新藝坊

世紀一鎮--百名中外藝術家憧憬安亭新鎮畫展

\"世紀一鎮--百名中外藝術家憧憬安亭新鎮畫展\"由上海美術館、法國方世聰工作室及安亭新鎮博物館共同承辦，在上海嘉定區安亭鎮\"百藝居\"舉行。安亭新鎮的都市營造，是上海\"一城九鎮\"的建設目標之一。\"百藝居\"位于安亭新鎮中部，住宅主要以四層樓房為主，是一道新崛起的藝術景觀，由設計大師阿爾伯特·施拜爾教授親自主持。為賦予安亭鎮文化內涵，建設者邀請了近百名國內知名藝術家和海外知名華人畫家，本次畫展展出架上畫作94幅，雕塑4座，并公布了主持安亭新鎮規劃設計的德方著名設計師的8幅設計手繪稿。

文/ 泡沫 圖/Imaginechina

\"城市的皮膚\"當代藝術戶外展

《城市皮膚》展可以作為一個關于當代藝術與城市之間如何互動的典型個案。此次由舒勇策劃、吳鴻主持的《城市皮膚》當代藝術展，集結了國際藝壇比較活躍的藝術家，王慶松、宋永平、舒勇、趙半狄等13位藝術家的12件藝術作品，混在了商業廣告當中的260平方米空間，展覽就將13位藝術家的作品晾在了這座極度商業化的城市中最繁華的商業和交通要道的廣告牌上。如此大規模地在廣告牌上展出藝術家的作品，在中國可是第一次。展覽改變了商業大街的視覺質地，這些和商業廣告有著不同感覺的圖片，在整個絢爛的廣告場中顯得既陌生又不失協調。

文/ 紐紐 圖/ 吳鴻提供

\"北歐藝術家東方之旅\"錄像藝術展

\"超越天堂--北歐藝術家東方之旅\"錄像藝術展在上海美術館開展。這些丹麥、芬蘭、冰島、挪威和瑞典的影像視覺藝術家的作品使上海觀眾耳目一新。借助當代錄像和數碼技術，藝術家以一種更輕松開放的態度詮釋了后現代藝術，用符號展示了全新的視覺藝術世界。由于地理文化的因素，北歐當代藝術具有自己鮮明的個性。精細、文雅、浪漫，對自然環境和時尚社會充滿了個人的體驗和感覺，不時流露出北歐傳統的傷感情結和內心的強烈沖突。參展的每一位藝術家，都在作品中呈現了獨特的精神世界和表現形式。

文/ 泡沫 圖/ Imaginechina

\"惦記 Lifetime\"當代藝術展(tom)

\"惦記/Lifetime\"展出的所在地是\"北京東京藝術工程\"，它是由創立于50年代的日本\"東京畫廊\"投資和管理的藝術機構，坐落在北京城區東北部大山子環島附近的舊廠房中。此處的廠房曾經是50年代新中國的重點工業項目，由蘇聯援助，前東德提供設計及設備和技術。目前，很多藝術家紛紛租下空置的廠房建立藝術工作室，更有一些藝術機構落戶其中，也吸引了設計公司、餐館、酒吧加入，在2003年4月左右已形成規模。這是北京初次出現的\"Soho\"現象，已經引起了《紐約時報》等國外媒體的關注和報道。

文/ 斑紋 圖/ 宮元書

伊麗莎白一世女王珍藏品展

近日在倫敦格林威治Maritime國家博物館展出伊麗莎白一世女王收藏的物品，物品包括16世紀的雕塑，還有眾多繪畫作品。女王統治時期的珍品頗多，這次展出的僅為珍品中的一小部分。

文/斑紋 圖/lmaginechina

新學院主義六人展

由深圳美術館主辦的“新學院主義六人展”，近日在深圳美術館展出，展出作品60件，參展的六位年輕畫家均是廣州美院在讀研究生。他們的共同特點是：都按照自己喜歡的方式選擇時間進程的某一段來生活，以不帶傷感情調、不以保護者自居的態度看待事物，看待藝術，看待生命涵義。他們都有同機關報學術理想：藝術被看作是一種可以建構的形式，用以隱喻或象征給生命以意義的那些情懷。在他們的作品中，通過各自不同的方式，把縈繞現代人心頭的種種迷失解讀作一個個寓言，在那些寓言里，瞬間和永恒一模一樣。

文/紐紐 圖/吳鴻提供

百老匯經典音樂劇《貓》登陸中國

繼音樂劇《悲慘世界》、《巴黎圣母院》之后，美國百老匯歷史上最成功、演出時間最長的音樂劇《貓》也登陸中國舞臺。該劇的作曲是安德魯·韋伯，其中的歌曲《回憶》曾是流行音樂圈的經典名詞，該劇原作者T·S·艾略特則是上個世紀最偉大的英國詩人。此劇已有14種不同語言的版本在全球巡演，觀賞的人次超過五千萬。《貓》將貓族不為人知的眾生相具體擬人化，凄美月光下的廢墟，杰力克貓族每年團聚一次，期盼被長老挑選上貓天堂重新投生，它們在大家長的帶領下載歌載舞、神氣活現地訴說各自的生活經歷，有雌貓們為之瘋狂的天皇巨星、講究美食的貴族紳士、頑皮搗蛋的偷兒、資深的老演員等，當然，狗兒們的蠢相也逃不了貓族的法眼而飽受揶揄。突然，曾經風靡一時的老母貓悄悄回來了，大家都對她避而遠之，等貓散開后，她唱出了著名的主題曲--《回憶》，歹貓和其黨羽一現身就將長老綁走了，杰力克貓族如何對抗危機，誰又會被選中步向彼端的天堂……

文、圖/紐紐

\"溢出（Flood）4.5展\"在北京仁CLUB舉行

不久前，在京城被藝術家視為藝術重地的仁CLUB舉行了\"溢出（Flood）4.5展\"。此次展覽由職業畫家摩根策劃，黃篤、王國鋒等參加。與眾多的展覽形式所不同的是，藝術家們打算拋棄\"學術性\"的高深姿態，盡量減少其嚴肅性所帶來的壓抑之感，更加強調藝術以一種輕松和愉悅的方式呈現，使得很多領域里使用不同的形式和材料的藝術家都能來參加。展覽的開幕好似一個熱鬧的PARTY，實驗性電子樂、DV影像始終穿插其中，竇唯等音樂人在展覽中亦穿插了表演。整個展覽涉及內容相當寬泛，比如，胡敏的作品是表現鄉村的小孩，蒼鑫和小崔再現的是身體，王國鋒是錄像作品，劉飛則以裝置呈現，摩根展示的自然是油畫。所有參展的藝術家都認為一個展覽太具體，就會局限思維和限制自由，與其那樣，不如\"流動\"或\"溢出\"（Flood）來涵蓋展覽，因此避免使用\"主義\"之類的詞。

文、圖/ 言無忌