在style.com的08春夏top 10 Show當(dāng)中,無疑Dolce & Gabbana是最與眾不同的,甚至有所爭議。08春夏系列的Dolce &Gabbana有點不像Dolce & Gabbana了,或許是像很早以前的Dolce& Gabbana了,柔軟的女性化的色彩以及廓型,天真純情,打破了一向性感、神秘和妖嬈的印象。
層層疊疊,有似揉皺的廢畫稿扔進(jìn)垃圾桶。似乎樣的美有些讓人哽咽了。好似靜默柔和的水彩畫.被過于激情的畫家一次又一次的廢的水彩畫,被過于激情的畫家一次又一次的廢棄,似乎此刻畫畫的表現(xiàn)力與心情不能契合,一張又一張的被遺棄。而這些皺皺巴巴的奇形怪狀的東西又被賦予了獨立的生命,它們不再受到抑制,而是自我發(fā)揮起來,原本溫潤平和的色彩也被扭曲變形后變得頹廢起來,混亂的表現(xiàn)出從早期的印象畫派直到凡高的夸張筆觸。

很長一段時間以來品牌一直以強勢的女性形象示人,并善于從各個歷史時期中尋找繆斯,這次的設(shè)計中采用了大量的手繪圖案,靈感源于設(shè)計師觀看藝術(shù)家現(xiàn)場涂鴉表演,難道Doice Gabbana 開始脫離塵世,向那些破落的畫家和頹廢的藝術(shù)家靠攏,開始避讓那些商業(yè)化的喧囂,當(dāng)一個服裝品牌開始大打藝術(shù)牌時,要么它是初創(chuàng)階段,要不它已經(jīng)賺了足夠多的錢。并不知道Dolce Gabbaba是否賺夠了錢,只能說他們的智慧為他們賺了很多很多的錢,那么這次畫家之舉是否標(biāo)志著他們要轉(zhuǎn)型呢,這無從證明,只是當(dāng)我看到這個系列之時,有所疑惑有所期待或是等著失望,有可能這只是即興之舉,而非考慮周全之后的大動作。
從去年的高級時裝開始,眾多的設(shè)計師和品牌都將畫室搬到T臺上去了,畫布、畫筆、調(diào)色板、顏料,所謂的超現(xiàn)實主義。設(shè)計師臆想自己是畫家,手拿畫筆在裙擺上飛舞,印象派、立體派、野獸派,怎么覺得都是一些藝術(shù)家的狂想,而非穿著的樂趣,可稱之為“畫家與他們的模特”。因此這次Dolce & Gabbana的禮服設(shè)計.堪稱壓軸好戲,而站在藝術(shù)與時裝的角度來看,不好說那是服裝還是藝術(shù)品,龐大的體積,可謂雕塑之作吧。
這回Dolce & Gabbana的藝術(shù)品似乎是近幾年時裝設(shè)計師扮畫家的一個頂點,之所以這么說,是因為它之間有著超越時空的混搭,其實那些龐大圓潤的廓形,繁復(fù)的花樣圖案很有18世紀(jì)歐洲洛可可風(fēng)格的再現(xiàn),甚至可以看到畫家安東尼華托作品的影子,然而除了這些模糊的概念性影子之上,哪些粗獷的筆觸、瀟灑的用色和光影效果有多見于印象派藝術(shù)家之手。看上去就像是印象派大師筆下的華托所作人物肖像。
洛可可風(fēng)格是18世紀(jì)20年代起源法國的一種建筑風(fēng)格,主要表現(xiàn)在室內(nèi)裝飾上。洛可可一詞源自法國字匯“Rocaulle”,由此演變而來。其意思是指巖狀的裝飾,基本是一種強調(diào)C型的漩渦狀花紋及反曲線的裝飾風(fēng)格。這種風(fēng)格源自1715年法國路易十四過世之后,所產(chǎn)生的一種藝術(shù)上的反叛。洛可可藝術(shù)風(fēng)格與巴洛克藝術(shù)風(fēng)格最顯著的差別就是,洛可可藝術(shù)更趨向一種精制而優(yōu)雅,具裝飾性的特色。這種特色當(dāng)然影響到當(dāng)時的服裝,甚至以洛可可一詞代表法國大革命之前18世紀(jì)的服裝款式。洛可可風(fēng)格反應(yīng)了法國路易十五時代宮廷貴族的生活趣味,曾風(fēng)靡歐洲。

洛可可風(fēng)格的服裝也體現(xiàn)了宮廷的精致優(yōu)雅的生活,色彩明亮柔和,圖案細(xì)致精美,很多靈感來源于當(dāng)時對東方文化的憧憬,中國的陶瓷和園林成為競相模仿的對象。說到洛可可風(fēng)格的服裝,畫家安東尼華托無疑是這段服裝史的見證者更是創(chuàng)造者,他在自己的繪畫中創(chuàng)造出一種新式女裝,稱之為“華托服”,不難從那些傳世名畫中看到,裙擺豐滿寬大、色彩明麗的花卉圖案、從肩部垂下的斗篷。
華托是18世紀(jì)前半葉具有代表性的杰出畫家。國王路易十四時代的莊嚴(yán)古典主義被更加輕快而富有裝飾性的洛可可風(fēng)格取代之時了開始顯露頭角。華托在美麗的風(fēng)景和府院中描繪出情人調(diào)情、演奏音樂、舞會等極具抒情的場面,開辟了所謂“雅宴畫”的新領(lǐng)域。乍一看去,他的繪畫似乎輕松地描繪出裝束華貴的人們歡樂的野外宴會,或者是有趣的排演戲劇場
