解讀色彩之八：黑

故事似乎是這樣的：一位畫家出席一場自己的個展，他滿懷著希望，然而觀賞者了了，整個大廳空空蕩蕩，只有畫們孤伶伶地懸于四壁，更顯寂清。他長久地停駐在一幅畫前，金黃色的麥地已將豐收的前景開啟，他卻突然間產生了一種錯覺，看到色彩正從畫布上一點點逃逸，一時竟不知自己是孤芳賞畫呢，還是畫們在嘲諷自己。后來，他將所有的畫紙撕碎、點燃，只留下一地灰燼；再后來，他也成為一幅畫的背景，落題：破碎的漆黑。

20世紀九十年代由日本設計師引領的黑色風潮，充分體現了后現代主義的美學特征：懷舊、落寞、沉靜、高雅，乃至不被重視的孤傲與神秘莫測。這些四分五裂的元素集于一身，動態中的制衡，完全符合現代派最具破壞力的開放風格。

不在沉默中爆發，就在沉默中死亡，作為最富進取精神的時尚設計師，他們摒棄了懷才不遇畫家的灰暗心理，而擷取黑色中所蘊藏的最能動的人性光輝。他們將傳統意義上的黑色素質破壞殆盡，著力渲染黑色暴君般的矛盾沖突，以此把人們帶入無邊無際的黑暗，從而激發他們本能的對抗現實的原始沖動。

黑色就像女人一樣，隨時散發著誘人的光芒，讓人想要愛它。這種光芒充滿了親密感，但同時也是致命的，因為它將女人內斂的性感元素隱隱約約地透露出來，加劇了視感沖擊。我們知道，男人都是視感至上的，而黑色恰恰最能激發他們的性幻想。這就是男人為什么視黑色為尤物的真實心態。

流行制造者從不企望黑色永遠高高在上，或者說是懼怕黑色永遠高高在上，雖然恰是他們賦予了黑色至尊至貴的身份。時尚演變是以推翻舊有模式為己任的，所以他們再一次站在了自己的對立面，放出藍即是黑、咖啡即是黑、白即是黑的口號，將五彩顏色相繼推上前臺，欲以革命者的面目取代黑色不動如山的地位。就連黑色當家人川久保玲也耐不住寂寞，說出了那句經典名言\"紅就是黑\"，并進而開始大量運用繽紛至瑩光的色彩來讓人們淡忘黑色魔力。可結果呢黑色勢力歷經十年不衰，這不能不令人嘆服黑色的無窮魅力。

造成如此局面，自然有黑色永葆誘惑的理由。熱情乃至熱烈的春夏過后，需要黑色冷卻激情，一如一場激烈的對抗停息，一曲抒情樂曲更能撫慰人心。縱觀各流行預報，黑色風潮的重新抬頭絕不是當年的翻版，風格的變遷以及皮革、絲緞、亮片材質的大量運用，呈現出無懼色彩的無邊想象，于深沉中泛著油油亮亮、像石油一般的表情。而這種表情暗合了現代人放浪不羈的生活形態和行為方式，外表冷漠，內心似火，絕不背叛自我。

如果說20世紀九十年代流行黑色反襯出的是一種對時代的批判精神，那么新世紀黑色風彩的回潮，則是意料中的時尚回放，因為新舊時刻交替的象征意義總是多過現實意義。

我們終于明白，其實什么顏色都取代不了黑色，正如黑色不能替代紅色、綠色、咖啡色......讓黑色層次更豐富，更富立體表情，比推翻它要來得簡單實際。