攝情入畫 隨韻成趣

“詩意畫”是描繪詩中的景物和意境、抒發(fā)個人情懷的畫作。東晉畫家顧愷之以嵇康的詩作畫，感受到“手揮五弦”易，“目送飛鴻”難。郭若虛《圖畫見聞志》“雪詩圖”云：“唐鄭谷有《雪》詩云：‘亂飄僧舍茶煙濕，密灑歌樓酒力微。江上晚來堪畫處，漁人披得一歸。’時人多傳誦之。段贊善（官名）善畫，因采其詩意景物圖寫之，曲盡瀟灑之思，持以贈谷。谷珍領(lǐng)之，復(fù)為詩寄謝。”在藝壇留下一段佳話。歷代有不少畫家因名篇佳句撥動心弦。南宋畫家馬麟《海棠燭光圖》團(tuán)扇（圖1），畫中月光下，長廊前，海棠盛開，紅白嫣然，香霧空，詩人與好友款步花間，描繪出東坡《海棠》詩意。石濤有許多唐人詩意畫，蕩奇妙，筆補(bǔ)造化。作家老舍曾摘清詩人查慎行詩句“蛙聲十里出山泉”請畫于白石山翁，老人苦思冥想經(jīng)營數(shù)天后揮毫潑墨，畫了六只蝌蚪從溪澗游出，帶出十里蛙聲和幽遠(yuǎn)的意境。

（一）

古代瓷器上的裝飾繪畫，官窯大多為象征富貴榮華的龍鳳、牡丹之類，畫風(fēng)工謹(jǐn)。民窯亦常見吉祥如意的花鳥或仙侶，筆意粗率，品位亦低。因此偶有筆精墨（料）妙、意味雋永、取意于詩篇的瓷畫裝飾佳器，尤為世人珍視。

明宣德青花杜詩花鳥圖蟋蟀罐（圖2，景德鎮(zhèn)陶瓷考古所藏），此器出土于景德鎮(zhèn)明代官窯遺址，底有青花“大明宣德年制”楷書款。罐外壁（圖3）左邊一株柳樹上兩只黃鸝，右邊平坡蘆葦間飛起一行白鷺。畫意取杜詩名篇《七絕》：“兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天”詩意。在構(gòu)圖上有疏密、虛實(shí)的變化，景物有呼應(yīng)，動靜有對比。又考慮到立體器物上每個觀賞角度有景物，采用局部畫面的均衡式，如蘆葦、柳葉大致上是均勻分布。景物不分遠(yuǎn)近，不表現(xiàn)景深，如四只白鷺一樣大小，色彩濃淡不分前后。在畫法上，采用了寫實(shí)的手法，鳴柳的黃鸝，飛翔和站立的白鷺都十分生動逼真。畫中以飽蘸喜悅的筆墨（料），表現(xiàn)了春天生氣蓬勃、萬物競榮的景象。這種局部寫實(shí)和整體裝飾相結(jié)合的形式是此罐的藝術(shù)特色。歷來人們高度評價宣德瓷器，因?yàn)樾禄实凵瞄L繪畫，又有宮廷畫家參與瓷器裝飾設(shè)計，如明王士性《廣志繹》論宣德成化青花和五彩瓷器時說：“二窯皆然當(dāng)時殿中畫院人遣畫也”。其實(shí)，宣德瓷裝飾的時代風(fēng)格仍沿襲前朝，只有像此罐這種獨(dú)特的構(gòu)思、新穎的彩繪、明麗的境界，才突破了永樂的藩籬，并為后世的裝飾開拓了新徑。

這種蘊(yùn)含豐富、高雅的文化風(fēng)氣首先影響到同時代的民窯器。宣德青花韋應(yīng)物蕉葉題詩詩意圖梅瓶（圖4，桂林博物館藏），瓶腹部繪主題圖畫：一仕女握筆在芭蕉葉上題詩，一侍女捧墨硯側(cè)立。周圍景色宜人，有蕉蔭滴翠，蒼松拂云，湖石玲瓏，欄桿橫臥，遠(yuǎn)處山巒起伏，白云舒卷，地面花草叢生。此圖畫描繪唐代詩人韋應(yīng)物《閑居寄諸弟》詩意。詩云：“秋草生庭白露時，故園諸弟益相思。盡日高齋無一事，芭蕉葉上獨(dú)題詩。”另有宣德青花杜牧秋夕詩意圖梅瓶（圖5，桂林博物館藏），畫面表現(xiàn)唐詩人杜牧《秋夕》詩意。詩云：“銀燭秋光冷畫屏，輕羅小扇撲流螢。天階夜色涼如水，坐看牽牛織女星。”與上例相比，稍改作主人公持紈扇，侍女手捧書函，增添了一端坐婦人的畫面。其他諸如器物造型、胎釉、裝飾紋樣（輔助），以及主題畫面庭院中的各種景物均相同，各種形象的筆意和風(fēng)格也一致，應(yīng)是同時、同地（坯房窯戶）、同一人設(shè)計與繪制的。

（二）

明代后期，少數(shù)文人、書畫家也曾與制瓷工匠交往，如萬歷年間書畫家、戲曲家李日華，詩人樊玉衡贈詩于昊十九，明末書畫家米萬鐘定制青花花觚等。到清初，文雅之風(fēng)吹入瓷苑，偶有佳品勾攝詩情，經(jīng)營布局，渲染青料，詩與畫相映成趣，清順治青花公孫大娘弟子舞劍器圖花觚（圖6，景德鎮(zhèn)陶瓷館藏）即為一例。

此觚主體部位繪杜甫《觀公孫大娘弟子舞劍器行》詩意。杜詩序云：“大歷二年（767年）十月十九日，夔府別駕元持宅見臨潁李十二娘舞劍器，壯其蔚，問其所師，曰：‘余公孫大娘弟子也’。開元五載（717年），余尚童稚，記于郾城觀公孫氏舞《劍器渾脫》，瀏漓頓挫，獨(dú)出冠時。自高頭宜春、梨園二伎坊內(nèi)人，洎外供奉舞女，曉是舞者，圣文神武皇帝（唐玄宗尊號）初，公孫一人而已。玉貌錦衣，況余白首。今茲弟子，亦匪盛顏。既辨其由來，知波瀾莫二。撫事慷慨，聊為《劍器行》。”此序記述作者因觀看李十二娘舞劍器，追溯到她的舞技傳承淵源。從而勾起回憶：還是童稚年代，看過玉貌錦衣的公孫大娘舞姿，如今自己是五十六歲的白發(fā)老翁了，公孫的弟子也過青春。駒隙五十年，撫今追昔，無限感傷。

1. 高雅的詩情畫意

根據(jù)以上記述，對照器物上的圖畫，執(zhí)筆站在石桌前的蓄須老人應(yīng)是詩人杜甫（圖7），執(zhí)劍起舞的是公孫大娘弟子李十二娘。詩人目光炯炯，定神凝望，捻眉構(gòu)思。詩中描寫當(dāng)年公孫大娘“一舞劍器動四方。觀者如山色沮喪，天地為之久低昂。如羿射九日落，矯如群帝驂龍翔。來如雷霆收震怒，罷如江海凝清光。”描寫李十二娘舞姿有“晚有弟子傳芬芳”、“女樂余姿映寒日”等詩句。畫上李十二娘身段呈“S”形，揮劍揚(yáng)袖，矯健輕捷，姿態(tài)優(yōu)美。畫工具體描繪了她的背影，其目的一是突出她的姿態(tài)，是實(shí)；二是留給觀賞者對詩句“臨美人在白帝，妙舞此曲神揚(yáng)揚(yáng)”的想象空間，是虛；三是畫中人物有目光情感的交流，是和諧。一文一武，一靜一動，一正一背形成強(qiáng)烈對比反差。李十二娘的舞姿也牽動著周圍觀者，別駕與侍女身軀前傾，神情驚嘆不已。

花觚的另一面描繪詩的結(jié)尾：“玳筵急管曲復(fù)終，樂極哀來月東出。”別駕宅中華盛的宴席散后，詩人百感交集，憂從中來。最后只有侍女抱琴踽踽離去。明月當(dāng)空，銀光瀉地（圖8）。圖上描繪別駕宅第的庭院景致：曲闌干外，花木扶疏，翠竹搖曳，芭蕉成蔭，湖石嶙峋。一切都冷冷清清，烘托出惋傷的氣氛。兩個畫面的情景一個熱情、活潑、激昂；一個清幽、平靜、寂寞，產(chǎn)生強(qiáng)烈對比。畫面上第一個從墻后露出臉來看動靜的侍女，又最后一個離去，在構(gòu)思上也頗具匠心。這是借鑒了名畫《韓熙載夜宴圖》連環(huán)長卷的形式，從中國畫手卷中吸收營養(yǎng)，寓時于空，時空交遞。空間的境界不斷延伸，展示了時間變化中人物思緒的波瀾起伏，隨著觚體轉(zhuǎn)動，從漸起趨向高潮，而又終歸平靜。

2. 明快的青花藝術(shù)語言

瓶上的圖畫周而復(fù)始地裝飾在立體器物上。近觀人物造型準(zhǔn)確，生動傳神，筆意流暢，線條圓潤。遠(yuǎn)看層次清晰，濃淡色塊交錯、參差，均衡協(xié)調(diào)。李十二娘手揮亮劍，雄健起舞，她的周圍留有一定的空間。除此以外，帷幕前四人濃淡青色塊面的相互映襯，芭蕉柔曲的色塊與欄桿長方色塊的對比，玲瓏石的透洞、造型的弧線與竹竿的直線對比，構(gòu)成強(qiáng)烈、明快的形式美感和節(jié)奏韻律。桌面、帷幕等較大面積的青花分水，料色勻凈、清澄，無瑣碎的筆痕，具有鮮明的裝飾風(fēng)味。

3. 深邃的文化底蘊(yùn)

舞劍器，古代健舞名。舞者戎裝，唐代舞伎舞劍器時手持何物，說法不一。一說為雄妝空手而舞。《通考》“舞部”云：“劍器，古武舞之曲名。其舞用女伎雄妝，空手而舞。”明代收藏家張用之有一長方形印，印文為“公孫大娘舞劍”，曾鈐在他珍藏的《唐懷仁集王羲之書圣教序》宋拓本上。清代金石考據(jù)家翁方綱在此印旁特題一跋云：“此張用之印記也。公孫大娘舞劍器，‘劍器’二字乃所舞曲名，非舞劍也，刪去‘器’字則不通矣。明朝人不知考訂如此。”下鈐“覃溪”一印（圖9）。翁氏認(rèn)為舞劍器并非舞劍，但也沒具體指出是空手或持何物。二說為舞者手執(zhí)彩綢而舞。見清桂馥《札璞》六“覽古，劍器”。三說為手執(zhí)劍而舞。清詩人錢謙益杜詩注引《明皇雜錄》：“時有公孫大娘者，善舞劍，能為《鄰里曲》及《裴將軍滿堂勢》、《西河劍器渾脫》。”其實(shí)，詩中“如羿射”云云，已是描寫舞者手中的劍閃光明亮，如后羿射落九日。“罷如江海”句則是手中劍影像平靜的江海波光。詩人當(dāng)時所見舞蹈家是手執(zhí)劍而舞，通過豐富的藝術(shù)想象作出生動的描寫。畫面上李十二娘周圍留下一定的空間，也是留給觀者想象中的劍影波光。

（三）

設(shè)計者選用此詩意入畫必有其深厚蘊(yùn)涵，裝飾在花觚上意義何在？

先細(xì)細(xì)品賞詩的序言。本來寫到“聊為《劍器行》”已告結(jié)束，詩人結(jié)尾加了一段“往者吳人張旭，善草書書帖，數(shù)常于鄴縣見公孫大娘舞西河劍器，自此草書長進(jìn)，豪蕩感激，即公孫可知矣。”張旭是唐代著名書法家，善草書，有“草圣”之稱。原來他是多次觀看了公孫大娘舞劍器書藝才豪宕奮發(fā)起來（圖10）。“即公孫可知”什么呢？唐張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》也有段記載：“開元中將軍斐善舞劍，（吳）道子觀舞出沒神怪，既畢，揮毫益進(jìn)。時又有公孫大娘亦善舞劍器，張旭見之，因?yàn)椴輹鸥Ω栊惺銎涫隆！苯又右栽u論：“是知書畫之藝皆須意氣而成，亦非懦夫所能作也。”一方面，從勁健、雄渾的姊妹藝術(shù)中吸收營養(yǎng)，充實(shí)自己的精神世界，創(chuàng)作出來的作品自然氣勢豪邁，激揚(yáng)痛快。另一方面，藝術(shù)家底蘊(yùn)深厚，聯(lián)想豐富，造化觸發(fā)，素影引化境，壁痕生奇趣，實(shí)現(xiàn)自己的創(chuàng)意。諸門藝事精神貫通，這就是詩人“可知”的“公孫可知”，也是詩人的美學(xué)思想。詩人不明說，留給讀者去理解和品味。童稚觀公孫大娘舞劍器的印象如此深刻，而今大娘弟子舞藝一脈相承，又引申到觀舞劍器的張旭書藝豪蕩，點(diǎn)到后戛然而止。其隱意是，詩人晚年常從“支離”、“漂泊”中寫不幸遭遇，又從創(chuàng)作中聯(lián)想到“庾信文章老更成，凌云健筆意縱橫。” “庾信生平最蕭瑟，暮手詩賦動江關(guān)。”杜甫入川后，詩歌風(fēng)格更為沉郁蒼勁，與庾信情況是相似的，也似有公孫大娘舞姿的影子吧！

再回到花觚上。以上一層層深入下去的文化意蘊(yùn)，在花觚的詩書畫上一氣貫通，把它放在畫案上，詩箋邊，觸動你思緒，勾起你想象，揮動你凌云健筆，完成你的藝術(shù)使命。在這個通體散發(fā)神韻的器物上，“觀其壯氣，可助揮毫”，“奮筆俄頃而成，若有神助”（朱景玄《唐朝名畫家》），這就是藝術(shù)設(shè)計的最高創(chuàng)意。依筆者管窺也為“設(shè)計者可知”。

筆者有緣數(shù)次摩挲此花觚，感觸良多。今已過當(dāng)年詩人寫《劍器行》年齡。回顧往昔，陶瓷領(lǐng)域頗為寂寥，如今冰涼古瓷變得炙手可熱，真?zhèn)舞b定，辯論激烈。依愚見，收藏文物不僅僅是辨古今，定真?zhèn)危剝r錢，更應(yīng)從歷史、文化、藝術(shù)的高度品賞其深層內(nèi)涵。現(xiàn)在我們需要的是祛火氣，減浮躁，變化氣質(zhì)，陶冶性靈。理性收藏，怡悅品藻，審美享受，提高自己的人生境界。

（責(zé)編：雨嵐）