不同的藝術(shù)門類之間,有著相通之處,這是古今中外的藝術(shù)史都證明了的。我們常聽說(shuō)搞音樂(lè)的人能從繪畫中得到啟發(fā),也聽說(shuō)許多畫家在作畫時(shí)喜歡打開錄音機(jī),邊聽音樂(lè)邊畫。但是,你有沒有聽說(shuō)過(guò),現(xiàn)在有一位“通感畫家”,他作畫的方式是,在大型交響樂(lè)演出時(shí),一邊聽著音樂(lè)一邊在畫布上涂抹,在樂(lè)曲的最后一個(gè)音符落下時(shí)完成他的巨幅畫作的最后一筆。他就是法國(guó)人吉拉爾德。
年逾花甲的吉拉爾德,足跡遍布世界五大洲。他的具有熱烈色彩和大力度線條的音樂(lè)繪畫已成為世界級(jí)的美術(shù)珍品。他的畫展一個(gè)接一個(gè)在歐洲和美洲舉辦。法國(guó)蓬皮杜藝術(shù)中心、美國(guó)林肯藝術(shù)中心、蒙特卡羅藝術(shù)宮等許多著名藝術(shù)館都收藏有他的作品。吉拉爾德每次公開的音樂(lè)會(huì)作畫都被認(rèn)為是慶典,很多國(guó)家的國(guó)王、總統(tǒng)都會(huì)出席。
1978年,吉拉爾德在巴黎舉行了一次題為“一首能看到的樂(lè)曲”的繪畫音樂(lè)會(huì),這是他的通感繪畫的第一次成功。1994年12月14日,在里斯本音樂(lè)會(huì)上,隨著“京都交響樂(lè)團(tuán)”奏起的莫扎特《費(fèi)加羅的婚禮》,吉拉爾德于8米長(zhǎng)2米寬的畫布上,用斑斕的色彩繪出一幅壯麗異常的大自然風(fēng)景畫。在音樂(lè)會(huì)一個(gè)小時(shí)的時(shí)間里,他先用淡藍(lán)色和白色在畫布上繪出廣闊的天空,浩瀚的大海,然后在天空和大海之間繪出五彩繽紛的陸地景觀。觀眾們深為這位藝術(shù)家對(duì)音樂(lè)的感悟、理解和在畫布上詮釋音樂(lè)的能力所傾倒。
吉拉爾德很久以來(lái)對(duì)中國(guó)一往情深,一直渴望能在中國(guó)進(jìn)行一次令世人矚目的藝術(shù)創(chuàng)作。他的這個(gè)夢(mèng)想在賽特文化發(fā)展公司和豐聯(lián)廣場(chǎng)大廈有限公司的幫助下即將成真。吉拉爾德決定以古老的黃河作為他在中國(guó)進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的源泉。他認(rèn)為,時(shí)而緩流、時(shí)而激蕩、九曲迂回但最終以磅礴力量奔涌大海的黃河,代表了中國(guó)的精神。吉拉爾德獨(dú)自一人靜聽了上百遍的《黃河大合唱》,翻閱了大量的關(guān)于黃河的歷史傳奇。這一切,都是為了在9月8日那一天,在北京保利大廈《黃河大合唱》將近50分鐘的演出中,繪制一幅長(zhǎng)80米、寬2米、他生平最大的油畫。他視這幅作品為他留在中國(guó)大地上的永久足跡。
(錢俊)