獨立樂評

ROBERT BABICZ——《DESERT》

MILLE PLATEAUX出品

在上一個世紀(jì)90年代的前期，ROBERT BABICZ，這個德國人的身份是TECHNO舞曲的制作人，他在自己的家鄉(xiāng)科隆鼓搗出了一大批的舞曲碟，在那里的舞廳里可以隨處聽見。

90年代中期開始，BABICZ開始變形，在這個十年的最后幾年里，他簽約于塞潘斯基的“力”公司（FORCE INC.），在這一當(dāng)今最重要的TECHNO獨立品牌旗下的另一小品牌“千座平原”（MILLE PLATEAUX）出版唱片。

當(dāng)我們看到了MILLE PLATEAUX這個品牌后，我們終于知道ROBERT BABICZ現(xiàn)在是在忙著什么，他所從事的工作，和我們熟悉并且喜歡的OVAL、MOUTH ON MARS、SCANNER、FENNESZ等等是一致的，實驗TECHNO和環(huán)境TECHNO于是構(gòu)成了這張專輯的全部，在專輯里面的大部分時刻，ROBERT BABICZ走得很遠(yuǎn)，他竟然把IBM也給放棄，獨自走上一條充滿跳針聲、不規(guī)則電音、長顫低音的前衛(wèi)之路，這些音樂，或許只適合于科學(xué)家在實驗室里跳舞。從一個大眾舞曲的提供者，到一個反大眾電音的制造者，贊許還是不滿，是一個人生追求的大問題。

INCREDIBLE MOSES LEROY——《INCREDIBLE MOSES LEROY BECOME THE SOFT.LIGHTES》

ULTIMATUM公司出品

Ron Fountenberry，一個來自洛杉磯的黑人青年，將自己的樂隊取名為奇怪的INCREDIBLE MOSES LEROY。MOSES LEROY，實際上是紀(jì)念自己的祖父，一個在家鄉(xiāng)德克薩斯為自己的權(quán)益而不懈斗爭的老漢。

但千萬別因為祖父而把孫子的音樂理解為憤怒萬分，事實上，樂隊的聲音十分甜美快樂，絕對沒有咄咄逼人的感覺，是另類民謠、另類流行樂和電子樂的流暢結(jié)合。在樂隊的聲音里，我們可以聽到柔軟化的FLAMING LIPS，或者說看到80年代中期的R.E.M.披上了一件電音小背心，再仔細(xì)聽，我們還可以聽出HONKY-TONKY的鄉(xiāng)村之音，所有的元素都被以最易于理解和上耳的方式組合在了一起，散發(fā)出幽默風(fēng)趣的氣息，這是張讓流行樂迷會深深喜愛上的另類唱片，有樂評作出如此準(zhǔn)確的評價：這些歌曲，會出現(xiàn)在任何一個青春期女孩的iPod中。

這已經(jīng)是樂隊的第三張專輯，和上兩張沒什么區(qū)別，依然是在家庭作坊里完成的，地點是樂隊鼓手兼鍵盤手JOEY的家里，現(xiàn)在，還有了LO-FI的成分，不是嗎？

DARK LUNACY——《FORGET-ME-NOT》

SELF公司出品

DARK LUNACY來自意大利帕爾馬，被稱為“戲劇化的死亡金屬”樂隊，這張《FORGET-ME-NOT》是樂隊新出版的第二張專輯，受到廣泛好評。

但事實上樂隊的音樂好象和死亡金屬沒什么關(guān)系，倒是和THE SIN OF THY BELOVED、近期的DIMMU BORGIR等等有著相似度，尤其是和前者。其作品給人感覺是哥特化的黑金，同時加上大量的古典弦樂、女聲吟唱，十分典型的“野獸+美女”之聲。又結(jié)合了意大利史詩金屬的元素，總體上大氣磅礴，唯美悅耳，洋洋灑灑近70分鐘的內(nèi)容，仿佛就是一闋黑金交響樂。

在歌詞方面，樂隊以神話和傳說體現(xiàn)著一種古代的詩意之美，這和音樂倒很是貼切，在弦樂四重奏與飛快的黑金節(jié)奏映襯之下，充斥著古羅馬精神。

交響黑金，DARK LUNACY不是第一人，但顯然他們將這一音樂的暴力美學(xué)演繹、發(fā)揮到了極致，樂隊做到了許多交響黑金樂隊常常力圖實現(xiàn)卻最終功虧一簣的目標(biāo)：黑夜可以如此燦爛。

ROBIN WILLIAMSON——《SKIRTING THE RIVER ROAD》

ECM公司出品

ROBIN WILLIAMSON，英國60-70年代傳奇民謠搖滾樂隊“難以置信的弦樂隊”的靈魂人物，在樂隊解散后繼續(xù)著自己的個人生涯。

英國民謠始終是ROBIN的音樂風(fēng)格，進(jìn)入2000年，他和ECM簽約，已經(jīng)發(fā)表了兩張專輯，這一張是他的最新作品，在上一張里，ROBIN選擇了詩人迪倫·托馬斯的作品加以配樂，大受好評，受到表揚的他這次故伎重演，選擇了英詩另三位大家惠特曼、布萊克和沃恩的作品來加以演唱和配樂。

整張專輯，是英國民謠搖滾和前衛(wèi)爵士的有趣結(jié)合，在它們之間起到連接作用的，是ECM式的悠揚空靈之音，化解了前者的搖滾和后者的喧囂，令15首作品呈現(xiàn)出神秘和古樸之美，即便是即興的前衛(wèi)爵士演奏段落，也古風(fēng)蕩漾，仿佛置身中古之歐洲。相形之下，玄學(xué)派詩人沃恩的作品被詮釋得最有音樂之美，布萊克的作品遜之，而惠特曼作品的原始?xì)庀⒂兴w現(xiàn)，但狂野熱烈之情被拋棄了。

五重奏組中的提琴手是MAT MANERI，喜歡前衛(wèi)爵士樂的朋友都知道他和他父親JOE MANERI的名頭。他的小提琴和大提琴演奏，為這張悠揚的專輯添加了靈動、奇詭的音符。