新課標背景下小學水墨畫與古詩詞融合校本研究

【中圖分類號】G623.75 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198（2025）07—208—03

一、研究的背景

（一）新課標的課程設計思路

《義務教育藝術課程標準（2022版）》的課程設計思路第2 點“聚焦核心素養，組織課程”內容提出“聚焦審美感知、藝術表現、創意實踐、文化理解等核心素養，圍繞欣賞（欣賞·評述）、表現（造型·表現）、創造（設計·應用）和聯系/ 融合（綜合·探索）4 類藝術實踐活動，以任務驅動的方式遴選和組織課程內容。課程內容堅持以中華優秀傳統文化為主體，講好中國故事，吸收、借鑒人類文明優秀文化成果，追求精神高度、文化內涵、藝術價值相統一。”[1] 這對課程設計與實施提出明確的要求。

（二）水墨畫與古詩詞追求的共性

在中國優秀傳統文化藝術中，水墨畫和詩詞是兩種富有民族特色的傳統藝術，具有深厚的歷史和文化底蘊。自古以來 ， 詩與畫就是相互借鑒、相互促進的關系，在營造意境方面詩與畫的追求相同，都采用了借景抒情、托物言志、詩情畫意等方法表達作者的情感。“詩中有畫，畫中有詩”是中國文人畫的美學概念，也是詩畫所追求的境界。

（三）現時小學水墨畫課時與水墨畫校本課程

從目前小學美術教材的國畫課程安排來看，開設的課時少，課與課之間的銜接時間長，知識容易遺忘，難于形成系統性的認識，技法的掌握也需要課外的時間來補充。

綜上所述，筆者認為將水墨畫與詩詞的融合設計課程，不僅使學生增強學生對詩詞的理解感受，還能豐富學生的想象力，通過詩文的理解、水墨畫技法的學習，了解中國畫與文學所蘊含的人文精神和價值觀，提高學生對詩文和水墨畫的興趣，形成有詩意內涵，能了解、認知、欣賞以及掌握水墨畫技法的素養，傳承中華優秀傳統文化。

二、課程設計架構

（一）課程設計思路

2022 年版語文學科核心素養包括文化自信，語言應用、思維能力、審美創造。藝術核心素養包括審美感知、藝術表現、文化理解、創意實踐。從語文和藝術的核心素養來看兩個學科都有著共同點，如在文化理解上以體會中華文化的核心思想和人文精神，增強文化自信，理解、認同、熱愛中華文化為主體，以語文、美術的形式傳承、推動中華優秀傳統文化的傳播、發展。同時語文學科、美術學科也旨在培養學生的思維能力和審美能力。水墨畫與古詩詞融合的校本研究以新課標的核心素養、課程設計思路為導向，將水墨畫與古詩詞融合進行水墨畫課程的設計，技法學習以對應年級的水墨技法為主，詩詞從對應的語文課、課外閱讀的詩詞中選擇，把美術與語文學科相關聯的知識進行融合設計。

（二）學情分析

根據學生的年齡、學情，課程安排在三到六年級。三四年級是培養學習能力、意志品質和學習習慣的最佳時期，同時也是被動學習向主動學習時期，這個時期的學生也初步接觸中國畫，是培養對水墨畫的興趣，了解中國畫知識時期。五六年級學生的認知能力得到了較大的提升，他們能夠進行更深入的思考和分析，已具備良好的認識能力和基礎的文化理解能力，對中國畫、古詩詞有一定的理解，對作品能進行欣賞，能掌握水墨技法。

（三）課程目標

通過課程學習，了解中國畫與古詩詞所蘊含的人文精神和價值觀；知道中國畫的發展的過程，賞析中國畫經典作品，加深對中國畫的理解、認同、傳承弘揚優秀傳統文化；通過臨摹和創作，掌握中國畫的基礎技法，運用水墨畫的語言進行創作、抒情達意，在學習中提升美術素養。

（四）課程內容

水墨畫與古詩詞融合的課程共有五個單元：第一單元是“抽象的水墨畫”對應湘版三年級美術教材中的“彩墨游戲”設計，認識水墨畫和表現元素、技法練習；第二單元是“具象的水墨畫”對應湘版三年級美術教材中的“水墨動物”，對水墨花鳥畫的文化理解、水墨技法與創作；第三單元是“以詩情入畫”選擇學生學過的古詩《詠鵝》《江南》，節選課外詩詞《樂游園歌》《啼鳥》，理解文人畫以及探索畫家追求的“詩畫”融合美學，技法練習與創作指導；第四單元是“畫景藏詩意”對應湘版五年級美術教材中的“水墨詩心”，古詩選擇五六年級的《江南春》《望天門山》《題林西壁》，理解中國山水畫傳達的意境和營造的空間，山水畫技法的學習與創作。第五單元是“筆墨繪真情”選擇學生學習生活相關的場景，了解畫家的藝術創作語言，綜合所學的筆墨技法創作傳達自己的情感。（表1）五個單元的知識技能按學生的認知和學習邏輯結合水墨畫的發展開展課程設計。

（五）教學實踐流程

新課標指出，美術教學要讓學生經歷“像藝術家一樣創作”的美術創作過程，水墨畫與古詩詞融合教學實踐借鑒“像藝術家一樣創作”創作過程，形成“文化認識”“筆墨體驗”“藝術實踐”“評價拓展”四個教學環節。

二、實施的策略

（一）以大概念整合課程，開展主題式單元教學

大概念整合課程是一種以學科大概念為核心 ， 將不同學科內容有機地聯系起來 ， 幫助學生建立知識體系 ，培養綜合素質的課程。本課程以“水墨畫與古詩詞融合的實踐”為大概念，將美術與語文學科融合，把水墨畫知識、技能、情感與古詩詞有機地融合到一起 ， 幫助學生全面了解和掌握水墨畫的基本知識，表現形式和技巧，藝術特點以及相關的文化背景。在單元中主題單元根據課程的大概念、基本問題、小問題、知識與技能設計多個課題，單元的知識、技法、創作安排有梯度的學習活動中，在多個課題的教學活動中完成單元教學的任務達成單元教學目標。如第一單元抽象的水墨畫，《跟著線條去散步》《點與線的相遇》《迷幻的墨色》《跳舞的水母》的內容都是點線面、墨塊抽象元素的學習，從素養和大概念來看，學習這些抽象的元素，是為了讓學生能了解水墨畫的工具材料、執筆法和水墨畫的線條、墨色，體會水墨畫的墨趣、韻味，以及了解中國水墨畫的起源發展，教學過程中解決單元的基本問題“古人用什么來畫畫？”實踐中完成小問題（任務）“水墨畫的材料工具、表現元素有哪些？如何用點、線、面、墨色畫一幅畫具有意境的抽象畫？”達成單元教學目標。

（二）以問題為牽引，進行探究性學習

“問題即是科學探究的起點，又是激發深層動機的源泉。學生只有真產生了問題，才會積極地去探究，去找問題的答案。”[2] 在本課程中單元基本問題是依據課程大概念而設計，學生在課時活動中學習知識技法通過實踐創作解決基本問題完成任務。如第四單元“畫中藏詩意”，學生在探索“古人山水畫追求的精神、意境是什么？”“山水畫如何構圖？”“如何用水墨技法來畫山水畫？”問題的過程中，通過課題“疊石成山”“聚木成林”探究中國山水畫的發展概況、山水畫的構圖形式、追求的精神境界。在水墨技法學習了單個山與樹后，根據學習任務“疊石成山”“聚木成林”創作形態各異的高山、郁郁蔥蔥的樹林，完成教學目標又為下一個山水古詩創作課題進行靈活的引導，使學生在古詩《江南春》《望天門山》《題林西壁》的實踐創作中完成“如何用水墨技法來畫山水？”又達成“能運用山水畫元素進行組合融合詩句創作，營造詩意意境的山水畫”的目標。

（三）以詩入畫探索“情”與“境”

表1 小學水墨畫與古詩詞融合單元課程內容

意境是美學追求的核心，詩與畫都是情感表達的藝術，都借助外在景物的描繪表達作者的情感 ， 營造一種意境。“詩畫”教學的難點是如何把“情”轉換成“景”，水墨畫與古詩詞融合在教學中開展了“以詩入畫”，讓學生品讀古詩、感悟詩中的“情感”，想象詩詞中的“景象”，在腦海中構建“意境”，再用水墨畫“重現”。學生在詩意的引導下，對“詩中有畫，畫中有詩”的創作有了認識，在實踐中體驗到美術與古詩詞的融合在現實生活中的重要價值，“以詩入畫”為學生開拓水墨畫創作的途徑。學生在體驗情感的同時培養了水墨畫創作思維，提高綜合文化素養、藝術鑒賞能力。如課例《小蝌蚪》，首先讓學生朗讀詩人查慎行《次實君溪邊步月韻》詩句，再賞析“蛙聲十里出山泉”詩句，用語言文字領悟詩句的意境，然后在腦海中構建“詩”的圖像意境。接著了解齊白石畫作“蛙聲十里出山泉”故事，1951 年老舍先生去齊白石家做客，無意間翻到清代詩人查慎行《次實君溪邊步月韻》“蛙聲十里出山泉”這句詩，覺得有一種奇妙的意境，于是請齊白石以此為題作畫，并讓他從聽覺的角度表現感受到的東西，齊白石經過幾天的認真思考，憑借幾十年的藝術修養畫成了水墨畫佳作《蛙聲十里出山泉》。學生通過欣賞《蛙聲十里出山泉》感受圖像表現“詩”的意境，感悟“不見蛙”有如聞“蛙聲”之感的絕妙構思，內涵到花鳥畫是憑借氣象萬千的自然花鳥禽獸為題材來寫其生氣、生機，抒寫畫家內心的情感和意趣，解決教學基本問題“為什么花鳥畫可以傳情達意？”。學生也在水墨技法的表現形式上體會到點、線、面構成的畫面美，并點燃了學生詩意創作的思維，學生學到了用水墨畫傳達自己的“心聲”，在《小蝌蚪》的創作中用了點、線塑造了生動活潑的小蝌蚪，在大小塊面的墨色營造的空間中聚集游玩，形成了靈動有趣的畫面與意境。又如在課例《啼鳥》中，為了能夠引導學生學會營造意境，選擇歐陽修的詩《啼鳥》，先是了解《啼鳥》創作的背景、表達的思想情感，接著選出詩句“日暖眾鳥皆嚶鳴”，學習的任務是根據詩意創作繁花似錦、百鳥爭嗚的陽春圖景。在完成任務的過程中，欣賞了清代畫家朱耷塑造的“白眼向人，冷漠看人間”的鳥類，感悟畫家的“借物抒情”。學生從讀詩賞佳句，賞畫悟詩情，從文字到圖像，從圖像到意境的過程中，感悟詩與畫營造的意境。（四）以詩為題探索筆墨，畫景達“意”

筆墨是中國畫的核心，是中國畫造型表現的手段，“用筆”“用墨”是中國畫技法的術語，中國畫的筆法是由點、線、面組成，線條是主要表現的形式，它不僅表現物體的形，還是傳達物體的內在精神和生命力的體現。墨法就是墨與水產生的濃、淡、干、濕、焦不同的變化，黑白灰的墨色是意境表達的形式。本課程的筆墨訓練，以詩詞為題展開筆墨探索，畫景物達詩意。如在練習執筆、墨法、水法、墨色時，以“跟著線條去散步”的游戲展開，讓學生跟著自己畫的條線去觀察墨色的變化，線條交接、穿插時產生的“墨痕”，水與墨交融產生的“墨趣”，感受線條的聚散疏密、虛實濃淡、干濕枯潤墨色形成的抽象形態產生的情感意境。

在技法綜合運用時，以李白的《望天門山》為題創作，讀詩悟詩意，用皴、搽、點、染的筆法，濃、淡、干、焦的墨色塑造兩岸的雄山峻嶺與樹木，流暢的線條江水從兩座大山中奔流而出，小舟在江中漂流，營造了高遠、深遠錯落有致的畫面空間。學生的畫作呈現了詩句描述的景象同時也演繹了自己創想詩句的意境，承載著山水畫的文化精神。

三、實踐的成效

（一）實現美術與語文學科的融合

語文與美術學科有效的融合，在構建主題單元教學中以美術實踐活動為主線，詩為載體，整合學習內容、情境、方法和資源設計學習任務，達到解決實際問題，讓學生在實踐中感受水墨畫與詩詞的魅力，了解水墨畫與詩詞的文化內涵，使學生在文學素養、德育、智育和美育等方面互相促進，同步提高。

（二）促進校本課程讀本的撰寫

通過課題的研究，課程教學的實踐，水墨畫與古詩詞融合的校本研究形成了系統的課程體系，實施的課例匯總形成校本教材《詩心墨趣—兒童水墨畫校本課程讀本》，學生可以通過讀本進行系統的水墨畫學習，讀本也可以作為學校社團活動的教學指導用書或小學詩與畫融合的水墨畫教學研究的理論基礎。

四、結語

水墨畫作為我國優秀傳統文化藝術，在小學美育中顯得尤其重要，學生學習水墨畫不只是掌握水墨畫的技巧，更重要的是傳承和發展中國優秀傳統文化。經過筆者的切身實踐研究，將水墨畫與詩詞融合開展活動，不僅能幫助學生更好地了解和體驗中國優秀傳統文化 ， 還有利于學生建立起正確的藝術觀，促進學生藝術興趣的培養和審美意識的提高 ， 也是傳承與發展中華優秀傳統文化的途徑。

參考文獻：

[1] 中國人民共和國教育部 . 義務教育藝 術 課 程 標 準 （2022 版 ）[M]. 北 京 ：北京師范大學出版社 ，2022.

[2] 尹少淳 ， 新版課程標準解析與教學指導美術 （2022 年版 ）[S]. 北京 ： 北京師范大學出版社 ，2022.

[3] 姜勝男. 小學傳統文化類校本課程開發與實施研究 ： 以 Y 小學水墨畫課程為例 [D]. 沈陽 ： 遼寧師范大學 ，2021.

基金項目：本文系廣東省教育科學規劃課題“詩心墨趣——兒童水墨畫校本課程讀本開發與實施研究”（課題編號：2025ZQJK186）階段性成果。

作者簡介：王河，女，廣東省市南海區桂城街道南海師范附屬小學，小學美術高級教師。