《小星星變奏曲》：創新筆觸繪就長號音樂新篇章

《小星星》的旋律，最早可以追溯到 18 世紀的法國童謠，那時它就以簡單而純真的曲調在民間流傳，深受人們的喜愛。莫扎特在其 22 歲這一創作精力旺盛的時期，獨具慧眼地看中了這首童謠，將其作為藍本，精心為自己的學生創作了《小星星變奏曲》。這部作品一共包含 13 個段落，每一段都在原有的簡單旋律基礎上進行了巧妙的變化和發展。其旋律簡潔質樸，卻有著神奇的魔力，仿佛能讓聽眾閉上眼睛，置身于一片繁星閃爍的夜空之下，生動地勾勒出一幅靜謐而美好的畫卷。

小山久史的《小星星變奏曲》則是對這首經典兒童歌曲的一次大膽且富有創意的改編嘗試。小山久史作為一位來自日本的作曲家，他的音樂風格獨樹一幟，這很大程度上得益于他深受多種音樂文化的熏陶。西方音樂的嚴謹結構、豐富和聲，以及日本傳統音樂的細膩情感、獨特音階，都在他的創作理念中留下了深刻的印記。他重新演繹這首家喻戶曉的《小星星》，不僅僅是簡單的重復，而是一次深度的創作。在這個過程中，小山久史充分調動自己的音樂知識儲備，將各種音樂技巧巧妙地運用其中，盡情展現了其自身的創造力。而對于聽眾來說，他的改編無疑帶來了一場全新的聽覺享受，仿佛打開了一扇通往全新音樂世界的大門。

此類經典作品的改編之作，在音樂領域中往往有著特殊的意義和價值。它們成為音樂家們展示自身演奏技藝與獨特創意的重要平臺。音樂家們通過對原有作品的重新解讀和演繹，賦予其新的生命力。同時，對于廣大聽眾而言，這些改編作品也營造出耳目一新的音樂體驗，讓大家在熟悉的旋律中發現新的驚喜，感受音樂的無限魅力。

一、匠心獨運下的傳承與創新

小山久史在對莫扎特《小星星變奏曲》進行改編時，高度重視變奏曲的整體結構布局。從主題的呈示、各變奏的展開，到最終的總結部分，均進行了細致的考量與規劃。

在創作手法層面，小山久史借鑒了莫扎特于不同變奏中運用的音樂技巧，并結合長號的把位演奏特性進行創作，豐富并拓展了主題素材，使改編后的作品具有獨特的風格。同時，他對曲目的和聲處理予以重點關注，深入剖析了莫扎特如何通過和聲變化增強音樂的表現力與情感張力，并在自身改編中巧妙運用和弦，靈活變化和聲結構。

在創作進程中，小山久史深入探究了主題在不同變奏中的發展變化，涵蓋音樂材料的變更、旋律的演變與拓展，以及音樂形式的創新。此外，他還對莫扎特音樂的情感表達進行了深入挖掘，思考如何借助音色、音量的調控以及表現力的展現，精準傳達作品中的各類情感，如歡樂、悲傷、愉悅等。

小山久史改編的《小星星變奏曲》，既保留了原曲的核心要素，又深入挖掘了音樂結構與和聲處理的精妙之處，在旋律發展與情感表達方面也做到了平衡兼顧，為該作品的理解與演繹提供了極具價值的參考與指導。

二、編曲維度的多元革新與藝術升華

這首歌曲源自法國流行的愛情歌曲《媽媽請聽我說》，莫扎特將這首兒歌的旋律改編為大家耳熟能詳的《小星星變奏曲》。原曲是莫扎特于1778年所創作的鋼琴曲C大調作品第K. 265

小山久史在創作《小星星變奏曲》時，展現了他獨特的創新之處，通過對結構、音樂風格、技巧性和表現力的處理，為這首作品注入新的活力和魅力。

小山久史在編曲中采用了新穎的變奏形式，使得整個曲目的結構更為豐富多彩。他通過改變樂曲的節奏、和聲和旋律，為《小星星》這一簡單的主題注入了新的生機和活力。

小山久史在編曲中設置了許多技巧性的挑戰，包括快速的音階、復雜的和聲、高難度的跳音等（如譜例1、2、3、4 所示）。這些技巧性的挑戰不僅為演奏者提供了鍛煉的機會，同時也為整個作品增添了更高的藝術價值。

譜例4

通過精心編排和音樂的激情表達，小山久史的努力使得整首作品在表現力上達到了新的高度。他巧妙地利用長號的特點和音色，表現出了豐富的情感和內涵，使得作品更具感染力和表達力。

三、技藝革新：個性雕琢、經典重塑與傳承啟迪

小山久史的演奏技巧別具一格，他融合傳統與現代理念，形成了極具個人特色的演奏風格。在音色塑造上，他通過調整吹奏技巧和呼吸控制，找到獨特音色；在表現力方面，他兼顧技巧精準與音色優美，更注重情感表達與個性演繹，能精準把控音樂表情、動態變化和節奏感，生動傳遞音樂情感。

在作品演繹上，小山久史將莫扎特的《小星星變奏曲》進行了改編，加入三連音、六連音等元素，拓寬了長號音樂的表現邊界，展現出他對音樂的深刻理解與創新思維。

此外，小山久史還致力于長號演奏技巧的教育傳承。他通過演奏會、大師班、教學視頻等方式分享經驗，培養了眾多優秀的演奏者，推動了長號音樂發展。

憑借對音樂的熱愛與執著，小山久史不僅展現長號的魅力，更為長號演奏開拓新方向，激勵更多演奏者展現個性，探索音樂的無限可能。

四、融合傳統與現代 探討作品中傳統旋律的重新演繹

小山久史的重新演繹給《小星星變奏曲》帶來了新的音樂色彩和表現形式，使之更加豐富和多樣化。他的個人風格和長號的特點給曲目注入新的活力和生機。然而，莫扎特原版則是經典之作，具有獨特的魅力和價值，兩個版本各有千秋，值得演奏者和聽眾去欣賞與品味。

技巧和演奏風格：小山久史的重新演繹會在技巧要求上有所不同，根據長號的特點和他個人的演奏風格，增加了一些長號的演奏技巧。莫扎特原版則更注重鋼琴的特點，會有更多的手指技巧和鍵盤跳躍，演奏風格更加優雅和典雅。

音樂表達和情感傳達：小山久史的演繹在注重和聲處理的同時，更加強調每個變奏的情感變化和表現力。莫扎特原版則更注重音樂的結構和和聲處理，也更加注重音樂的整體統一性和風格一致性。

音色和聲學特點：小山久史的長號演奏帶來與鋼琴不同的音色和聲學特點，更加溫暖和豐富。莫扎特原版則有更多鋼琴所特有的音色和聲學效果，更加清晰和明亮。

五、長號演奏進階與藝術傳承的關鍵驅動力

通過對小山久史的音樂分析，長號演奏者可以更深入地理解《小星星變奏曲》的音樂結構和發展。這有助于演奏者在練習時更清晰地把握曲目的整體脈絡，有針對性地進行練習和演奏。

《小星星變奏曲》中存在諸多的技巧難點，諸如高音區域的精準把控、復雜節奏的靈活轉換等。演奏者針對這些具體挑戰展開專項練習，能夠有效強化自身的演奏技巧，逐步攻克技術難關，實現演奏水平的顯著提升。

在情感表達方面，長號演奏者可從該作品中汲取經驗，學習如何巧妙運用音色、音量的變化以及豐富的表現力，精準詮釋樂曲蘊含的情感。在日常練習中，演奏者不應僅僅局限于技術層面的打磨，更應注重情感的融入與表達，使演奏不僅僅是音符的堆砌，而是富有生命力與感染力的藝術呈現。

值得一提的是，小山久史在互聯網上分享的實際演奏教學資料，為長號演奏者練習此曲提供了直觀且寶貴的參考，極大地便利了演奏者的學習。同時，這些資料也激發了音樂愛好者對長號這一樂器的興趣，有助于拓寬長號音樂的受眾群體。

綜上所述，對小山久史《小星星變奏曲》的研究，為長號演奏者提供了豐富的學習資源與實踐指導。它不僅能夠啟發演奏者在練習過程中不斷地探索創新，還能幫助他們更好地理解和詮釋這首經典曲目，進而推動長號演奏藝術的持續發展。

（作者單位：南京市公安局交通管理局第三大隊宣傳隊）

參考文獻：

[1]于潤洋：《西方音樂通史》，上海音樂出版社，2016年。

[2]吳祖強編著《：曲式與作品分析》，人民音樂出版社，1962年。

[3]伊·杜波夫斯基、斯·葉甫謝娜夫、伊·斯波索賓、符·索科洛夫合著：《和聲學教程》，人民音樂出版社，2000年。