深情厚韻 老而彌篤

帝鄉， 千年風流文采的南陽古都， 文藝土墩深厚，名哲賢達云集， 不知有多少藝術家活欲在這八百里伏牛懷抱， 消流兩岸， 佳話盛傳， 不勝枚舉。今日名揚中州大地的老畫家朱劍峰先生便是其中的一位。

一、云鶴游天

劍老在詩情的土地上執看地跋涉著。無論解放前夕， 還是“ 文革” 中間， 雖迭遭變故， 身心交瘁， 瀕于絕境， 但其內心深處始終“ 天涯萬里游” ， 時生活對自然懷著極大的熱情， 執著地尋找著屬于自己的一方精神樂園。于上世紀年代中期， 其精神上的復雜和創作上的勃發， 大有“ 劍鳴秋氣來” 之勢先生不知老之已至類。

五十年代初， 先生嘗遮覽史籍， 累閱書畫萬卷有余， 至于書法篆刻無間寒著， 探頤索隱。六十年代初，隨即赴毅煌攀干年壁畫， 覽西丟華山、觀永樂古殿旋又登臨齊香孔府岱廟， 窺三代古箱， 視兩漢碑刻復南游新安， 七上黃山， 遨足江浙后再北上太行， 少駐云臺， 涉足殷墟。就連武當、湘西、普陀、云崗、三峽、龍門千地皆留下他里棟的舟影。凡山川流水叢林嘉樹， 舟輝橋亭子物象盡收眼底， 云煙落紙， 美不勝收。

《黃山領》、《巴蜀積革》二橫幅所表現的氏氮凝重， 積翠如滴， 觸目驚心， 丘壑之繁復， 意境之幽深，是可臥游終日。作者因景融情， 老筆紛披， 墨分色施，神完氣足。以《黃山頌》為例， 近景丘壑長松之后， 云霧繪繞， 時隱時現， 乍輕還重中景崇山峻嶺， 峭壁飛泉， 云蒸霞蔚。云海緯延如波， 逼近眼前， 似乎手可觸摸， 甚為神往。縱觀大圖闊幅， 可謂高， 深、平三遠兼備， 畫家不為法構， 不被物役， 筆法蒼勁中含蓄安逸， 設色濃郁里顯得清麗明快。真可謂“ 目極萬里， 心游天荒” 。故筆荃深厚有力， 蒼茫渾成， 又以青、儲、紅與綠多色加以渲染， 還帶有一種古樸之風韻， 明顯地形成了自已的風范。

劍老于山水筆墨風范上， 既有志縱奔放， 又有溫裸蕊籍， 非常耐人品味。再觀《湘西印象》大斗方， 是作者依據生活的感受及作品的情組需要而施墨教彩，深得色籍墨而深厚、墨因色而華滋之妙。畫家寫墓春湘西山水， 構圖精巧， 有操春為酒之濃郁幽樹輕嵐，白云繚繞， 目能窮際， 分外宜人澗水幽深曲折， 一流漱心山頭雜木環合， 疏落有致， 又有十數只栩翔盤旋在天空的飛鳥， 真實生動， 像一首交響樂作品， 給人以無窮的美感。

先生山水畫創作強調師法自然， 常以清石濤“ 搜盡奇峰打草稿” 為座右銘， 他對于寫生的認識， 來源于對唯物主義反映下含和馬克思主義文藝觀的理論學習。縱觀他的山水寫生創作大多以表現常山峻嶺、峭壁飛泉為題材， 氣象渾穆， 大氣磅礴， 絕無粗率霸悍之氣。筆冬上既奔放也精微， 形式上既得宋人丘壑， 也有元人風韻， 系壯美與秀美的組合， 其骨魂氣韻乃鮮明的時代扦懷。在這深邃之幽靜里， 還時時民氮著以儒學為主、道教為輔的精神氣格。這種含英咀華、自成家法、詩畫聯壁、氣韻生動的文人山水意優， 給人以啟迪， 發人以感悟， 促人以奮進。

劍老硫木花卉多為意筆之長， 以野逸抒情為格，重韻致， 尚意趁， 精筆墨， 繞“ 士氣” ， 昭示了先生內心深處之品格情懷。因而他的寫意花烏畫在創作上則空諸侍傍、別開戶墉。

扇面是傳統繪畫的一種優秀形式， 雖然畫面有限，其質地和形式各不盡同， 但在盈盈尺幅之間氣象萬千，變化無窮， 是高難度的繪畫結晶。他畫菊， 題為《霜姿勁秋》畫荷， 題之《碧玉叢生》畫松， 題其《蒼單深秋》畫梅， 題曰《鐵骨冰肌》。

這些清新、淡逸、秀稚、輕快之作品， 實用“ 清氣所革， 乃臻瑰奇” 之棍， 觀后令人清心淡懷、志存高遠。

臨畫和手稿二部分是作者“ 日課一紙” 的忠實見證。從臨奉作品看， 實有“ 神采為上， 形質次之” 的忘我感覺手稿則記寫生中偶然一瞬， 那當然是自然天成的佳作了。覺亥之年的他， 勤奮得如小學生一樣去做功課， 確有“ 挽翻池水” 的勁頭， 他告誡青年學子一專二勤三學識， 別無便道可圖。

二、耕云種月

朱劍峰先生是我省我市教育界的老前輩， 為新中國的教育事業奮斗了一生。曾先后執教于南陽女五中、南陽二中、南陽幼師、南陽師范、南陽師專等學校。在藝術教育的崗位上勤勤墾墾、敬業奉獻、無怨無悔， 在長達年的教學生涯中， 學深品正， 德高望重， 深受廣大師生和社會的敬重。

黨的“ 百花齊放， 百家爭鳴” 文藝方針政策， 使得文藝的百花園生機勃勃、春意盤然。劍老心靈深處煥發激情， 以效法古人為本， 努力師法自然， 謳歌新的時尚， 帶領學生們不避風雨去山林、水澤、田頭與場垛寫生， 進而把藝術感應的觸角擴展到瓜果蔬萊、泰攫禾苗， 贊美豐收之喜悅， 鼓起萬千民眾的干勁。其間《朝寡》、《朝陽》、山村》、《碧玉叢生》、白云深處》等畫作相繼產生。先生堅持文藝雙百方針， 努力為社會主義思想教育服務， 真正地表達了人民群眾的心聲， 歌項了社會主義生活的美好。

中國是一個文明古老的國家， 以其民族文化之富、傳統遺產之多、藝術精深之奧， 在世界藝林中占有獨特的地位。劍老認為書畫、詩歌、音樂、舞蹈、篆刻等藝術有著鮮明的民族特色， 它能激發起人們的民族自單心與自豪感， 也是對青年學子進行愛國主義和歷史唯物主義教育的一個重要方面， 這是一件十分有意義的事情。

古代第一部畫論—《古畫品錄》六法首句就是“ 氣韻生動” ， 他說“ 這氣韻是說人的， 人有氣韻， 作品也有氣韻。” 實際反映出物象精神狀態和性格特征是藝術表現的最高準則。“ 骨法用筆” 在表現內容和形象的創造中要滲透著強烈情感， 體現了繪畫諸因素的統一性。而在與造型、色彩、構圖等密切相關的美術理論教學中， 先生一直是堅持中國畫論之教學結構， 形成了一條屬于自己的獨特教學方法。

先生課前的范畫準備工作精益求精， 一絲不茍，有時竟數易其稿， 著實令人感動。年代末期， 他經常到市文化宮花園、人民公園、杏花山、桐柏水簾寺以及開封龍辛、鐵塔公園、高山與少林寺還有伏牛五垛山等地實際寫生， 提前準備范畫。每次均傾注了大童的心血， 并能孜孜以求， 直到自己真正滿意為止。由此可見劍老時藝術的執著追求。

先生在教育思想上突出的特點是以身作則， 認真負責， 深入細致， 言傳身教。簡要概括就是、人民教師， 以絕時服從教學為天職、堅持人格精神，做畫先做人、由淺到深、由易到難， 循序漸進、力倡理論和實踐相結合， 二者并重， 不可偏廢、發揮個性， 人盡其材。

“ 日日紅橋斗酒厄， 家家桃李艷芳姿。閉門只是栽蘭竹， 留得春光過四時古詩一首” 。幾十年來， 先生為文藝的百花園辛勤地澆灌著， 如今可謂弟子三千，競相芬芳， 或黨政軍界， 或金融商界， 或專家教授， 遍布神州大地。

三、冰清玉潔

劍老與人為善， 笑容可掬處事謙虛謹鎮、從善如流的品格， 及言無不盡、循循善誘的人格魅力， 還有先生常言的“ 自非凡， 平常心“ 之六字， 令人難忘。先生熱愛生活， 愛憎分明， 長期深入生活， 使其筆下的《艷陽秋》、《康莊大道》等作品， 都真實地反映了社會生活。畫幅不事奇巧， 不假粉飾， 以精為尚，給人一種生氣篷勃、清新悅人的感受， 也賦予了作品強烈的時代氣息， 具有較強的感染力。

在一年代期間， 由于歷史的原因， 我們的社會和國家面臨著一場嚴重的經濟危機， 人民的溫飽問題得不到及時解決。況先生身體有疾， 師母多病， 住房緊張， 一人薪水養活六七口人是相當艱辛的。他非常感謝黨和人民政府及學校領導的關懷， 從不向國家伸手， 也不申請救濟補助。衣服補了又補， 縫了又縫，總是干千凈凈的， 一直穿了一二十年。今天他仍質樸儉約， 艱苦奮斗， 勵志自強， 從不追求物質方面的享受。

“ 文革” 期間先生飽經磨難， 一系列不實之詞使先生在精神上遭到了巨大的創傷和榷殘。教學、畫畫被迫停止， 宣布下放“ 五七干校” 勞動改造。凡此種種并沒使其灰心喪志， 相反更加堅定了其為中國繪畫藝術獻身的信念。曾言我畫心， 心畫目， 目畫萬物， 目視心記。每當回顧這段往事時， 先生總是喜滋滋、樂融融的， 或一笑了之， 或笑而不答， 從無哀怨之態。此乃先生卓異精神品格的濃縮與流露。

清劉熙載《藝概》言“ 高韻深情， 堅貞浩氣， 缺一不可為也。” 說明自古以來為藝者， 必須具有高尚的思想情操和健康的審美趣味， 方能做成人， 才能畫好畫。因而先生常襯我們說“ 中國畫幾千年都注重人品與畫品相一致， 這一優良傳統， 要永遠發揚。” 自古以來的藝術家均重此道， 詩人屈原、陶潛、辛棄疾、蘇軾、任伯年、吳昌碩、黃賓紅與徐悲鴻等等， 流芳百代， 馳譽藝林， 這正是劍老向往和遵循的典范。我們記得先生崇尚的一句名言是心正則筆正。人品高畫品亦高， 為了達到“ 筆正則畫正” 、“ 心正則筆正” ， 他不懈努力地正心修身， 力求“ 畫如其人” 。其腕下的梅蘭竹菊、蒼松勁柏， 如鑄似刻的盤石、如歌似舞的墨線， 不正是其人品、情操的真實寫照嗎？

先生一生淡泊自持， 躬筆硯田， 殷勤為藝， 在講究職業道德品質的同時， 主張清高淡逸， 以人宏道， 非道宏藝的精神品格。目前， 追隨先生畫藝者甚眾， 無論是賈市、名苑， 商場或書畫店， 均以懸掛其作品為榮， 致使客商追逐購之。但先生一般不輕以出售， 使很多人不甚理解。在拜金主義盛行的今天， 先生“ 出污泥而不染” ， 不慕浮榮， 擇善而從， 淡泊自奉， 以民族藝術的發揚光大為己任， 深令吾輩折服。