馬運根

久慕宜興紫砂壺大家儲集泉之名，近日初次相見，相談甚歡，古人所道“以文會友，相見如故”，誠不我欺。

言談間，“謙卑，好學，勤奮”是儲集泉給我留下的深刻印象，這些從前輩優秀藝術家身上傳襲下來的美德，如同儲集泉的作品一樣——每件作品都很有思想，意境很深，看上去很舒服。

儲集泉1954年出生于江蘇宜興名門旺族，其祖輩儲南強先生與“供春壺”的邂逅為紫砂史上留下不可不寫的傳奇。

儲集泉年少時喜書好畫，卻和紫砂結緣四十余載，學習前期便幸得高麗君、范洪泉紫砂大師指點，于做人制壺都受益匪淺。為壺生，為壺癡，歲月皆融入選泥、錘泥、塑泥之中，以“選砂為料，文心摶形，泥古拓新，留予后人”為座右銘，終成當代屈指可數、聲譽卓著的紫砂藝術家。

宜興紫砂由來已久，起源于宋代，成熟于明清。其造型千姿百態，既有花鳥蟲魚之靈秀美，亦有文字圖騰的大氣美。在紫砂的故鄉浸染了大半輩子，儲集泉也把自己的整個身心融入其中。

砂泥無聲無魂，經由巧思匠心之手，方成寶器華物。作為宜興紫砂界的代表人物，儲集泉所出紫砂作品數量不多，皆因其作品始終秉持全手工制壺，件件苛求于精，因此所出必為料優、思奇、品高的作品。

儲集泉博學多才，愛好廣泛，繪畫美術音樂等興趣常在生活中相與為伴。他說，我們都應該“做有趣的人”，只有對生活中的一切保持“情趣”熱忱的人，才能保持一顆年輕的心，也才能創作出意趣盎然的作品來。

儲集泉就是這樣一個人。因此他的作品都有共同的特點：新鮮、生動、和諧。他將畫融入塑，把壺塑作畫，“壺畫同構，畫壺同體”，令他的作品獨樹一幟。

儲集泉對紫砂所蘊涵的傳統精神氣脈有著深厚的領悟，他深受文人詩、書、畫的影響，其作品散發出濃郁的東方藝術特色，大雅而深意無窮，可見華夏之哲學精神、文學氣息、繪畫神韻。

全面的紫砂技藝和扎實的功底為儲集泉的創作夯實了基礎，他很注重材質美、工藝美、形式美、內容美、功能美。他在此“五美”的講究上，是花了心思，下了苦功夫的。他把繪畫、浮雕與壺體有機結合，創作作品以“精、巧、新、特、實用”著稱于世，題材寓于詩意，造型優美，輪廓清晰流暢，無論哪種外形，皆和諧統一、渾然天成，光素方圓器、筋瓢器、花器俱佳。

其作品個性鮮明，靈秀雅逸，在其古典系列和田園系列作品中，《唐韻》體現東方情結，盛世華章，它從傳統圓壺中間拉出一條凹線，以顯遒勁風骨的氣勢盛唐;而《秋碩》《葫蘆乾坤》《瓜趣》則將枝藤纏繞的自然現象藝術化，設計出趣味盎然的壺紐，盡顯天地蒼茫但仍保有趣味的童心;《庭院深深》則是在壺上開辟出一幅自然之景，構思奇妙讓人嘆服，壺藝情真令人動容。

評價紫砂藝術品的價值時，作品本身的品質只構成價值基礎，而作者自身的學養和素質才是決定其價值的根本原因。

儲集泉經常與著名的金石、書畫大家交流，延續紫砂與文人雅士結緣的傳統，通過藝術大家在壺身上題詩、作畫，進一步提升紫砂的藝術性。

在與友人賞析交流紫砂的過程中，儲集泉的作品時常讓人萌生出知己之感，一為作者求索天下知己，二為作品尋覓海內知音。其作品不僅廣受文人雅士所推崇喜愛，也深得行內人士肯定贊許，被許多資深紫砂收藏者追捧。

任何一門有關藝術的學問，都不局限于某一專業領域，而蘊含在有關人和人生價值的“大學問”之中。作為當代宜興紫砂名家，儲集泉已借助文人、從藝而最終通達于人生的“道”。相信在未來，他還將有更為輝煌的生命之光閃耀在歲月的長河之中。