生活與藝術

摘要：藝術創作發展到今天，人們對于藝術創作的觀念已發生了深刻的變化，并對其提出了藝術作品要來源于生活的更高要求。所以要創作出一件好的藝術作品，筆者認為，不僅要有深厚的藝術基本功，更要注重深刻的了解生活，體會生活。

關鍵詞：藝術 生活

每個人對于藝術都有不同的理解。就個人對于藝術的理解，藝術是對于生活和思想狀態的一種體現。當人們在一件藝術作品面前停留的時候，很多人讀出的可能都是不同的東西，其實讀到深層的觀眾讀出的是作者的思想而不是作品本身，就如達利的作品，有個人在一幅他的雕塑作品面前停了下來，他讀不懂達利，他不明白達利的創作意圖和表達意識。于是他只能得出這個結論，用最簡單的文字來對達利這件雕塑作品的外表做一個描述：這是一個由木頭雕刻成的人，但這人沒有五官，這個人的四肢是四個圓柱，身體是個更大的木柱。然而有人則能讀出不同的東西，達利眼中的“人”就是木頭，就是圓柱。人可以“變形”成木頭，人的軀體和四肢已經不是平時所見的胳膊和腿了，而是圓柱。藝術家用一個大圓柱和四個小圓柱再加一個木頭圓球，就在“分解”“變形”“組合”之中把自己的想象、幻想、情感和對藝術、對人生的理解用立體的形式組裝了“人”，人其實從物理的本質上來說很簡單，他找出分解過程的軌跡，找到組合構成的情感傾向和思想依據。于是他讀懂了。所以我認為只有把自己的感受完全表現于自己的作品上，作品的表現才能發揮到極至，才能給讀者以更深層的思考。

每個人的生活經歷不同，對于生活的感悟也會不同，由此才會有千差萬別的藝術作品產生。也正是由于這些不同，藝術才會具有這么大的魅力，讓如此多的人為之奮斗一生。藝術是一項偉大的事業，從當初的學畫，再從考大學讀研一路走來，筆者很堅定也很慶幸自己選擇了這條道路，能夠用這種方式表達自己對生活的熱愛。人每個時期的心態都有著很大的不同，所以通過創作的藝術作品所表達的思想當然也就不一樣。回頭看看以前自己的創作，其實就能看得很清楚，我用藝術創作這個方式記錄下了自己不同階段的生活，回味自己的過去，我理解了藝術作品能真實地記錄下自己某一個時期的一種生活狀態，哪怕是一張五分鐘的速寫，只要你用心去畫，就一定能留下自己的印記。拿自己以前的創作來說吧，我的創作《街舞》就記錄了我當時對于舞蹈的寄托，其實當時選材的時候，我也猶豫過，要不要畫這樣的體裁，畢竟我從來沒有見過以街舞為主題的藝術作品，害怕沒辦法表達清楚自己的思路，但當時也就是帶著一種熱情，堅持了下來，于是才有了今天的感悟。每個人都有對生活的回味方式，只不過我這個學藝術的人通過畫筆把它記錄下來了。

藝術離不開生活，它來源于生活卻又高于生活。生活本身是很美的，很多人都能感受到這點。藝術作品其實某些時候也是對生活的一種期待，為什么藝術高于生活，因為它所能表現的是一種人們的現實所不能達到的理想，或是思考，或是希望，或是譴責，或是呼吁……生活能拿出來供藝術表現的東西實在太多了，所以藝術可以有著非常多的內容給于創作的空間。有時候甚至是一個生活中非常小的細節，但是細心的人卻能把它當作藝術創作內容，一雙球鞋，一個可樂罐……也可以通過不同的方式表達出來，具像的、抽象的、平面的、立體的、活動的、靜止的……這些表現方式使得藝術在展現生活的時候更加自由，更加寬闊，無論什么時候，無論通過什么手段，只要能體現自己的藝術，應該都是能被人讀懂的。當然一個人不可能具備所有表現方式的能力，藝術并不是難過時的痛哭流淚，也不是喜悅時的哈哈大笑，每一門藝術都需要經過相當長時間的訓練，所以就算有真情實感也必須具有相當的能力才能把自己的感悟表達準確。一件好的藝術作品真的會耗費作者很大很大的精力，因為熱愛，因為渴望表達，因為想盡力表達的更好，所以作者會在一件作品上花費常人難以想象的工夫，這也是為什么會有那些傳世的佳作，幾百幾千年后仍然能讓不在同一個時間和空間的人折服，這就是藝術作品的魅力。

藝術相對來說它不是以經濟效益為主體目的的，自由性很強，人們可以通過它盡情地展現自己的思想。藝術創作可以表現多姿多彩生活的各個方面，事實上已經有很多人在這么做了。有表現美的，有表現丑的，有些倍受爭議。我相信每個人從內心來說都是追求美的東西，美的東西可以給人帶來心靈的愉悅，激勵人們奮發向前。在表現美的同時也就使得自己靈魂得到凈化。無盡的生活中可以表現的美也是無盡的。

努力發掘生活中的美是藝術創作中不可缺少的，生活和藝術結合的如此緊密，沒有一個人能完全脫離生活去進行藝術創作。所以要想在藝術創作中有更多的提高，必須要更深刻地去感悟生活，在對于藝術創作的手法熟練了之后，我們所能做的就是發現生活中的美，并用自己的激情去進行藝術創作，我相信這是每一個熱愛藝術創作的人都不會否認的。

作為一個學習陶瓷藝術的學生，我應該用陶瓷這個載體去向大家傳達我的想法，這個擁有久遠歷史的載體其實一直都充滿了無窮的魅力，類別也分很多種，從大方向來分，可以大致分為傳統陶瓷繪畫和現代陶藝兩種，古代的以較工整的居多，到近代由于人們思想的開放，對于藝術理解的加深，又是一個崇尚個性的時代，使得陶瓷的表現手法多種多樣起來，不再受傳統的工具，顏料，材料等等的束縛。創作更加大膽，更符合年輕一代較張揚的個性，于是一個個全新意義的陶瓷作品出現在人們眼前，耳目一新。“問渠哪得清如許，唯有源頭活水來”。我相信如果沒有對生活的強烈的感情，是沒有動力去創作與之相關聯的主題作品的。很多藝術家在創作之前要去體驗生活，親身體驗之后才能更深刻的理解，努力地發掘自己喜歡的東西，成為藝術創作中非常重要的一個部分。

作為一個學生，今后在創作中遇到的問題還會很多很多，需要做出的努力也很多很多，甚至于人生的態度都會改變，但是作為一個喜愛陶瓷，喜愛藝術的人無論在創作中遇到多大的困難也會努力克服，畢竟藝術如果失去了創作便沒有了生命。在此我愿意更加緊密的將生活和藝術結合在一起，期望在創作中尋找到新的突破，將自己最深刻的感悟傳達出來。