一生的期許

單仰萍 越劇表演藝術家，國家一級演員。代表作有《春江月》、《紅樓夢》、《舞臺姐妹》、《孟麗君》等。曾獲第十七后中國戲劇梅花獎，第七屆文華表演獎，第六屆全國戲曲電視優秀女主角獎。

三十年來，越劇早化作

我一個畢生的期許

腳燈起，絲竹鳴

綠燈走，紅燈停

冬去了，春來了

三月和風暫相借

剪出江南一枝春

這就是我祈禱明天的心情

對自己，更對每一個你

我的觀眾，我的戲迷，我的知音

因為有你，所以有我

幾次約見單仰萍，她大多選擇在咖啡館里。

幽靜的氣氛，舒緩的樂調，溫暖的咖啡，映襯著她沉靜的臉龐。回答問題的時候，她總是先思索一下，然后輕聲細語地作答，笑如和風，恬靜溫柔。

她是個典型的東方美女。

這樣的女子，該是水一般溫和平靜，安安靜靜做事，平平淡淡生活著的吧。但是，她又偏偏是個活生生的演員，鎂光燈下的舉手投足才是她的本色——平淡中透出激情，雖然不是火山噴發的熾烈，但卻有著溫泉涌出的暖意。

由生入熟易，由熟返生難

演林黛玉一千回了吧

當初想要靠近她

而今想要遠離她

心事誰知?

2006年，單仰萍親自參加策劃了新戲《虞美人》。

外界對此頗為關注，因為這是她的第一個原創角色。不是那個千百次以淚洗面的林妹妹，不是那個千百次紅妝朝服的孟麗君，不是“追魚”，也不是春香……

這一回，真到了她自己去塑造人物的時候了。

“這的確是個原創劇本，但它不是我第一次嘗新。如果要說第一個原創人物，我想應該是《舞臺姐妹》里的竺春花吧。”

然而，藝術創作總會遇到這樣的尷尬——不論何種形式，人們總是難忘第一印象。戲曲尤是如此，原創戲沒有實例范本，流派對演員來說就像一把雙刃劍，是一種挑戰，也是一種壓力。

“對每個人物的詮釋，都融入了演員自己的理解。雖有基本的流派表演風格，但塑造角色還是要因人而異的。”談到這次風格轉型的原因，單仰萍更多地將其歸結到劇本上，“虞姬生活在戰爭年代，又是項羽身邊的女人，她的故事都發生在戰場上。所以我的形體表演會有很大不同，在唱腔上也會表現她豪放的一面。我的確會有不同以往的表演。”

“人到中年，我希望自己有不同以往的新創造。”這是單仰萍出自真心的感慨。

但是，創造的背后是別人難以想象的難度。

首先，越劇很少表現大規模戰爭，尤其對女子越劇而言二來，《虞美人》通過項羽背后的女人——虞姬的視角去挖掘主題，別出心裁，獨樹一幟；此外，單仰萍還自己籌資策劃，邀請了從未真正合作過的外埠演員吳鳳花、董柯娣，打造全新陣容。

在做出這樣大動作之前，單仰萍自己也曾思索良久。好幾年前，當她剛拿到劇本時，就很有感覺，斷斷續續地做過八次修改，請來自己欣賞的演員打造新鮮感，自己也跟著奔前忙后。“我還在學習平衡這些角色，當然演員還是最重要的，也是最得心應手的。”

我在戲服和便裝之間轉換角色

我在角色和觀眾之間尋找平衡

演出，行走，懷想

從零下三度的巴黎

到攝氏九度的上海

臘梅留香，玉蘭藏蕊

這里是我枝繁葉茂的根

因為有了自由，也就有了挑戰。“挑戰主要來自市場。我明白自己要去做很多事，但我卻不擅長處理財務、行政、后勤之類。其實這些也可能分散我的精力，以后我并不希望在這些方面投入過多。”

戲迷稱贊單仰萍對人物心理把握到位、表現力豐富。對這一點，作家王小鷹說得更詳盡：“所謂象外摹神，擬容取心。人物婉轉的內心律動，盡在眼角眉梢隱隱透露澄澈靜止的畫面，都飽含著無盡的情感容量，從而達到內蘊豐富、姿態橫溢的意境。”

對于這些贊語，單仰萍聽得仔細，笑得溫婉，答得謙虛。“可能我性格比較內向，對于劇本、人物，我其實都有很多感悟，但真要說的時候倒說不出來了。有時候導演、編劇給我講戲，我慢慢覺得眼前就是這個人物，就該這樣演法。我擅長演的也大多是沉靜內斂的女子，和我有相似的地方，我把我的感悟化為角色，她們身上的確有我的影子。”舞臺上，她顧盼生輝；舞臺下，她不善言談。不過，這并不妨礙她用別樣的方式，從容細膩地表達情感。

“對《虞美人》，我當然有所期望——如果行，再靜下心來磨成精品；如果不行，就把它作為一種嘗試，做總比不敢做好。希望這個戲讓大家喜歡，希望我的新角色讓大家記住。”

她思量著，努力著，也期待著。

初次嘗試，冷暖自知。

“我知道大家有時會不接受新戲，覺得沒有老戲‘經典’。新戲要做好，真的有難度。”單仰萍用一句話淺淺勾勒出一路走來的歷程。“我也看到許多演員獨立制作戲，自己投資是想收回成本，趕時間、趕制作，觀眾如果不買賬，就虧本，這樣就成了惡性循環。更何況現在的市場難做啊!要做好，得真心實意地花時間。”對于經濟上的收益，單仰萍并非不在意，卻也不刻意追求：“現在文藝走商業路線，也需要市場回報。更何況這是我自己參與制作的戲呢。”

越苑春秋三十載

細思量，難相忘

名利如煙

榮華如煙，世界如煙

我明白，要給自己

一個不再惶惑的交代

不單單是告訴別人

我的存在

更多的是給自己一份答卷

坦坦蕩蕩，淡泊，求真

是時候了么?

是這樣

“要讓更多年輕觀眾接受越劇，就不斷要有新戲創演。這是個痛苦的過程，也許有不被接受的時候，但還要繼續做下去。”

單仰萍品了一口咖啡，感慨地說：“做了《虞美人》后，才發現當個單純的演員真好!什么都為你準備好了，只等你走進角色、上臺表演。那是多幸福的一件事啊!”她似乎在回想少女時在練功房中壓腿練唱時的無憂無慮，似乎在回想成家后在客廳沙發里細覽劇本時的無拘無束——這是她事業結緣生活的幸福。與其說單仰萍是在通過一個個立體豐滿的人物來“發泄”感情，不如說這些多彩的藝術形象早已融入到她的生命中。

一盞藝術之燈由這一個至情至性的女性點亮起來，一顆玲瓏之心由這一個至純至美的舞臺呈現出來，都何嘗不是一種福呢。

“現在大家的生活都很好，我也一樣。我并不是要靠投資演戲去賺錢，而且我也明白這個風險。如果不是愛越劇，我是不會去做的。”

她是單仰萍，她是一個演員。