一個很值得深思的文化現象

李升元

搖滾樂是自20世紀中葉以來的一種很值得深思的文化現象，從它產生起，就受到人們的喜愛，特別是受到青年人的喜愛和追求。搖滾作為一種音樂形式，歷經多代無數歌手繼承發展、推陳出新，始終保持著旺盛的生命力和經久不衰的感召力。是它的旋律？它的音響？它的情懷？它的“歇斯底里”？抑或它的貼近生活的內容和風格？它憑什么使人癡迷？憑什么具有那么大的魅力而使大批青年追隨？它又如何挑戰傳統？為什么搖滾新人濟濟……

劉小山編著的《激情歲月——搖滾的風格、源流與收藏》一書，對上述問題作了回答。

搖滾樂于20世紀50年代產生并風行于歐美，是同戰后歐美相對發展的經濟、和平穩定的社會環境和多元的文化氛圍有極大關系的。而它在青年中引起的轟動和追隨，則和它反映青年人心聲、反映他們青春的騷動及對西方主流社會的反叛有很大的關系。正如作者所說：“如果說50年代的搖滾樂還僅僅是把眼光停駐在小汽車、姑娘、愛情、逃學之類反映青春騷動的主題之上，那么60年代則使搖滾開始具有了相當的思想深度和社會責任意識。反戰、民權、愛與和平是當時青年文化的主題……搖滾樂告訴青年人要用自己的腦子去思考，用自己的眼睛去看世界，不要盲從……搖滾現象首先是一種文化現象。”

搖滾的魅力得益于它的適時發展變化的生命力和兼收并蓄、兼容并包的博大胸懷。從早期布魯斯與白人音樂傳統的融合，到它對聲光電等各種現代科學技術和各種音樂手法的采用，以及各種風格的此起彼伏，此消彼長，充分說明它既借鑒傳統又反對傳統，既不固守傳統也不另立傳統。《激情歲月》尤其在這方面痛下筆墨。本書的作者曾是一個鐵桿的搖滾歌迷、音樂學院主攻搖滾的研究生，如今從事音樂理論教學。他對搖滾的耳熟能詳的程度，如數家珍的老到，全緣于他對搖滾的癡迷不悟和廢寢忘食的搜求，更得益于近幾年來對搖滾的潛心研究。書中的一些觀點雖不能為所有讀者認同，但他所提供的材料、所進行的研究和通俗的闡述，對讀者從更深層次認識搖滾，還是很有裨益的。

《激情歲月——搖滾的風格、源流與收藏》劉小山編著西安交通大學出版社2001.6定價：18.00元