意象構(gòu)筑演唱之美

中圖分類號(hào)：J605 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：2096-7357（2025）27-0071-03

一、什么是意象

“意”在漢語(yǔ)中有“意義”“意向”“意念”“意志”“情義”等多重含義；“象”從字面來理解可解釋為“表象”“物象”“形象”等。“意象”在《辭海》中釋為表象的一種，即由記憶表象或現(xiàn)有知覺形象改造而成的想象性表象。

中國(guó)文化源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，自古重視“意象”的建構(gòu)與表達(dá)。早在中國(guó)古文字繁衍于龜甲獸骨上時(shí)，就以“象形”為來源形成了自己的構(gòu)字法，這是古人對(duì)于“象”的一種最初的表現(xiàn)形式。在《周易》中也有“觀象制器”來闡述中國(guó)文化的起源，也恰恰體現(xiàn)了意識(shí)思維與物質(zhì)形態(tài)表象的關(guān)系，也就是對(duì)于“意象”的表達(dá)。

概言之，意象實(shí)際就是個(gè)體經(jīng)由視覺、聽覺、嗅覺、觸覺等感官所得，在意識(shí)層面與經(jīng)驗(yàn)、思維、記憶交互作用后生成的再創(chuàng)造表象。

二、音樂中的意象

（一）什么是音樂中的意象

藝術(shù)中的意象，是人的意念或情感所產(chǎn)生的物象或形象，是經(jīng)過意念、思維、經(jīng)驗(yàn)、創(chuàng)造力等意識(shí)，理解并加以改造、美化后的藝術(shù)表現(xiàn)，也是一種虛擬的表現(xiàn)形式[1]。

音樂中的意象形成，也是如此。

創(chuàng)作于西漢年間的中國(guó)儒家音樂理論專著《樂記》，①是中國(guó)歷史上最早的一部具有比較完整體系的音樂理論著作，作者劉德及門人。該論著中，作者將聲、音、樂作出明確劃分，歸納出音樂由“意”至“象”的理論進(jìn)展過程。

凡音之起，由人心生也。人心之動(dòng)，物使之然也。感于物而動(dòng)，故形于聲。聲相應(yīng)，故生變，變成方，謂之音。比音而樂之，及干戚羽旄，謂之樂。

樂者，心之動(dòng)也。聲者，樂之象也。文采節(jié)奏，聲之飾也。君子動(dòng)其本，樂其象，然后治其飾。

“音”產(chǎn)生于人類的情感內(nèi)心。人心受到外界的影響而發(fā)生思想情感的變化，則會(huì)以“聲”表現(xiàn)。各種聲音相互應(yīng)和、變化，并由此產(chǎn)生條理次序，叫作“音”。將這些音進(jìn)行排列組合，運(yùn)用樂器演奏和歌唱，并手持干、戚、羽、旄跳舞，便稱為“樂”。

而“樂”是人類內(nèi)心感動(dòng)的體現(xiàn)，“聲”是“樂”的外化表現(xiàn)形式。旋律節(jié)奏，是對(duì)聲音的修飾。君子從內(nèi)心的感動(dòng)出發(fā)，喜愛音樂的形式，再加文采節(jié)奏的修飾、藝術(shù)加工，最終成為成品的“樂”。

由此可見，“聲”是自然形式，只是在聲充當(dāng)情的表現(xiàn)形式并且經(jīng)過藝術(shù)加工成為樂音序列時(shí)，才可成為“音”。將音演奏，才成為“樂”。“樂”是由心動(dòng)而生，有情才是為樂之本。以情又外化為“聲”，才成為“樂象”，形成了我們聽到的“音樂”。

所以，以內(nèi)心情感變化而產(chǎn)生的“意”，通過“聲”進(jìn)行表達(dá)，而將這“聲”經(jīng)過意識(shí)形態(tài)和創(chuàng)造力的加工，衍生出的“音樂”，就是以音樂而表達(dá)的“象”。

（二）音樂演創(chuàng)中“意”與“象”的關(guān)系

在音樂藝術(shù)的創(chuàng)作和演奏演唱過程中，樂譜就是作曲家“意象”的呈現(xiàn)。作曲家將自己對(duì)生活、對(duì)世界的感悟輔以藝術(shù)的加工，用音符將此種感觸以音樂符號(hào)的方式記錄下來，進(jìn)行了視覺化呈現(xiàn)，并以視覺符號(hào)傳遞給演奏家和演唱家。

而演奏者、演唱者的“意象”表現(xiàn)，就是將曲譜再加工并立體化呈現(xiàn)出來的，從而創(chuàng)造意象、創(chuàng)造美好的過程。演奏家和演唱家由視覺從樂譜上獲取音樂符號(hào)，再將這些信息傳遞給大腦，基于自己對(duì)樂譜的理解，將樂音在腦海中交織，匯合對(duì)作品背景、作品情感、人物內(nèi)心的理解，將視覺信息在腦海中轉(zhuǎn)化為準(zhǔn)聽覺感受，再把音樂中所要表達(dá)的情緒、故事、內(nèi)涵，用嗓音演唱加上肢體表演，以聽覺與視覺的結(jié)合形式，立體飽滿地將作品全方位演繹出來的藝術(shù)成果。

音樂之所以能打動(dòng)人，是因?yàn)槿藗兡軌蛟谝魳分袑ふ业焦缠Q。在聲樂作品中，由于歌詞與音樂的結(jié)合，更能與人產(chǎn)生親切感，更能通過歌曲與歌詞去貼近生活。音樂的抽象能量能轉(zhuǎn)為心靈震撼的力量，形成音樂所能帶給人精神上積極動(dòng)機(jī)的特有力量，這就是聆聽者的“象”。

在音樂藝術(shù)中，“意”與“象”是循環(huán)呈現(xiàn)的，作曲家由對(duì)作品構(gòu)造的“意”轉(zhuǎn)化成曲譜為“象”，而演奏者和演唱者又將作為曲譜的“象”以自身的演唱、演奏思維轉(zhuǎn)化為“意”，并以演唱、演奏形式將作品完整呈現(xiàn)出來，所呈現(xiàn)出的完整音樂作品，就是演奏者呈現(xiàn)的“象”，觀眾又被演唱者的音樂表達(dá)帶入想象力創(chuàng)造中，由玲聽轉(zhuǎn)為或喜、或悲、或感動(dòng)，又是由“意”轉(zhuǎn)為“象”的過程。所以，在音樂藝術(shù)中，“意”與“象”是綜合呈現(xiàn)，又是循環(huán)往復(fù)的。美好音樂的表達(dá)，并不只是對(duì)樂譜的機(jī)械化呈現(xiàn)，是包含了對(duì)曲譜的理解與再創(chuàng)造，曲譜塑造音樂，曲譜又服務(wù)于音樂。

王弼在《周易略例·明象》中講道：“是故觸類可為其象，合義可為其征。蓋存象忘意之由也。忘象以求其意，義斯見矣。”可見，“意”即為“義”，是義理，“象”則是引申而出的，二者為遞進(jìn)的關(guān)系。王弼還談到關(guān)于“言、意、象”的關(guān)系，“夫象者，出意者也。言者，明象者也。盡意莫若象，盡象莫若言。言生于象，故可尋言以觀象；象生于意，故可尋象以觀意。意以象盡，象以言著。.，[2l”在這里以相輔相成的架構(gòu)體現(xiàn)出“意生于象”“象生于意”，闡述“意”與“象”之間循環(huán)又無盡的密切辯證關(guān)系，由此可見，“意”是“象”的依據(jù)，“象”是“意”的表達(dá)。那么，曲譜與演唱、演奏之間，也是相互循環(huán)又相輔相成的關(guān)系。

三、如何以意象豐富演唱

演唱藝術(shù)，即演唱者對(duì)曲譜的深入了解、研究、揣摩后，再經(jīng)過自身意識(shí)形態(tài)、人生閱歷、情感積累等經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行藝術(shù)加工后，以聲音藝術(shù)的形式呈現(xiàn)的藝術(shù)形式；再由聲音信息經(jīng)由聽覺神經(jīng)傳入聽眾的大腦后，喚起聽者情感和思想波動(dòng)、產(chǎn)生豐富情感意境的過程。高質(zhì)量的演唱并不只是演唱者對(duì)曲譜機(jī)械地呈現(xiàn)，需要聲情并茂地調(diào)動(dòng)主觀意識(shí)與創(chuàng)造力，才可成為高質(zhì)量的“演唱”。

（一）了解作品背景、故事

如何高質(zhì)量地演唱？如何以意象來豐富演唱？作為演唱者，需先了解作品的創(chuàng)作背景、作者的創(chuàng)作意圖，以及作者想要通過作品表達(dá)的情感，以此作為呈現(xiàn)作品的“象”而所具備的基本起源。

在演唱藝術(shù)歌曲或者地方民歌作品時(shí)，怎樣把握其“意”而呈“象”則需要演唱者進(jìn)行更多的自主思考和創(chuàng)造。

相對(duì)來說，歌劇作品、戲曲作品具有較完整的故事構(gòu)架、歷史背景、完善的人物關(guān)系、人物性格，在演繹歌劇或戲曲作品時(shí)，演唱的情感、對(duì)人物性格的把控有較具體的塑造方向。而藝術(shù)歌曲和地方民歌，則需要演唱者花費(fèi)更多的心思去了解和思考作品的歷史背景、故事來源、情感基調(diào)等，以作為對(duì)演唱呈現(xiàn)“象”的支撐源泉。

（二）把握作品的音樂風(fēng)格

我國(guó)幅員遼闊、地大物博，有56個(gè)民族，不同民族和不同地域的音樂風(fēng)格也是迥然不同的。所以，把握作品的音樂風(fēng)格，也是準(zhǔn)確以“意”呈“象”的關(guān)鍵元素之一。

以中國(guó)聲樂作品為例，要把握作品的音樂風(fēng)格，首先要明確該作品的地域性風(fēng)格以及該民族音樂的風(fēng)格。若是傳統(tǒng)地方民歌，或者是以地方民歌改編的作品、以地方元素、民族元素創(chuàng)作的聲樂作品，那么在演唱中就要尊崇地方音樂元素的表達(dá)，不是千篇一律地一個(gè)風(fēng)格唱到底。若是以少數(shù)民族歌曲、或以少數(shù)民族音樂元素創(chuàng)作的聲樂作品，則要以該民族的音樂風(fēng)格、演繹方式為主進(jìn)行呈現(xiàn)。這也是更好地以“意”呈“象”的表達(dá)方式。

（三）揣摩歌詞含義

聲樂作品中，必然有歌詞的表達(dá)。而大部分聲樂作品的歌詞字?jǐn)?shù)并不多，卻要表達(dá)豐富的音樂語(yǔ)言。因此，對(duì)于作品含義的表達(dá)，并不只限于作品歌詞的字面理解，還要有基于作品字面之外的延伸。

如四川民歌《大河漲水浪沙洲》，歌詞為：大河漲水浪沙洲，撿把（的）麻桿，順?biāo)ǖ模﹣G，水打麻桿漸漸遠(yuǎn)，水打麻桿漸漸遠(yuǎn)，情哥哥你就丟我呀，你就丟我呀，你就漸漸地丟，你就漸漸地丟。漸漸丟啊慢慢丟，端陽(yáng)（的）過了是中秋，你就狠心把我丟。

單從歌詞上來看，會(huì)很容易理解為負(fù)心的哥哥遠(yuǎn)去，拋棄癡心的妹妹。而深入了解作品后，知道該作品歌詞的真正含義是哥哥被湍急河水沖走失蹤，妹妹痛哭盼郎歸，從端陽(yáng)等到中秋，卻等不到團(tuán)圓。這兩種悲傷，是全然不同的悲傷，所以對(duì)作品含義的理解及所詮釋的情感內(nèi)容是截然不同的。因此，對(duì)于作品背景的理解除了作品的字面含義，還要深入了解作品在字面意思以外的延伸內(nèi)容。以正確的“意”呈現(xiàn)正確的“象”。

（四）揣摩作品中的人物

揣摩作品中的人物設(shè)置，是把握并理解作品的關(guān)鍵。筆者認(rèn)為，正確揣摩作品中的“人設(shè)”是表達(dá)音樂的“象”的最重要一點(diǎn)。若是歌詞是以第二人稱或第三人稱出現(xiàn)，那么演唱者就是一個(gè)講述者的身份；若是歌詞中是第一人稱，演唱者如何在演唱中詮釋“自己”，就要充分運(yùn)用個(gè)人對(duì)人物的理解和想象，來詮釋這個(gè)人物。這，也是一個(gè)由“意”至“象”的表達(dá)過程。

誠(chéng)然，每個(gè)人的經(jīng)歷和閱歷有限，唯有大量閱讀并發(fā)揮想象力，才能更好地呈現(xiàn)聲樂作品中的每一個(gè)“我”。藝術(shù)來源于生活而高于生活，每位演唱者呈現(xiàn)的“象”都不盡相同。演唱者賦予作品中的“我”怎樣的性格，所呈現(xiàn)的“象”就會(huì)不同，這也意味著每個(gè)人對(duì)音樂的再加工各有差異。

演唱者和影視演員、話劇演員類似，拿到作品都需要揣摩人物特征。對(duì)于演唱者而言，哪怕只是一句歌詞，也需要由此延展出完整的人物性格網(wǎng)絡(luò)與故事框架。那么，在中國(guó)聲樂作品中，如何詮釋“人物”性格？

1.方言

中國(guó)地大物博、文化深厚，擁有130多種語(yǔ)言、約30種文字。演唱中國(guó)聲樂作品，尤其是融入地方民歌與少數(shù)民族音樂元素的作品時(shí)，語(yǔ)言的處理應(yīng)參考相關(guān)方言或民族語(yǔ)言。雖為便于傳唱，多以普通話演唱，但在處理帶有地方特色的語(yǔ)氣詞等處，適度保留并強(qiáng)調(diào)方言特征，能增強(qiáng)作品的地域色彩。

潑辣。因此，演唱中樹立清晰的“人設(shè)”，并以恰當(dāng)?shù)恼Z(yǔ)氣輔助“象”的呈現(xiàn)。

3．肢體

演唱離不開表演，肢體在演唱中的作用舉足輕重。但肢體表演并不是在演唱中加入完整舞蹈，它與舞蹈或話劇的表演形態(tài)還是有很大的區(qū)別的。演唱的重點(diǎn)是“唱”，在此基礎(chǔ)上配以恰當(dāng)?shù)闹w動(dòng)作，往往能起到畫龍點(diǎn)睛的作用。

比如，演唱新疆風(fēng)格的聲樂作品時(shí)，新疆音樂節(jié)奏律動(dòng)感強(qiáng)，歌舞性鮮明，且新疆蹈的手腕動(dòng)作極為豐富。演唱時(shí)可適度加入“移頸”“拍掌”等具有新疆特色的動(dòng)作，以突出作品的歡快感，為演唱中增色。又如，唱地方民歌《繡荷包》時(shí)，可加入突出“繡”這一動(dòng)作的表演，有助于更好地呈現(xiàn)作品的“象”。

由此可見，音樂的演唱，并不是簡(jiǎn)單地發(fā)“聲”。要將“聲”轉(zhuǎn)化為真正的音樂，需要演唱者發(fā)揮主觀能動(dòng)性，通過感知、思考與想象，在大腦中完成再創(chuàng)造，方能為嗓音實(shí)現(xiàn)藝術(shù)呈現(xiàn)。由于每個(gè)人對(duì)音樂的理解、性格與經(jīng)歷不同，對(duì)作品的加工也就不同，因而對(duì)同一曲譜會(huì)有不同的詮釋方式。也就是說，每個(gè)演唱者呈現(xiàn)“象”都不一樣。但縱使是音樂有不同的詮釋方式，都必須基于音樂的“意”，即曲譜的基礎(chǔ)上，不能脫離曲譜的原始內(nèi)容。所以，不同的演唱者應(yīng)立足曲譜，在演唱中賦予作品個(gè)性化表達(dá)，以豐富的意象來支撐演唱，以更全面的意象表達(dá)，詮釋更飽滿的作品內(nèi)容，傳遞更深刻的作品含義。

四、結(jié)束語(yǔ)

美好音樂的完美表達(dá)，并非演奏者或演唱者對(duì)樂譜的機(jī)械化再現(xiàn)；在其背后，是對(duì)曲譜的精準(zhǔn)理解與再創(chuàng)造。可以說，曲譜塑造了音樂，曲譜也服務(wù)于音樂。

“象生于意”“意以象盡”。作曲家將人生感悟譜成曲，演唱者、演奏者在曲譜之上進(jìn)行藝術(shù)加工，呈現(xiàn)出完整的音樂作品；觀眾由此產(chǎn)生情緒共鳴并升華為情感。這就是由“意”呈“象”，又由“象”轉(zhuǎn)“意”的循環(huán)往復(fù)過程。

聲樂作品的演唱離不開演唱者的意象表達(dá)與意象塑造。演唱者所呈現(xiàn)的“象”須基于作曲家曲譜之“意”。唯有在曲譜基礎(chǔ)上，依托自身閱歷，發(fā)揮主觀能動(dòng)性與藝術(shù)創(chuàng)造力，才能以極具個(gè)性化的理解、飽滿的精神內(nèi)涵與豐富的情感表達(dá)，呈現(xiàn)更為立體的音樂意象，演繹寓意深刻的音樂作品。

2.語(yǔ)氣

語(yǔ)氣是體現(xiàn)不同人物特征的重要方面，是呈現(xiàn)人物具象化的“象”的關(guān)鍵手段。即便同一地域、同一性別，年齡不同，語(yǔ)氣會(huì)有差異；生活閱歷不同者，語(yǔ)氣也會(huì)有差別；性格差異更會(huì)帶來顯著的語(yǔ)氣變化：有人文靜，有人

參考文獻(xiàn)：

[1]白潔.意象哲學(xué)[M].北京：中央編譯出版社，2019

[2]汪裕雄.意象探源[M].北京：人民出版社，2013.

（責(zé)任編輯：趙靜琪）