唐代彩繪陶馬與馴馬俑

唐代是中國封建社會的鼎盛時期。當時，馬受到國家的特別重視。據《文獻通考》記載，從太宗貞觀到高宗麟德的40年期間，全國的馬匹總數由不及萬匹增至70余萬匹之多。馬不僅用于軍事、交通、貿易等方面，而且還由于唐人生活比較富足安定，從帝王到平民都有了更多的閑暇時間，所以馴馬表演也登上了貴族娛樂生活的舞臺。這套彩繪陶馬與馴馬俑(見圖)是1978年在洛陽老城一座唐墓中出士的，陶馬高40厘米。雖然它們作為隨葬品已塵封于地下長達一千余年，但是它們的面世，卻又生動形象地再現了唐代馴馬表演的場景。

陶馬是藝術家為這幅鮮活場景所設計的主角。它的鞍韉佩飾保存完好，還用彩繪紋飾裝飾得相當華麗。駿馬軀體偉岸勻稱，鋒棱有力的馬骨與飽滿健美的肌肉，顯示出超凡脫俗的龍馬氣質。至于馬的形態則更令人叫絕，它左前腿凌空踢抬，其余三蹄緊扣地面，后跨明顯下沉。整個身軀分明在向后使勁，那內曲的馬頭，張口嘶吼的樣子，仿佛是想盡力掙脫韁繩的羈絆。藝術家運用極富表現力的手法，把馬“斯須九重真龍出，一洗萬古凡馬空”的神駿表現得淋漓盡致。

而馴馬俑的存在更烘托起場面的熱烈，氣氛的緊張。只見他頭戴幞頭，上身穿一件窄袖圓領衫，外套翻短袖褂，衣袖挽至肘部，下著一條腳口帶襻的開襠長褲，腳蹬一雙尖頭靴，兩腿跨立雙肩平張，在保持自己身體的平衡。他右手暗中蓄力，牽引著韁繩的手腕內側暴起的條條筋骨，如同跳躍的強音在震顫，非常富有力感。他左手外揚，扭頭看馬，一副呵斥馴馬的樣子，那神情極為投入，從圓睜的雙眼就可以看出他正專注于引導駿馬的各種變化，并且一副胸有成竹的神態。此時此刻，人與馬處于高度緊張的對峙狀態，相互較量的復雜局面被凝固在了這一瞬間。對峙與僵持之中，既有人與馬完全相矛盾的力的較量，也有馬與人剛烈雄健，敏捷穩重的神態交流，我們所能體會到的是一種力與美的統一，是靜與動的美妙和諧。雕塑家運用寓動于靜的表現手法，為每一位觀賞者營造出無限深遠的意境。

藝術家的創作靈感來源于他們對現實生活的理解和體驗，唐人養馬愛馬的社會氛圍為藝術家提供了廣闊的創作空間。正因為如此，唐代以馬為題材的藝術作品層出不窮。無論是釉色亮麗、色彩斑斕的三彩馬，神形俊逸、氣勢恢弘的“昭陵六駿”，還是閻立本筆下的“八駿圖”都塑造得奔放俊美，無可挑剔。洛陽出土的這套彩繪陶馬與馴馬俑更反映了唐人在深層次意義上對美的理解與感悟，成功地詮釋了古典現實主義藝術的真諦。唐代藝術家不僅以高超的技藝和飽滿的熱情，創作了跨越千年而不朽的藝術佳作，而且還將大唐盛世的欣欣向榮凝固在了永恒的瞬間。

(責編：雨嵐)