與美同在

散文詩是可以寫得美的，是應該寫得美的，但也并非輕易便能覓得。讀了曼暢的一組新作《詩意花語》之后，我覺得相當“過癮”，很久沒讀到這樣的詩篇了。從中選出三章，期與讀者共享。

主題是花，卻又非就花寫花的“命題作文”，那樣便容易局促，視野偏窄。他取的是拓開空間，為花造境，而將這花放在特定的“詩意”中來展示。如寫豌豆花、麥田細雨、鳥翅擊山、流水、花辯、蜂鳴，好一片平原春色。這一幅背景圖畫設定之后，豌豆花不過輕微地亮一亮相，就足夠了。“純情”之純，便在于這種清新、淡雅的格調吧?

石榴花的色澤便趨于濃烈了。“石榴花舉著陽光”，一句話設定了調，連田野間孩子們的“奔跑”都是“紅色”的，這是何等大膽的夸張!是染了石榴花的顏色，還是被她“嘩嗶”的笑聲所感染的呢?燭光、鐘聲、玫瑰、詩篇，詩人將一切具有亮色的意象統統“動員”過來。為石榴“助威”，若是運用“通感”手法，就近于極致了。

曼暢的通感技巧度于音樂，及于色彩，更擴向了周邊的事物和詩人的情感。我特別欣賞的兩點：

一是色彩的反照應。在充沛的亮色調已近飽和的情況下，變然閃出了一種幽暗與悠遠：“遠處，炊煙的淡青色里是薄荷香。”這是何等出色的“調弦”。

“五月即將臨近，八月還遠。一輛老式自行車，斜靠石榴樹邊，與星月一齊顛簸。”

從五月到八月，是石榴由開花到結實的時光。這輛“自行車”將與時間一齊顛簸，神奇而怪異的“走出”，平添多少想象的空間，平添多少境外的意蘊。

二是語言。語言自然是他得心應手地揮灑，并取得仿佛不費功夫的效果的主要憑依。沒有收放自如的語言供其驅遣，美與意境，抒情和寫意，均難以實現。我以為曼暢的語言成就(當然不僅語言，也包括他整個風格的形成)，得力于對漢語優秀傳統意蘊的吸收、溶化和靈活地調遣運用，這恐非一日之功。不是生硬地照搬，不是刻意地雕琢，更不是貪戀表面的華麗與嬌艷。有了對傳統的吸取，又適當地與現代藝術技巧相結合，這才是他成功的主要經驗所在。許多人至夸將所謂傳統手法和現代手法作水火不相容的排斥性理解，遵循“非此即彼”的模式：也有人至夸頑固地將一切現代技巧斥之為“朦朧詩”而妄加非議，實在可笑亦復可憐。

話說遠了，回到語言。曼暢的語言是跳蕩的，自然，質樸，變幻多姿，不浮華，不飄忽，更不凝滯。有一種隨意性呼之即來，揮之便去，讀起來舒服，且意味悠遠，如寫奄：“月光浮滿水面。風吹，綠色的紅色的，語言繼續在纖細的指尖閃爍”。這便將月色中的荷塘，風與月光和荷的花與葉之互動，如“語言”在“指尖閃爍”，精煉簡潔地畫出了那種極其微妙的美好境界。還有更出色的；

“還是看看那荷，江山和美人，一重一輕盈，曾經撲面，曾經沐浴白云。”

江山和美人，不必拘泥于誰是江山，誰為美人，這一組合，將荷之美升華到一種神秘的高度：一重一輕盈，曾經撲面，曾經沐浴白云，這是進入化境的語言神韻，我為之贊嘆不已。