據悉,2011年年底中國電影的銀幕數量將近1萬塊,與年票房破100億元相比,1萬塊銀幕對產業而言將是一個分水嶺。
2010年中國電影票房突破100億元,銀幕數每天以超過4.3塊的速度遞增,總數已突破6200塊,居世界第三。但相對而言,美國有3億人口,卻擁有近4萬塊銀幕。有專家預測,按照國內電影業目前的發展態勢,五年左右,中國的銀幕數將到達3萬到4萬塊;10年之后,中國的銀幕數應該在5萬塊以上。
欣喜之余,我們不得不正視電影很多環節出現的危機,比如明星資源的匱乏。幾乎較大投資的電影項目都在上演明星爭奪戰,而被爭奪的明星在中國寥寥無幾。甚至很多投資商,不看電影項目的內容,也不看類型,只看明星——有明星就投,沒明星就撤。成熟的電影產業重要機制之一的確是明星制,而中國能夠對市場具有真正影響的演員鳳毛麟角,大導演有大能量控制大演員,控制了大演員就控制了主流市場。這成了一個悖論,觀眾被牢牢控制一部分人的手里,明星的斷層問題成為眼下最棘手的問題。
在好萊塢,常用“老少配”來解決這一難題——用大明星帶小年輕出來,但這種情況在中國電影里還很少見。現在中國電影不是打頂級的幾個明星牌,就打人海戰術,湊一幫小明星出來演一部電影,甚至是電視劇明星,這種循環并不健康。
題材同樣也是一個問題,全年破億元的電影有17部,與以往相比題材豐富了不少,但與美國電影的故事和想象力相比,依然天上地下。即便如普遍叫好的《唐山大地震》和《山楂樹之戀》,前者除了開頭的幾分鐘特效之外,接下來怎么看都像是一出電視劇;而后者那么簡單的愛情故事,還要靠字幕幫助敘事。
《盜夢空間》在中國有令人大跌眼鏡的驚人表現,證明中國的電影觀眾在邁向成熟。盡管他們還習慣于《葉問2》、《錦衣衛》、《越光寶盒》這樣的影片,但與時俱進是必須的?!蹲屪訌楋w》和《盜夢空間》的成功證明,創新對電影創作者來說仍是最重要的。
《狄仁杰》被看作是徐克導演的翻身之作,但明眼人能看出里面有很多監制陳國富的心思。但即使如此,我個人覺得《狄仁杰》的推理部分還是太弱,與當年陳國富執導的《雙瞳》如出一轍。今年在劇本上比較用心的,是跟《狄仁杰》同一檔期的《劍雨》,但票房并不理想。有分析認為問題出在演員的選擇和營銷上,但最根本的原因還在于炒冷飯,題材太老,沒能引起觀眾的注意。
據悉,2011年年底中國電影的銀幕數量將近1萬塊,與年票房破100億元相比,1萬塊銀幕對產業而言將是一個分水嶺。面臨上述種種問題,電影業的快速發展更讓人擔憂。如果在未來,這個產業真的有機會培養更多的年輕的導演,而不是一味的依靠老導演;如果制片機構從起點就在故事題材上推陳出新,而不是把以前的剩飯再拿出來熱炒一番;如果真的可以在電影故事、類型方面出奇出新,通過出色的故事推出更多真正具有票房號召力的明星,使產業進入一種健康循環體系,“黃金十年”才能如約而來。