且將妙筆寫京華

徐玉良的書法作品，以他遒勁與飄逸的風格享譽京城。2007年11月的一天，記者來到亞運村附近他的一間工作室，采訪了這位中國書協會員、北京市政協書畫聯誼會秘書長。徐玉良先生向記者講述了他從一位黨政干部成為書法家鮮為人知的故事。這里有大書法家向他傳授的絕妙筆法，也展示了徐玉良善把機遇的過人之處。徐玉良在走向書法家的成功道路上所悟出的成功之道難能可貴，對人們具很大的啟示。

從黨政干部到書法家

在徐玉良的工作室，記者初次見到這位京城書法名家，他給人的印象非常和藹可親，沒有一點名家的派頭。在他的工作室里，掛滿了中國當代書畫家的作品，使這個小小的工作室四壁生輝。其中有幾幅徐玉良的書法作品，引人注目。其書既有“陽剛之氣”又有“陰柔之婉”遠觀如霆，如電，如長風出谷，如崇山峻崖，如決大川；近看如升初日，如清風，如云，如霞，如煙，如幽林曲徑，如珠玉之輝，如鴻鵠之鳴而入寥廓……書法之意境真如詩境般有“味外之味”、“味外之旨”，揭示了書法家情感動力審美給人的無限感染力。

徐玉良熱情大方地泡上一壺鐵觀音。就在他的辦公桌前，在一股淡淡的茶香間，我們拉開了話匣子。當記者問起他是如何成為書法家時，徐玉良說他從小并沒有立志要成為書法家，作為一名北京市政府的黨政干部，他覺得應該練習寫好字，這也是黨政干部的一個重要素質，應該給人民美的享受。使他沒想到的是，他一練字，便被中華民族這一文化瑰寶深深所吸引，一練就是十幾年，不知不覺竟成為了書法家。這是他從沒想到的。自從他成了書法家，許多干部職工紛紛向他索字，而他總是熱情認真地為大家寫書法作品。他的書法作品也不斷躋身各項大獎，受到社會的廣泛贊譽。

作為一名黨政干部成為書法家，徐玉良又有著與眾不同的傳奇。徐玉良出生在一個革命干部家庭，他的父親是北京市宣武區政府的一位領導干部，并且是一位老八路。童年時代的徐玉良在北京小學讀書，這是一座北京名牌小學。他的父親對徐玉良的學習要求非常嚴格，尤其是對于他寫字更是嚴格要求。因為父親從樸素的經驗中認識到：中國文字是世界上獨一無二的文化瑰寶，寫一手好字是文化人的重要素質。因此，他要求小玉良寫字每一筆一畫都要工正整齊。父親的這一嚴格要求，日后卻成了徐玉良的一種好習慣，從小學開始他寫的字就受到老師的表揚。小學畢業后，徐玉良考上了北京大學附中，這又是一座北京名牌中學。在上中學的時候，徐玉良受到一位叫張雄的書法家老師的啟蒙，他開始由把字寫好，而產生了學習書法藝術的愿望。那時，張雄老師在黑板上寫的字，就是一幅書法作品。中學畢業后，“文革”開始了，徐玉良隨著知識青年上山下鄉，來到了東北一家拖拉機制造廠工作。工作之余，他練習寫硬筆書法藝術?！拔母铩苯Y束后，他又被調回北京，先后在宣武區政府工作。由他起草的一些文件草稿，竟被人們當成了藝術品收藏起來。1986年由于工作需要，領導把他調到北京市政協工作。徐玉良認為真正使他走上書法藝術道路是在北京市政協工作時，他受到了得天獨厚的文化環境熏陶。

受到書法大家親傳

北京市政協聚集了許多藝術家政協委員，尤其是歷屆政協領導都擅長書法，這對于產生書法大家具有促進作用。而許多書法大家也都是從北京政協而進入全國政協。徐玉良在北京政協工作后，由于工作關系他經常接觸到這些大書法家，耳濡目染使他產生了再次學習書法的愿望。首先他當時是為了能更好地完成領導交給的工作任務，他要提高自已的文化修養。他開始拿起毛筆利用工作之余練習寫書法，而且越寫興趣越濃厚。這件事被一位書法家蘇適先生看到了，他見徐玉良已經與書法藝術結下不解之緣，便主動地給他指出學習書法藝術的正確道路。蘇先生對他說：要想學好書法藝術，自寫自字不行，一定要先學法度，要繼承前人創造的藝術方法，然后通過不斷的持之以恒的練習才能進行創作。這一席熱心的話，令他非常感動。從此，他按照蘇先生給他指出的正確學習方法開始步入正規的學習書法的道路。他每天堅持臨帖，令他感到進入書法大境界的是他受到了當代中國三位大書法家的親自指點，這讓他受益非淺。

最初是大書法家歐陽中石先生給他的第一次啟示。那是2000年冬季的一天，他隨北京市政協的領導去看望歐陽中石先生。當時徐玉良已經臨了許多字帖，但再想進步就必須有所突破，他想一定要抓住這次難得的機會請歐陽中石先生給指導一下。

當他和北京市政協的領導來到歐陽中石家中時，歐陽中石先生很熱情地請大家坐下喝茶。在慰問快結束時，徐玉良拿出自已早已寫好的字請歐陽中石先生給指導。歐陽中石先生熱情地拿過徐玉良寫的字，認真地看，連連夸獎說字寫得挺不錯，邊看邊認真地給徐玉良講述書法藝術的真諦，然后對他說：你今后要臨一臨《圣教序》，但《圣教序》的字挺多，你不用都臨，你有選擇的臨那么十幾個字。然后通過這十幾個字來理解書法的藝術結構。接著歐陽中石先生又給他講解了《圣教序》中的頭幾個字，尤其是第一個“蓋”字。他說：你看這個“蓋”字的三橫，前二橫是平的后一橫斜上。不但給下面的字承上啟下，而且整個字都活潑了。通過歐陽先生對這一字的講解，使徐玉良頓悟了寫字與書法藝術的本質區別：如果那個“蓋”字三橫都寫的橫平豎直，這就不叫書法而是寫字。書法藝術就是要從每個常規字中創造出新的變化，創造出形態，賦予它生命，賦予它動態美和韻味，進而形成自已的風格。

徐玉良第二次請教的大書法家是劉炳森先生。由于劉炳森先生的一句書法藝術真言，使他的書法境界又進一步得到了提升。

那是2002年底的一天，徐玉良和全國政協的書法家去采風，其中就有劉炳森先生，他們住在了一家賓館。徐玉良想一定請劉炳森先生指導一下。但他也不知道劉炳森先生是否能給指導。他抱著一線希望，晚上敲響了劉炳森先生的房門。他把自已寫的幾幅書法作品拿出來請劉炳森先生給指導。劉炳森先生非常熱情，看完他的書法作品后，特別耐心真誠的指著一幅書法作品給他指導說：你寫的字不錯，頭一行就夠大書法家的資格，有些字非常好看。但是還有一些字呢，比如那個“風”字，沒出處。接著劉炳森先生就給他解釋，所謂字有出處是指：每個字是從那個大書法家那里繼承來的，比如有些字一看就知道是從王羲之那里繼承來的，書法作品的藝術規律是要求在繼承的基礎上進行創新。劉炳森先生又對他說：你要寫好書法，每一個字都要先查一下書法字典，看看歷代書法大家就這個字是怎么寫的，不能憑空想象去寫好字。這一句書法藝術真言，對徐玉良啟發很大，他從劉炳森這位大書法家身上看到了嚴謹的治學和創作態度，同時也感謝劉炳森先生對他真誠的指導幫助。從此，他在創作書法作品時，字字都在有出處的基礎上進行創新。

徐玉良還請教過德高望重的大書法家啟功先生。他已不記得是什么時間，但他清晰地記得，在一次筆會上，他把自已創作的書法作品拿給啟功先生請求指導，啟功先生認真看后，給予了他很高的評價。這對于徐玉良是一個很大的鼓舞，他同時也深深感受到了啟功先生平易近人的大家風范。

“顏底王面” 風格別具特色

徐玉良經過苦學勤練，十幾年如一日，功夫不負有心人，他的書法作品如今已經行成了自已獨具特色的藝術風格，這就是“顏底王面”。所謂“顏底”就是指書法的內在表現：具有唐代大書法家顏真卿雄強、厚重、茂密、肥碩的陽剛之美。所謂“王面”是指書法的外在表現：具有晉朝大書法家王羲之的輕盈秀麗、靈巧瀟灑、寬舒閑雅的風姿。其中還融入了當代精神。徐玉良書法風格的形成，并非一帆風順，其中經歷了許多的波折。

首先他從學習書法到自已風格形成并被社會廣泛認可，他認為自已走過了三大階段：第一階段是學習臨摹。徐玉良開始臨摹顏真卿，繼而臨“三王”：王羲之、王獻之、王洵，后來又臨懷素等古代書法大家的字帖。但當他臨帖達到一定程度時，他開始進入第二個階段，這就是藝術蘊釀階段。徐玉良通過刻苦的臨帖，學習到了古人的藝術法度，但這時他也更加苦悶，因為他寫出來的書法作品，沒有自已的風格，不是像顏體就是像王體。為了能形成自已的風格，他開始又臨百帖。因為康有為先生說過：“臨百帖而自成一家”，至所以不能形成自已的風格，就是因為臨帖太少。徐玉良臨帖已達到忘我的境界，有時他在臨帖時便能體會出古人寫字時的心情、筆意、技法，當他與古人神游時，他的書法藝術也日漸趨于成熟。通過這個階段后，他向第三階段跨越即：藝術創作階段。徐玉良在進入書法藝術創作階段時，傾注了自已大量的心血，對于每一幅作品他都經過匠心獨運的構思，從運筆、線條的變化、章法布局、枯潤等等融進了更豐富的藝術要素，終于贏得了社會的認可。例如他寫的“政通人和”四字被人用紅木屏風做成立體銅字懸掛在北京中山公園后殿。其中的“和”字線條反復變化，給人一種飛動之美。有人評論他的書法藝術：“以碑帖為師，兼容眾長，主攻行草，兼顧魏碑漢隸，行草以三王為基礎，藝術上追求古樸典雅，蒼勁渾厚，剛健奔放。”

徐玉良是一位學者型而創作嚴謹的書法家，他反對閉門造車式的創作態度，他說：要想形成自已獨特的藝術風格，就要不斷地學習繼承、積累，用前人的營養滋潤自已的書法藝術，然后在自已的書法作品中融入更多的藝術要素，包括：筆法、結構、章法、韻律，孕育出自已的書法藝術新生命。

業精于勤，近墨者“黑”——徐玉良的藝術歷程做出了最好的詮釋。