內心聽覺培養在鋼琴教學中的運用

摘要：“內心聽覺”既是視唱教學課程中主要的內容，也是鋼琴音樂教學的重點。在鋼琴音樂教學中，引入視唱練耳的基礎訓練手段，依靠鋼琴演奏基本知識和技能，將聽覺藝術與視覺藝術的訓練有機結合起來。

關鍵詞：鋼琴；內心聽覺；首調；固定調

中圖分類號：J624.1 文獻標識碼：A 文章編號：1004-2172（2008）04-0085-03

一、前言

我們經常提到的“內心聽覺”這個詞匯，最多的是在視唱教學課程中。在音樂專業院校的視唱課程上，教師比較注重所謂內心聽覺的訓練，會有意識地采取多種形式，培養學生內心聽覺的能力。譬如，默唱就是最為重要的手段之一，要求學生在大聲唱出音符、旋律、樂句的同時，心里卻默念著另外的音符、旋律和樂句。事實證明，長期的默唱習慣，對于學生內心聽覺能力的提高很有幫助。只有經過長期而有效的訓練，才能達到“內心聽覺”心口一致的水平，才能進入運用自如的境界。

然而，在高校的專業音樂教育中，最有助于培養學生內心聽覺的是對鋼琴這門樂器的學習。其實，內心聽覺能力的培養也是鋼琴音樂學習最為重要的目的之一。任何一位鋼琴音樂學習者，如果希望成為優秀的鋼琴演奏者，都需要接受“內心聽覺”能力的培養，需要不斷提高與完善內心聽覺的能力，達到鋼琴演奏意識升華與超越的目的。因此，在鋼琴教學中加進視唱課程中的意識，在視唱課程中運用鋼琴的某些教學法，是可以達到互補、互進的作用。特別是如果我們能夠在鋼琴教學中融入一些理念、設置一些方法、執行一些訓練的手段，相信任何一個學生的內心聽覺能力肯定大有提高。

遺憾的是我們對這方面的重視不夠，也沒有深入研究這方面所要進行的具體措施以及采用的科學意義。本文試圖就鋼琴音樂教學中遇到的相關問題做一個初步的認識，梳理多年來筆者在這方面的所思所想，以及在具體教學工作中所采取的手段和方法。

二、把視唱練耳觀念帶進鋼琴音樂教學之中

我們在普通的鋼琴音樂教學中，一般不會把視唱練耳的理念運用于教學之中。基本上注重的是彈琴姿態、練習曲訓練、晉級設計、曲目選擇、情感培養等。盡管有時候也強調學生要重視視唱練耳的基礎訓練，重視一邊彈琴聽音樂，一邊識譜找感覺，將聽覺藝術與視覺藝術有機結合起來的訓練方法，但是，卻很少把兩門課程的內容有機結合起來進行教學，沒有形成培養學生自覺聽辨習慣，發展學生對鋼琴演奏的想象力，更少有把內心聽覺培養自覺運用于鋼琴音樂教學之中。當然，歷來對于“聽覺” 的訓練是很重視和很多的，不過，比較多的是注重對于鋼琴音樂作品音響世界理解的聽覺訓練。我們知道，聽覺分為兩種：一種是外在的聽覺，就是聽覺的理解和領會；另外一種是內在的聽覺，也就是聽覺的形象思維，也可以稱之為想象。我們在鋼琴音樂教學中，很少運用第二種能力的培養。其實，第二種聽覺是很重要的能力，特別是對于演奏者而言，更是應該重視的一種能力。第二種聽覺主要指的是，演奏者在演奏一部作品之前的內心把握，我們將其稱之為“內心聽覺”或者稱“內在聽覺”?！皟刃穆犛X”著重在內心的聽覺想象方面，是對內心形象思維的把握。表面上看，鋼琴音樂的學習似乎對于“內心聽覺”或者形象思維的要求并不高。日本音樂教育家鈴木鎮一就發表過關于教學法核心，最優先的是發展“聽”的技能的觀點，也就是說，聽別人的演奏，聽自己的演奏。以聽為主是創造美好音樂環境和氣氛的關鍵，是讓學生在多聽的過程中培養音樂的聽覺。長期的“聽”，使學生感受到曲調的起伏、節奏的搏動及活力、和聲的進行、色彩的變化、音樂情感的表現所帶來的音樂感受力。但是，耳朵器官的外在的聽覺，并不是最高的音樂境界。今天，我們已經越來越清楚地認識到，一位優秀的鋼琴演奏者都應該具有“內心聽覺”的能力，甚至有人認為，這也是區別鋼琴演奏家演奏水平、技能高低的一個重要方面。高校的許多教師，都認識到，要使學生能夠成為一個優秀的演奏者，除了必須具備外在的聽覺能力之外，更重要是需要重視培養和發展其“內在聽覺”。因此，如何培養鋼琴音樂學習者的“內在聽覺”的問題就越來越多的引起了我們的注意。特別是采取什么樣的方法，貫徹在鋼琴音樂的教學之中，便成為人們關注的話題。

筆者認為，在鋼琴音樂教學中，首要的是引入視唱練耳的基礎訓練手段，將聽覺藝術與視覺藝術訓練有機結合；培養學生形成自覺的聽辨習慣；發展學生對鋼琴演奏的想象力；吸取其它藝術門類豐富內涵，提高鋼琴教學的質量。不過，在實際的教學中一些難度，最為重要的是，學習鋼琴的學生缺乏形象思維。那么，如何解決這個難題，這就是需要加以探討的問題。筆者采取的是借鑒其他專業學習的經驗，橫向看其他音樂學科的教學成就。譬如，我們知道，在所有音樂家中，作曲家是最有想象力的群體，作曲家是最擁有形象思維能力的音樂家。他們寫著音符，也許可以不借助樂器，甚至不必以人聲哼唱，在其全然無聲的寂靜中，通過內心去想象，去“傾聽”音符的高度、長度、力度、時值，去感受音樂旋律的流暢、連貫，以整體的形象思維構架整部音樂作品的藝術魅力，這就是“內心聽覺”的無窮魅力。作曲家的能力，其主要來源就是經過了扎實的視唱練耳的基礎訓練。所以，在鋼琴音樂教學中，很有必要加強這方面的訓練。盡管我們知道視唱練耳，是每一個專業音樂學習者都會接受的訓練課程。但是，把視唱練耳這門課程的內容、理念、思維方式等融入鋼琴音樂的教學之中，并刻意、專注地去運用，還需要在探索中完善。筆者在具體教學中，主要采用的是首先校正學生彈奏中出現的錯誤和問題，然后提出解決的辦法。在學生盡力完成作品的前提下，錄下學生自己彈奏的音響再讓學生聽自己的彈奏，要求學生一邊記憶樂譜，一邊想象自己彈奏音響音樂的形象。音樂大師不只是聽自己的彈奏，更注重聽自己心里所想。因此，鋼琴演奏的想象力是發展“內在聽覺”的關鍵因素。聽著你自己彈奏的音樂，然后想象音樂，這是一個有效的指導方法?！皟刃穆犛X”的概念，最為重要的就是對于“心”的要求。這種要求主要針對演奏樂曲時，演奏者對于音樂的“情”與“理”的把握，即所謂情感、樂感、音樂天賦等等。“發之于心”是我國自古就有的文藝理論，也即，音樂一定是自然真實的情感流露。而且，能夠做到“思之于心”，即以心思之，用心之智來控制自己的演奏，那么，我們也許就能找到這種內心聽覺的竅門。

音樂是聽覺藝術，而且帶有很強的主觀色彩，演奏者必須對音樂有透徹的感悟與想象。讓內心音樂始終走在演奏者演奏這門樂器的手指的前面，讓內心聽覺和想象伴隨音樂的發展自然流動。內心聽覺是構成鋼琴演奏審美經驗的重要要素之一，它在審美過程中發揮著價值選擇和評價的作用。演奏者運用內心聽覺使作品效果、整體結構在頭腦中形成一定的音響圖象，并且根據個人的理解，最大限度地去升華作品的美感，把觀念性形象物化，使演奏真正地進入到美的境界中去。

筆者還認為，在教學中運用啟發式的教學方法也很重要。其具體做法是，把重點放在培養學生聽辨習慣方面。譬如，組織不同層次、不同水平的學生一起互相觀摩，并由學生互相評析各自彈奏的情況，教師再加以比較分析和評述。要讓學生愿意去聽、去想、去分析和鑒別。同學與同學之間、老師與同學之間能夠相互啟發，獲得正確的聽覺感受。比較各種音響，抓住內心想象，使得相互間的這種聽覺啟發成為慣性，進入自然狀態的內心訓練之中。在既能學到別人優點和防止自己彈奏出錯的情況下，又能領會音樂想象建立的規律和手段，培養學生內心的聽覺能力。

視唱練耳基礎訓練中的許多理念和手段，都可以運用于鋼琴音樂教學之中。限于文章的字數，不再列舉更多的例子。因為許多理念必須要在一些基本的前提下才能獲得事倍功半的效果，才能得到理論和技術上全面的提升，才能真正開展這樣一種教學工作。因此，我們還必須了解和找到訓練中具體技術問題的解決方案?？朔铝⒌乜创龁栴}和經常要犯的局限性和片面性錯誤。

三、技術訓練與“內心聽覺”理念的結合

鋼琴是按照十二平均律的音高關系制作的，音準上不存在任何問題。但是，鋼琴演奏中，我們有時會發現有的人出現節奏不穩、旋律連接不完整等等一系列演奏技術上的問題。我們經常也以鼓勵的方式，勸導學生利用“內心聽覺”來調整對于音樂的感受。演奏者只有通過不斷調整自己對樂曲的感受，才能使自己的演奏水平達到最穩定的狀態，從而更為準確地表達音樂的內涵。但是，這種用于調整對于音樂感受的“內心聽覺”前提，是在解決了音樂技術的基本問題之后，才可以開展順暢的事情。

試想一個缺乏鋼琴演奏基本知識和技能的人，譬如，對于樂譜不熟練，即所謂的“眼生”；沒有經過系統、長期鋼琴聽音訓練，即所謂“耳生”；鋼琴演奏基本技巧未完全掌握，即所謂“手生”的演奏者來說，無論如何都是無法將“內心聽覺”理念，運用于對音樂的感受中去的。鋼琴的演奏技巧方面，需要注意協調好手、耳、腳之間的關系。因此，鋼琴演奏中技術、技法的訓練也極為重要，也就是說，只有把加強技術訓練與“內心聽覺”理念兩者結合起來，做到兩頭并進，才可能把鋼琴音樂作品演繹的完美。一部鋼琴音樂作品，能夠在演奏家手里得到完美地演繹，需要演奏者內心積極的參與；只有演奏者在悉心揣摩作品中，才會彈奏出感到聽者的音樂來。任何一位優秀的演奏者，既不能完全死板地依據譜子來進行演奏，同時也不能太隨心和太個性化地來演繹具有條理、套路、體系的古典音樂。也許可以這樣說，一位優秀的演奏家，應該是通過演奏家自己對音樂的感覺與獨到的見解，加以刻畫表現，從而完成具有個人風格的二度創作。能夠完美做到二度創作，自然是離不開對于他人優秀演奏的借鑒吸收。也就是說，欣賞鋼琴音樂作品，也是訓練學生掌握好內在聽覺所不可缺少的重要方式。讓學生欣賞不同時代、不同風格作曲家的作品，讓學生通過作品中去體會每一位作曲家所處時代的生活與經歷、社會、藝術及其創作風格。思考作為鋼琴家怎么樣去演繹這些不同風格與內容的藝術境界，怎么樣通過手彈奏后的聲音表現內容，形成音樂音響的聽覺形象，完成所謂的二度創造。演奏者在不斷拓寬知識面，溝通對于其他藝術形式和種類喜歡的感覺的同時，從其它藝術門類中吸取營養充實了自己，不僅可以完善與鍛煉“內心聽覺”，也提高了個人的素質。經過對于作品的理解，把內心產生的聽覺形象，通過腦指揮手的動作完整地表現出來，為世人提供現在音樂家對于以往作曲家認識的正品，這也許是我們注重內心聽覺訓練最終端的目的。

責任編輯：李姝

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