在中國的影響力。在帶領學生學習蘇繡基礎技藝的基礎上，教師要引導學生將蘇繡傳統工藝與創新設計思路相結合，從而更好地完成蘇繡設計。對于學生而言，他們可以通過學習蘇繡的創作技巧和方法，理解中國傳統布藝造型的形式和技巧，且能促進他們在學習現代設計和審美的同時，將其與傳統布藝造型及設計理念相結合。

綜上所述，在新時代教育背景下，將“非遺”文化融人小學美術教學，既能夠傳承優秀傳統文化，也可以提升學生的藝術素養，提升他們的文化自信。通過將“非遺”文化融入教學，學生可以在實踐中感受傳統文化的魅力，在此基礎上學習這些源遠流長的藝術和技藝。當前，教育者仍需要創新教學理念，采取更合適的教學方法，使學生在美術學習中成為兼具傳統底蘊和現代視野的創新人才。

參考文獻：

[1]傅心睿《核心素養視域下小學美術教學與“非遺”文化融合的探究》，《美術教育研究》2024年第13期。

[2]劉藝朵《新課標下“非遺”傳統文化與小學美術教學的融合路徑》，《天津教育》2024年第14期。

[3]李冬梅《“非遺”文化在小學美術教學中的探索》，《家長》2023年第29期。