傳承優秀傳統文化，提升音樂素養

【中圖分類號】G633.951 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198（2025）07—124—03

民族音樂是一種展現民族特色、體現民族精神和文化的藝術，不僅歷史悠久、廣為傳唱，而且是民族發展的不竭動力和寶貴的精神食糧。但在現階段的中職音樂教學中，能夠看出多數課程中都以流行音樂為主，學生對于一些文化底蘊深厚的傳統音樂并不感興趣，甚至在學習中故意逃避傳統音樂的演唱和練習，這不僅不利于民族音樂的傳承發展，也不利于學生整體音樂素養的提升。筆者依據多年中職音樂教學經驗，認為教師應該及時調整當前的中職音樂教學模式，選擇恰當的傳統音樂融入到課程中，實現不同音樂形式的融合，深化學生對傳統音樂文化的理解，從而在弘揚民族精神的同時激發學生的愛國情感，促進學生綜合素質的提升。

一、傳統音樂文化融入中職音樂教學的實踐意義

（一）有利于民族文化的傳承

在信息技術發達的現代社會，傳統音樂的傳承面臨許多挑戰，尤其流行音樂的發展迅猛，給傳統音樂帶來了一定的沖擊，導致很多人過于追求流行音樂的形式和內容，忽略了民族寶貴的文化資源。傳統音樂是一個民族文化的重要組成部分，它承載著歷史、民俗和價值觀，具有極高的文化價值。在中職教育中，通過教學傳統樂器演奏、民歌唱法等，學生能夠親身體驗到傳統音樂的魅力，增強對民族文化的認同感，從而有效地傳承和發揚民族優秀文化。此外，傳統音樂作為民眾生活的一部分，也體現了我國民族的多樣性和文化的差異性。中職學生在學習傳統音樂文化的過程中，不僅僅可以獲得音樂技能的提升，更能夠深入了解當地民族的生活狀態，感受民族音樂與民族習俗的交織與重合，從而激發學生內心的民族自豪感，有助于培養具有民族情懷和文化素養的音樂人才，為民族文化的傳承和復興注入新的活力。

（二）有利于學生人格的塑造

音樂教育不僅關乎音樂知識、音樂技能的培養，更與學生的個性發展、情感素養以及價值觀塑造密切相關。

在傳統的中職音樂教學中，多數教師的教學眼光停留在音樂層面，忽略了對學生主體的重視，導致音樂教學難以發揮其育人價值。而我國民族的傳統音樂往往富含深厚的文化內涵和人文精神，如忠誠、勇敢、奉獻、團結等。在學習和演奏傳統音樂時，學生會在潛移默化中接受這些價值觀的熏陶，增強其社會責任感和民族使命感，從而提升學生對國家和民族的認同，激發學生對生活的向往和期待，同時也讓學生在學習傳統音樂的過程中學會溝通協作，形成獨立自主的人格，提升社會適應能力，從而為他們今后的學習和生活奠定良好的基礎。

（三）有利于中職教育的發展

隨著國家對職業教育重視度的提升，加大對優秀傳統文化的宣傳與傳承，是中職音樂教育的必經之路，不僅順應國家文化發展的政策要求，同時也切實提高了學生的文化素養。具體來說，傳統音樂的融入不僅豐富了教學內容和形式，同時能夠進一步增加學生對音樂的熱愛，為中職教育帶來更多的生機與活力，從而推動中職音樂教學的改革。此外，傳統音樂文化的傳承也會迎來社會各界對中職教育的認可，助力中職教育在新時代的發展中提高影響力和競爭力。

二、傳統音樂文化融入中職音樂教學的實踐途徑

（一）創設文化情境，激發民族情感

在中職音樂教學中，創設文化情境能夠構建音樂知識與生活實際、社會文化、國家民族之間的聯系，讓學生更容易感受到傳統音樂的獨特魅力，有助于學生更好地理解傳統音樂的歷史背景和社會價值，增強學生的民族自豪感和文化自信，激發學生對優秀傳統文化的熱愛。為此，教師可以結合學生的生活經驗、學習經驗，創設文化情境，并借助情境問題或者情境任務調動學生的學習積極性，促進師生之間的互動交流。在情境氛圍的烘托下，教師作為引導者，能夠很好地帶領學生感受傳統音樂的文化氣息，體會音樂與生活、與民族、與社會之間的關系，以此提高音樂教學的有效性。

例如，在教學“黃河大合唱”的時候，教師可以為學生展示黃河咆哮的圖片和視頻，為學生創設情境：黃河，作為中國的母親河，擁有悠久的歷史和豐富的文化內涵。黃河流域的民俗文化豐富多彩，承載著人們對自然和生命的敬畏。而《黃河大合唱》這首歌曲的作者就是親眼目睹了黃河咆哮的洶涌態勢，而抒發了內心對黃河的贊嘆情感。這首歌，也促使新一代人在更廣闊的視野和天地中理解和傳承黃河文化，讓這一重要文化遺產繼續煥發出新的生命力。基于此情境，能夠讓學生認識到黃河文化的背景、社會價值、文化價值以及在我國優秀傳統文化中的地位，同時也激發了學生對《黃河大合唱》的學習熱情。隨后，教師可以為學生播放《黃河大合唱》的 MV 視頻，引導學生通過視覺體驗黃河的偉大力量，鼓勵學生通過分享個人的感受和體驗，激發思考，促進學生間的相互學習，從而提升學生對傳統音樂文化的認同感。通過這樣的教學過程，創設文化情境可以很好地拓展學生對黃河文化的認知，激發學生的民族情感，進一步促進傳統音樂文化的傳承與發展。

（二）融入民族器樂，深化音樂理解

器樂是幫助學生掌握樂理知識、歌曲旋律以及音樂節奏的重要工具。但在中職音樂教學中，很多教師對器樂的應用頻次較低，器樂成為課堂教學的擺設，難以帶給學生直觀的音樂學習體驗。因此，在傳統音樂文化融入課堂的過程中，教師可以借助民族器樂，幫助學生了解和學習中華民族優秀的傳統音樂，不僅能夠提高學生的音樂感知能力、審美能力，還能培養學生的音樂表現力、節奏感，從而促進學生音樂素養的全面提升。為此，教師可以針對不同的民族音樂，選擇對應的器樂進行演奏示范，如二胡、琵琶、笛子等，深化學生對民族音樂歷史、音樂風格和音樂文化的理解。

例如，在教學《春江花月夜》的時候，這是一首民樂合奏曲，主要用到琵琶、蕭、古箏等器樂，通過合作演奏，展現出春江花月夜的美妙、靜謐。在教學這首樂曲的時候，教師就可以將其中涉及到的器樂拿到課堂中，先展示各個器樂的結構、形態，并通過視頻引導學生認識其使用方法，展現器樂的聲音特點，從而激發學生對傳統器樂的學習興趣。隨后，教師可以為學生進行實踐指導，動手示范，并鼓勵學生模仿教師的動作，參與到器樂演奏中，體會不同的民族器樂帶來的聽覺感受。通過這樣的教學過程，將民族器樂有效融入中職音樂教學，不僅能夠豐富學生的音樂體驗，還能幫助他們深入理解和欣賞中國傳統音樂文化的獨特魅力，從而增強學生對民族音樂文化的認同感。

（三）構筑音樂舞臺，豐富文化體驗

我國民族眾多，不同的民族有著不同的音樂象征，孕育了具有地域特色、人文特色的音樂文化，如湖南的花鼓、藏族的鍋莊、苗族的跳月等等，這些形式多樣、內容豐富的音樂從不同的層面展現了民族文化的精神內涵。在中職音樂教學中，教師可以結合學生對民族音樂的認識和理解，構筑音樂舞臺，引導學生對民族歌曲進行學習和練習，從而開拓學生的藝術視野，促進學生藝術素養的提升。

例如，在教學《祝酒歌》的時候，這是一首蒙古族的民歌，展現了蒙古族熱情好客、美酒迎賓的風俗。在課堂教學中，教師可以先引導學生觀看歌曲的 mv ，學習蒙古族歌曲的曲風、曲調以及演繹人員的動作特點、服飾特點等等，從而向學生傳播蒙古族的民族文化。在學生演唱歌曲后，教師可以指導學生展開歌舞排練，讓學生親身體驗蒙古歌曲的特色和魅力。與此同時，教師也可以參與到學生的演繹中，通過師生互動交流、學生互相學習的過程，深化學生對民族音樂、傳統音樂的理解。通過這樣的教學方式，可以很好地豐富學生的民族文化體驗，增強學生對多民族文化的認同感，促進傳統音樂文化的有效融入。

（四）整合流行元素，培養創新精神

在信息化日益加深的今天，流行音樂的影響力不斷增強。將流行元素融入中職音樂教學，不僅能夠增強學生的學習興趣，還能激發他們的創造力和創新精神，培養與時俱進的音樂思維。因此，在中職音樂教學中，為了彰顯傳統音樂文化的魅力，教師可以整合流行元素，鼓勵學生從演繹、唱法、曲調上對傳統音樂進行改編和再創作，以此引導學生了解當代音樂的多樣性，提高他們的音樂表現力，從而培養他們的創新意識和能力。

例如，在教學《走西口》的時候，教師可以設計專題單元，集中學習和研究流行音樂的各種風格，如流行、搖滾、說唱等。通過分析這些音樂的特點及其藝術元素，幫助學生理解流行音樂的構成與創作，鼓勵學生根據自己的興趣和特長，對《走西口》這首傳統民族風的音樂進行改編，從而將傳統曲調與流行風格結合，創作出具有個人特色的音樂作品，鍛煉他們的創作能力和編曲技巧。在學生改編完成后，教師可以組織學生展示各自的作品，能夠有效激發學生的創作熱情，深化他們對傳統音樂的理解與感悟，從而提升學生的創新能力。

（五）巧用信息技術，展現文化魅力

在音樂教學中，巧用信息技術不僅可以豐富教學手段，還能更有效地傳遞和展示傳統音樂文化的內涵，為學生提供獨特的學習體驗，激發學生的學習興趣和主動性，從而促進傳統音樂文化的有效融入。

例如，教師可以利用多媒體技術，將視頻、音頻、動畫等多種形式結合，制作豐富的教學課件，展示傳統音樂的演奏過程、歷史背景和文化內涵，讓學生在視聽中感受音樂的魅力，增強其對傳統音樂的理解。教師還可以根據音樂課程的教學需求，構建學校的在線學習平臺，為學生提供豐富的學習資源。學生可以在平臺上隨時隨地觀看教學視頻、參與音樂文化討論和完成作業，增加了學習的靈活性和便利性，同時也拓展了學生的學習視野。通過信息技術的應用，不僅方便了教師教學，同時也為學生學習開辟了更加廣闊的天地，促進學生個性化發展。

（六）表達音樂情感，提升感知能力

音樂不僅是一種藝術表達的形式，更是情感和文化的載體。在中職音樂教學中，幫助學生有效地表達和感知音樂情感，對他們的音樂學習和人格發展具有重要意義。為此，教師應該引導學生學會在表演中表達情感、在創作中寄托情感，從而提升學生對音樂的感知能力，為傳統音樂文化的融入開辟更多的途徑。

例如，在教學中，教師可以引導學生聆聽不同風格的音樂，分析每首曲子的情感基調和傳達的情感內容，并結合樂曲的歷史背景、文化內涵和作曲家生平經歷等，促使學生產生情感共鳴，建立音樂與情感之間的連接。其次，教師可以鼓勵學生在演奏中自由表達情感，根據自己對音樂的理解演繹曲子，培養他們的情感表達能力和表演自信心。此外，針對傳統音樂的教學，教師不妨鼓勵學生接觸相關的文學、繪畫和舞蹈等其他藝術形式，進行跨學科的融合學習。在這些領域中，學生可以發現不同藝術形式之間在情感表達方面的共通之處，從而提升他們對藝術的感知能力，促進傳統音樂文化的傳承與發揚。

三、結語

綜上所述，在現代化中職音樂教學中，將傳統音樂文化融入其中具有非常突出的實踐意義。教師可以根據課程內容，結合學生的生活經驗、學習經驗創設文化情境，啟發學生對傳統音樂文化展開思考，激發學生的民族情感；可以將民族器樂引入課堂，深化學生對傳統音樂的理解；構建音樂表演舞臺，指導學生載歌載舞，體驗傳統音樂的魅力，豐富學生的文化體驗；整合流行音樂的元素，實現現代音樂與傳統音樂的整合，培養學生的創新精神；巧用信息技術，將傳統音樂文化更加直觀地展示給學生，增強學生對民族音樂的認同感；鼓勵學生表達音樂情感，提升學生對傳統音樂元素、音樂情感和民族精神的感知能力。基于此，通過多樣化的教學途徑，向學生展現傳統音樂文化的魅力，增強學生的民族自豪感，促進學生音樂綜合素養的提升。

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