
去年由人民美術出版社出版的“西方后現代藝術流派書系”中,其中一本為《大地藝術》,這是國內首次對大地藝術進行完整介紹的書籍,對于西方當代藝術在中國的引進,有著開創性的意義。
所謂大地藝術就是利用大地材料,在大地上創造的、有關于大地的藝術。在藝術上,它有兩個特性:一個是作品體積大,它們的身材是藝術作品中的巨無霸;二是它們必然與自然和大地有著緊密的聯系。它們普遍地使用大地材料,像泥土、巖石、風、沙、水、火山的堆積物等等。
實際上,人類自誕生之日起就開始了大地藝術的創造,而那些祖先留下來的要么雄偉宏大要么樸素靜穆的遺跡,更成為當代大地藝術家的靈感源泉。但是真正意義上的大地藝術應該說是孕育在上個世紀60年代初期,10年間便蔚然而成的一場不容忽視的藝術運動。它的誕生離不開當時的社會人文環境。當時,全球性的生態危機引發了人們對于自然的重新認識,環保主義思潮也因此席卷整個歐美,與反戰、女權等社會思潮分庭抗禮,幾乎成為一種新的意識形態,強有力地塑造著西方社會的思想面貌,也極大地啟蒙了人類對于大地的嶄新理解。大地藝術便是對這種社會思潮的積極回應。比如美國藝術家松菲斯特創造的《時代風景》。作者用了10年時間來準備這個作品,最終在紐約曼哈頓區的一條街道邊成為現實,占地743平方米。在那里,自由散布的沙、蔓藤和草,以及稀松分布的小橡樹林結合在一起,成為一個人造的先哥倫布時代的森林。那里所種植的都是原先曾經生長于此的植物種類,在它長成之后,形成了北美洲未被歐洲人開墾前的景觀。《時代風景》被稱為自然的紀念碑,它已經成為這個城市象征之一,每天從這里經過,對原始自然的思考已成為人們意識的一部分。在松菲斯特的作品里,自然被給予新的身份,面對充滿抗爭精神的人類競爭者,自然維護著自己的存在;它在人類社會存在著,占據的空間如同人類所占的空間一樣,具有合法的地位。這種平等地位和平等意識正是作者思想的出發點所在。
《大地藝術》一書列舉了這一獨特藝術門類中幾乎所有的重要作品,也勾勒和評述了其藝術思想的發展軌跡。它讓讀者認識到,大地藝術是在探討人與大地的關系、大地的自行變化、大地面目因何而改觀,大地的生存狀態等問題。大地藝術作品不具有點綴、局部美化場景的作用,作品本身不具備使用功能。但是,它給予人們的思考是無窮盡的,也給當代藝術視域及終極思想關切的進一步拓展作出了貢獻。
一位藝術史學者在論及大地藝術時說過,“當代藝術家存在的理由,已經超過了美學的意義,在我們今日的社會里,它有著道德的目的。這些有社會意識的藝術家們,形成了新的藝術運動。然而,這不是浪漫的風景畫,這是微妙的態勢,他們模仿與呼應環境的自然過程,再闡釋藝術,作為大地女神的先驅去滋養自然。”
(《大地藝術》,人民美術出版社出版發行,2003年1月第1版 ,定價39.50元)