寄情于山水之間的我,兒時生長在頤和園、玉泉山、香山一帶的皇家園林壯觀而優美的環境中,滋潤了我對傳統藝術的追求與渴望。尤其是頤和園那長廊上面的每一幅畫都在訴說著一段古老而傳奇的故事。記得早年間在維修長廊的時候,園林彩畫工程隊的老畫師們在工作架子上仔細地描繪著,我悄悄爬上架子,在老畫師身后一蹲就是幾個小時,只見他一手執兩支顏色不同的毛筆魔術般的交替使用,簡直熟練、自如到了出神入畫的境地,那深厚的繪畫功力讓我感受到了什么是\"游刃有余\"的境界。面對老畫師的精湛技藝我佩服得五體投地,立志將來成為一名優秀的畫家。
一心想當畫家的我怎么也沒有想到,從中央美術學院畢業分配到郵票公司后,就與郵票結下了不解之緣。二十多年的郵票設計生涯給了我很多對于藝術、自然和生活的感悟。由于郵票是國家的名片,它不同于一般的美術創作,具有較大的局限性,所以創作起來有時會使我感到設計語言和繪畫語言之間的差異。但是,一套成功郵票的作用能夠產生巨大的影響,它能使無知變有知、愚昧變文明,不同的人群能夠通過郵票的語言達到心靈的溝通,國與國之間能夠通過聯合發行郵票這一形式架起友誼的橋梁。總之,在從事郵票設計事業過程中,使我深深體會到那句名言\"至廣大見精微,精微中求廣大\",正可謂游目于方寸之地,弛懷于環宇之間。

在我早期的一些郵票設計作品中,絕大多數屬于原創作品,即通過深入生活,置身于大自然,產生創作激情,有感而發地進行創作,創作出了《衡山》、《恒山》、《嵩山》、《長江三峽》、《萬里長城》、《少林寺建寺一千五百年》、《天山天池》、《炎帝陵》等郵票。這些郵票都是很好的題材,它覆蓋了大半個中國,這些作品基本上都是以景寫情,通過對景物的刻畫來抒發內心的情感,運用中國山水畫的技法和生動的繪畫語言,把祖國大好河山的壯觀與神奇展現在郵票的方寸之間,取得了很好的效果,并得到了專家和廣大集郵愛好者的高度評價。通過這些郵票的創作,使我深深感到,郵票創作的源泉來源于豐富的生活體驗,需要創作者以沉著、自信的創作心態和浪漫而富有激情的形象思維能力投入創作,從而悟出山水畫的真正意境,將對山水畫的的感悟、理解和認識溶入郵票之中,從中找出郵票設計特殊的藝術語言。
詩人云:\"功夫在詩外\",畫家講:\"功夫在畫外\",那么我們郵票設計的功夫又在哪里?
我認為,不能只盯著方寸之地做困獸之爭,應不斷地穿插一些巨幅的繪畫創作,使思緒在廣闊的藝術空間馳騁,從而提高對畫面整體的把握和控制能力,才能使小小的郵票不失大山大水的雄厚氣魄與靈動的氣韻。正是這些繪畫語言與設計語言的交替,才更利于我的郵票創作。在創作郵票之余,我經常創作一些大幅的山水畫作品,并被一些國內外的人士和單位所收藏。在搞繪畫創作的同時,我認為,一件藝術品的高、低、優、劣不在于大與小,而是要看其作品所承載了多少文化內涵。多年來,為了藝術追求,我來來往往于祖國各地的名山大川、荒原與沙漠,苦苦地探索著郵票的藝術語言和山水畫的藝術個性,我經常陶醉于大自然之中,忘記了苦和累,忘記了節假日……但是我樂在其中。無論是方寸之間的苦耕,還是巨幅繪畫前的思緒萬千,都折射著我的藝術追求。我相信,在完善藝術的同時,也在完善我自己。(彩圖見插六)
責編/陳晶波