舞劇創作中的選材、立意與文學劇本

中圖分類號：J723 文獻標識碼：A 文章編號：2096-7357（2025）27-0044-03

在舞劇作品中，舞的內容根植于劇，這里的“劇”并非狹義的戲劇情節，而是指舞劇的核心立意、人物關系、矛盾沖突與精神內核一它構成了舞劇作品的靈魂與骨架。舞劇是以舞蹈為主要表現手段，融合戲劇、音樂等元素的舞臺藝術形式[。在舞劇的構成中，戲劇特性極大地豐富了舞蹈的呈現，同時也在創作的過程中影響著一部舞劇作品的誕生。《牛津戲劇詞典》對戲劇的定義為：適合于舞臺演出的散文作品或詩作。由此可見，舞劇的創作與戲劇文學之間關聯之密切。此外，一部舞劇作品的從零到一，猶如一座建筑的從無到有，故而本文從舞劇創作初期的理論步驟出發，融入聯想與想象，結合理論與實踐經驗來探討舞劇創作從選材、立意到轉化為文學劇本期間所碰撞出的奇妙火花，旨趣為相關領域提供些許不同角度的思見至悄然促進舞劇創作的發展。

一、舞劇創作之選材 “意圖選址”

舞劇創作的選材是作品創作的出發點，猶如建筑建造之根基，決定了舞劇作品發展的寬度。其中，舞劇選材要尊重的原則包括可舞性原則、社會道德原則、情感文化價值原則和藝術創新原則。

在此階段中，選定題材這一行為的過程恰似建筑建造前期帶有意圖的選址工作，意為確定了建筑用途后，在廣袤的地球土地上甄選國別、城市、區域以及精確的丈量建筑所需的占地面積。而選材對于舞劇創作來講正有“選定范圍”之意，全然奠定了舞劇作品整體的創作方向及時代文化背景，同時也直接決定了作品的“風味”及“下限”。

（一）明確“使用意圖”

影響建筑用途的因素包括建造者意圖及民眾社會所需，在舞劇創作中對應著創作者表達訴說的欲望以及是否符合時代價值觀念，即“為什么而創作”。以上兩個方面搭配后的四種情況分為：欲表達內容符合時代價值（正常佛系價值觀，積極程度 ≈75% ）；欲表達內容不符合時代價值時分為三種情況：（1）欲表達內容中的精神或思想領先于當下時代價值（先鋒思想觀念，積極程度 ≈150% ）；(2)欲表達內容中的觀點或態度遠低于當下時代價值（喪氣價值觀，積極程度 ≈30% ）；（3）欲表達內容中的指向或暗喻違背當下時代價值（反社會價值觀，積極程度 ≈-60% ）。

在以上四種表達內容中，更多存在于藝術作品表達中的是第二種先鋒思想觀念，為實現藝術寓教于樂，傳遞正確且更真、更善、更美、更先鋒的價值內容，以及通過藝術作品傳播引發觀眾更深的思考與感受，如魯迅棄醫從文的初衷、洗星海創作出磅礴氣勢的《黃河大合唱》等。其次就是第三種類型，在此對“喪氣價值觀”作出解釋：此“喪氣”并非違反社會道德風尚，更多是聚焦于現實或某種低落的情緒狀態中，如近年出現的一些反內卷題材舞蹈影像，抑或以抒發情緒感受為主的情緒舞等。此外，兩種情況中第一種佛系價值觀念的作品非常少見，原因為此題材很難為藝術作品提供精彩的故事情節，多過于平淡則創作意義極低，而反社會價值觀念的作品則毫無疑問地無法出現在觀眾視野中。

根據以上分析，當代舞劇作品選材基本來自兩個方向，選其一并使之與藝術創作者想要“訴說”表達的具體內容相結合后，基本可以確定舞劇選材范圍和方向，就此可以得出“為什么而創作”的答案，隨之，此問題的答案則為明確了舞劇選材的方向所在。

（二）選定“地理位置”

即為縮小、精確占地。在舞劇創作中，確定了創作動機、初衷、意圖后，則要在題材范圍內選定合適且具體的主題。這幢“建筑”可以是學校、醫院、商場大廈等已有的目標性建筑，也可以是設計師或建造者腦海中模擬的前所未有的帶有新式使用意圖的建筑。

意為在舞劇創作的選題中，可以選擇符合現實的題材，如以真實的社會生活為素材，通過典型化處理和藝術加工，如歷史文化類主旋律題材以歷史文物為出發點詮釋中華民族共同體的舞劇《五星出東方》，抑或根據經典文藝作品改編的舞劇《雷雨》《羅密歐與朱麗葉》等。在此基礎上也可以進行抽象藝術化的加工，如以北宋名畫《千里江山圖》為靈感將青山綠水抽象成女性人物形象及運用畫卷進行時空穿梭形式的舞劇《只此青綠》，以及根據現代科技人工智能的動態形象融合街舞的形式風格展現人工智能與人類情感的舞劇《深AI你》等。

另外，也可以是完全抽象類型的題材，如根據“維度”“時空折疊”等抽象想象融合多媒體與舞蹈的先鋒當代科技舞劇《數字蟲洞》，或根據民間傳說改編的浪漫主義童話題材舞劇《天鵝湖》等，或是圍繞某種情緒感受發展而來的無敘事的情緒舞，如意在表達一種純凈、無染境界的禪意現代舞劇《無垢》等。以上都是以抽象的事物為元素展開想象創造發展而來的主題內容。

至此，舞劇創作在所謂的“圈地”階段中，以上兩種確定舞劇選材的方式最終可以使得舞劇創作的基本內容浮出水面了，同時也意味著舞劇創作中選材這一程序步驟的結束。

二、舞劇創作之立意 “頭腦風暴”

猶如建筑建造前期建造者和設計師的設計構想，雙方在已有的“意圖”及其“選址”的基礎上展開激烈的“頭腦風暴”。舞劇創作中對于立意的明確，蘊含著編導的自我意識和思想境界，決定了舞劇作品發展的高度。舞劇作品中的立意，就是編導最想表達的內容總結而成的那句話，是舞劇的內核。對于整部舞劇而言極為重要，它建立在選材的基礎之上有：編導心之所想、選材內部呈現、指定“題目”作答、經典哲理名言。好的立意往往是具體而又有穿透力的，它不必覆蓋宏大的命題，卻能通過一個小的切口觸及普遍的人性體驗，使形形色色的觀眾都能以此產生共情，來觸及感同自己那可能與眾不同的身受。

（一）設想“建筑特點”

先在腦海中設想未來建筑的獨特之處，或是希望它的亮點何在，腦洞大開展開想象，毫無限制地暢想對它的期待和無限的可能。類比到舞劇創作中則為舞劇作品中的華彩內容及形式，最動人的情節點和最吸引眼球的呈現形式。在舞劇創作實踐初期，確定了選材方向后，會出現一個立意的雛形，隨后則根據立意的方向內容展開舞劇的細節想象，根據自身的經驗總結而言，一定數量的具體內容和形式有助于立意更好地形成。

作為舞劇總導演在與團隊中的戲劇構作交流時，經常會在其天馬行空的想法中精確捕捉到可以完美詮釋自身想法的呈現形式，在不同專業領域的相互碰撞中，會生出許多巧妙又有趣的事件以及可以繼續延伸下去的話題，我們要做的是，在它出現時敏銳地抓住它并探其深度，揪其根部。

此外，也可以通過搜集相關影視及其他相關題材藝術作品資料來獲得靈感的啟發，藝術來源于生活，不要放過生活中可以感受到的點滴情緒，本環節請大膽地打開腦洞，放飛想象的翅膀吧！

（二）預計“內部構造”

此處建筑的“內部構造”相較于上一部分則更為“腳踏實地”。在舞劇創作中意為確立基本故事梗概，舞劇中故事梗概的確立，需在“可舞性”“情感張力”“主題深度”三者之間找到平衡，核心是將故事轉化為適合肢體表達的敘事框架。以下將從舞劇內容梗概的確定原則、注意事項、創作方式三個方面來展開探討。

確定舞劇內容首先要遵從可舞性原則，可舞性在上文中也有提及，可見“可舞”一詞在舞蹈藝術作品創作中的重要性，應優先選擇沖突外化、情感濃烈、動作性強的故事情節。其次要遵從一個核心主題原則，指一部舞劇的不同章節段落的情節發展是為了突出表達立意主旨，本階段雖為確立故事梗概，但也要圍繞同一個立意展開故事構思以及人物性格的初步設定。最后，在圍繞立意展開初步內容創作時，對于內容中涉及的用來承載立意主旨的情節/道具/人物/肢體情景等要貫穿始終，疑惑形成規律來幫助立意的呈現。

在內容確立過程初期就應避免過多的文學敘事，舞劇作品由于肢體語言中優于抒情拙于敘事的性質，則在舞劇梗概中更要避免邏輯繁雜、需要大量文字解釋的故事內容，或是過于緊密的故事情節。

基于一個具有代表性且基本完善的故事情節上，可以以此為中心向兩邊發散，可以幫助故事內容具有完整性和連貫性，同時對故事涉及的場景化繁為簡，為后續創作想象預留空間。

（三）構思“服務人民”

即設想建筑建成后應在哪些方面“服務于人民”。在舞劇中則為編導希望此舞劇作品要傳遞給觀眾的具體內容，即為舞劇立意的確立。

在對內容有了基本預見后，整部舞劇的立意將逐步清晰至確定下來。舞劇立意的提煉是從素材到精神內核的升華過程，是編導對題材的深度解讀與價值賦予，需兼顧舞蹈藝術的肢體表達特性與思想的穿透力。同時，立意讓舞劇從“講故事”升華為“傳精神”，賦予作品超越具體情節的普遍意義。

舞劇作品立意的確立猶如上文中提及選材的四種方向，另受到肢體表達特性、時代背景以及創作者本身的影響會具有以下特征：偏向情緒感受、基于文化背景、符合時代特征、更為簡潔有力。

舞劇的立意也會影響內容的創作方式，一個別有洞天前所未聞的立意也是此部舞劇引人眼球的原因之一。舞劇創作從選材到立意，能分別滿足真、新、深三個要素特點，就已為此舞劇作品奠定了基礎。

三、舞劇創作中的文學劇本 “繪設計圖”

在經過了“意圖選址”“頭腦風暴”過后，終于迎來“繪制設計圖”的階段，即對建筑整體外觀及內部構造制作詳細的設計方案。于舞劇創作中則意味著要對助于實踐創排的舞劇劇本的前身一文學劇本的詳細創作。舞劇的文學劇本奠定了創作者表達欲望的呈現方式和內容，決定了舞劇作品發展的深度。

舞劇中的文學劇本是以文字形式為整部舞劇的藝術呈現提供核心結構框架、精神情感內核與敘事邏輯，其區別于戲劇影視的文學劇本，主要表現為支撐肢體表達而非語言表達、突出舞臺意象而非故事情節的復雜、強調舞臺場景描繪而非具體人物背景及故事細節。簡言之，舞劇文學劇本是“舞蹈的翻譯器”，用文字為抽象的肢體動作提供敘事參考，其中文字是建造建筑時的“臨時結構”，服務于舞蹈，分為以下三個部分。

（一）繪出“框架結構”

開始描繪建筑設計圖時，先繪出整體建筑的結構框架，帶入舞劇創作視角則呈現為確定故事內容細綱，豐富故事情節，塑造合理的故事背景。此過程工作量繁重，其中串聯上文提到的故事梗概時務必注意故事邏輯的合理延展，以及故事情節的數量、密度安排，為后續舞蹈劇本的轉化預留合理的延伸空間。

（二）科學“定點輔助”

在框架結構繪制完成后，利用建筑的專業原理及科學算法采用輔助線標出準確科學的數值。與舞劇創作中立體化人物、背景及故事的可行性相對應。劇本中人物的性格、故事的背景、事件的發展、情緒的展露等應向戲劇影視劇本質量靠攏，形成立體而非扁平的人物性格、真實而非不切實際遠離科學的故事背景、經得起推敲與考驗而非膚淺單薄的情節發展、真情而非假意的情感流露。舞劇相較于影視藝術雖然時間短、任務重，但決定內容質量與厚

度的因素不能缺席。

（三）藝術“描繪細節”

外部的建筑造型及內部結構繪制好后，要對內部的細節設計展開創作，采用藝術審美設計分配內部合理的安排。在舞劇創作中對應多元化、創新的形式與內容，其本質是打破傳統敘事框架與肢體表達的慣性，讓文字載體既能承載先鋒性的思想內核，又能為舞蹈語匯的突破提供土壤。這種創新需兼顧“內容的深度”與“形式的適配性”，具體可從以下方面展開：打破單一題材壁壘，在主要題材的基礎上合理融人不同領域的元素，形成新的表現張力；放大敘事與表達的反差，以小見大，用小事情講大道理，降低共情門檻；避免立意表達的單一片面化，增加立意呈現的維度，如開放式結局提出問題引人思考；打破常規線性敘事方式與時空壁壘；打破舞臺空間，實現與觀眾的零距離互動。

此外，當代舞劇作品的文學劇本創作有著巨大的發展空間和挑戰，如跨領域實驗性質的文學劇本與舞劇劇本的不同轉化方式、融合現代科技的多種創作呈現形態等，更多需要舞蹈工作者與其他藝術領域工作者進行更多更深入的溝通交流與合作，旨在碰撞過程中創作出更加豐富多彩的藝術作品。

四、舞劇創作中選材、立意與文學劇本的辯證關系

在舞劇創作中，三者之間形成循環促進，選材為立意提供“建筑材料”，立意賦予選材“投資價值”，立意為文學劇本提供“技術加持”，劇本為立意提供“資本市場”，文學劇本反向規范選材的“占地邊界”，選材豐富劇本的“建造可能”。三者相互影響、相互促進、相互制約，應以題材為基礎，以立意為核心，以文學劇本為中介進行創造性轉化。

舞劇創作的本質是“物質素材一精神內核一形式轉化”的遞進過程，選材、立意與文學劇本構成環環相扣的有機整體，其內在邏輯體現為“多向賦能”與“動態平衡”，因此在任何一個環節的選擇與確立中，都需經過深思熟慮。

五、結束語

藝術作品的創作與呈現無不飽含著藝術家對生命以及生活的觀點和態度，在藝術作品創作的前期以及創作過程中，藝術創作者的五感六識七覺都影響著藝術作品的創作方向和呈現方式。但處于意念創作階段時仍要注意建立選材一立意一劇本的創作環境及尊重其自身規律，當然，舞劇作品創作還應立足于時代精神與人的感受之上，才得以增強藝術生命力，不斷拓寬藝術的邊界。

參考文獻：

[1]羅斌.新中國舞劇及其精神[J].藝術評論，2011，（01）：59-62+58.

（責任編輯：薛竹影）