中國電影什么時候能長大？

王天兵：我認識的所謂“搞藝術”的都是什么都能懂，可你常說“我不懂”。我上次請你談《騎兵軍》，你也說不懂小說。即便對電影編劇，也說只會正劇和悲劇。可我覺得你恰是一個職業編劇，因為你知道自己能寫什么不能寫什么。你什么時候學會說“我不懂”的?你是否覺得中國電影還很業余?

蘆葦：有句老話叫隔行如隔山，藝術涵蓋的內容實在是浩瀚博大，每個行道都足以傾入畢生的精力。我年輕時也自命志在藝術，埋頭讀各類藝術史，讀多了，方知個人的局限，每個人都不過是恒河中一粒細沙。能干干脆脆地承認“我不懂”，是受益于維特根斯坦學說。

至于中國電影的水準，是一個令人尷尬而唏噓的話題，跟談中國股市和足球一樣，提起這個話題就會心緒變得很不正常。

王天兵：你是我認識的藝術家中很少談藝術，而把“類型”掛在嘴邊的人。你自己是寫類型片——偵探片(《瘋狂的代價》)出道的。 “類型”和“藝術”是什么關系?

蘆葦：電影的類型一如文學的文體，亦如建筑中的格式，各有不同的功能及限度。如果用寫監獄號規的文體去寫情書，結果準會不妙。把廁所設計成劇場氣派也幾近荒唐，這些都是常識。可嘆的是我們的電影常常犯這種常識性的錯誤，類型的不清往往導致電影在內容上的混亂。

“藝術”一詞的意境空闊無邊，而說起電影類型一定會有具體所指，我覺得談電影類型比談藝術實在得多，是在說電影本身的事，而不是漫游虛境。

王天兵：而且也常聽到你說“功力”、“扎實”兩個詞。……