電影火花收藏之國外篇

80年代以來，在中國十大民間收藏項目中火花收藏僅次于集郵，而位居第二。著名火花收藏家樊先生收集火花數十年，他所收藏的火花數量種類繁多，內容豐富。其中關于外國電影的部分涵蓋了包括戰爭片，歷史片，愛情片，動作片，劇情片，傳記片，動畫片，冒險片等多種類型在內，兼之電影明星的相關海報，別具特色，饒有趣味。其收藏品以前蘇聯，法國，捷克斯洛伐克等國家為主，其中不少電影都曾在中國引起過熱烈反響，也有不少電影現在已很難看到，只能通過火花來揣測當時的面貌。以下便是對其收藏品的簡要列舉。

一、戰爭片

1． 前蘇聯電影《戰艦波將金號》，前蘇聯電影大師愛森斯坦拍攝于1925的一部默片，影片以恢宏的場面和雄壯的氣勢， 再現了俄國1905年大革命中戰艦波將金號起義這一歷史事件。該片充分運用了導演愛森斯坦十分看重的蒙太奇， 充分發揮了蒙太奇組接和畫面造型功能， 使這部默片達到了無聲電影的藝術高峰，成為電影技巧的經典范例．這部影片， 被美國國家電影委員會授予金質大獎．法國也授予愛森斯坦金質獎章．該片至今仍享有世界聲譽．

2． 《第四十一》這部1957年由格里高利·丘赫萊依拍攝的電影屬于蘇聯新浪潮式作品，它突破了長久以來類似電影強調英雄人物的正面形象，深入到戰爭中的人性以及人性受到環境制約的問題，豐富了人物的內心世界，將人性與階級性的分別描寫得細膩動人。攝影表現相當優秀，將自然風光與人物的心理作出對比，又襯托出人物的情感變化。整部電影可看作蘇聯詩電影流派的經典。

3． 《戰爭與和平》１９６６年由謝爾蓋·邦達爾丘克編劇，導演兼主演的電影長達７小時，完整的再現了列夫托爾斯泰的原著，是一次成功的改編之作，該片榮獲莫斯科電影節金獎及奧斯卡最佳外語片獎。

4． 《士兵之歌》拍攝于1960年，由格里高利·丘赫萊依導演。是一部戰后蘇聯現實主義電影的杰作，簡潔而富有詩意。影片不帶任何說教和矯飾，以真情動人，具有濃厚的人道關懷，在中國也引起過廣泛關注。

5． 《一個人的遭遇》，拍攝于1959年，由謝爾蓋·邦達爾丘克導演兼主演。該片改編自同名名著，在蘇聯電影史上第一次呈現戰俘的生活條件，同時避免陳腔濫調的英雄主義。這是一部獨白式的影片，對話簡約，主人公以思考為主。影片表現了主人公鋼鐵般的意志和人道主義精神，在當時的蘇聯影片中帶有普遍性。小說與電影都曾在中國引起過廣泛爭議。

6． 《拿破侖》法國導演阿貝爾·岡斯1927年拍攝，是一部原長六個小時的默片，岡斯鏡頭里的拿破侖系命運之子，法國革命的化身。影片中充滿了經典場面，如開場極具參與感的雪仗，海上和巴黎會議大廳的雙重風暴等，由于其技藝的精良而受到高度的贊譽--其中包括使用三塊連接在一起的銀幕同時展示四個場面。仿佛是格里菲斯與愛森斯坦優質基因的嫁接。該片是早期法國電影藝術的代表作之一。

二、歷史片

《伊凡雷帝》

謝爾蓋·愛森斯坦導演的一部歷史題材的著名電影，這部電影向人們交代了沙皇伊凡剛剛成為俄羅斯統治者時的故事，伊凡是俄國歷史上公認的暴君，但影片把他塑造成人民的偉大領袖。第一集于1945年正式放映，該片構圖講究，每一個畫面都包含意義，集中體現了愛森斯坦的電影觀念。

三、愛情片

1． 《雁南飛》前蘇聯米哈依爾·卡拉托佐夫1958年拍攝，影片拍攝于50年代末蘇聯文藝環境寬松期間，片中沒有絲毫政治說教色彩。在拍攝中采用大量升降鏡頭，遠鏡極為高超，黎明前在空無一人的街道上男女主角的戀愛戲極為回腸蕩氣。影片獲戛納影展金棕櫚獎。

2． 《Too Much》是一部由大衛·勒蘭1987年導演的英國喜劇電影，它的中文片名即《不羈的少女》或《愿在你身邊》，當時該片在中國受到不少青年喜愛。

四、動作片

1． 《第一滴血3》美國彼得·麥克唐納導演，席維斯·史泰龍主演的赫赫有名的“蘭博”系列，作為商業娛樂性質的動作大片，“蘭博”系列的第一部《第一滴血》炸得美國票房土崩瓦解， “蘭博”也成了風靡一時的東西， 成了無數青少年的新寵。

2．《憤怒戰士》（《反攻美國》）美國沃爾特·希爾1987.年拍攝。影片講述一對兒時玩伴成了站在法律兩端的死對頭，兩人在德/墨邊境展開一場空前的生死對決。

五、紀錄片

樊先生的收藏品中包括非常珍貴的盧米艾爾早期電影系列，記錄了電影的誕生。如《水澆園丁》這部法國盧米艾爾兄弟1895導演的喜劇短片，這可以說是世界電影史上第一部電影，講述一個園丁在澆花，淘氣的男孩踩住水管，園丁回頭看時被噴了一身水。僅僅一分鐘記錄了電影的誕生，當時電影還純粹只起記錄作用，之后才發展成多種多樣。這些最早的影片現在幾乎都看不到了，只能通過收藏的火花畫面一窺當年的風情。

六、劇情片

1． 《吉斯公爵的被刺》1908年由André Calmettes ， Charles Le Bargy導演的法國電影表現的是亨利三世國王親自策劃刺殺吉斯公爵的故事。在電影藝術史上成為一部劃時代的重要作品”，成為電影由雜耍向藝術過渡的重要標志，并給予格里菲斯等后來的電影導演以深刻的影響。這部影片在電影藝術史上的意義在于：第一：它在演員的表演方面有很大的變革，首次進行了在銀幕上表現人物的心理嘗試，用人物的性格代替了電影中傳統的手舞足蹈的動作。從這部影片成功以后，就開始了一個用名作家、名導演、高尚題材和富麗場景來拍攝影片的時代。第二：它第一次采用了圣·桑作曲的專門的伴奏音樂，包括序曲和為其中五個場面編配的五段音樂，每一段都配合影片情調。

2． 《母親》1926由普多夫金執導的前蘇聯電影的經典杰作，也是著名蒙太奇理論大師普多夫金膾炙人口的代表作，改編自俄國無產階級作家高爾基的同名小說。電影最成功的地方在于它的視覺表現力，也就是蒙太奇手法的精湛使用，影片以奏鳴曲般的結構形式和精美的構圖，以及洋溢著純樸詩意的蒙太奇語言，表現了女主人公尼洛夫娜的革命經歷。細節的描寫更有神采飛揚的處理，還有大量的隱喻和象征手法的使用，如高舉的紅旗，冰河的解凍等場景，作為默片時代經典作品的《母親》創造影史上多項佳績，1958年在比利時布魯塞爾國際博覽會評選的電影誕生以來12部最佳片中名列第8；在1978年評選的電影誕生以來的100部最佳影片排行榜中名列第3位。

3． 《鄉村女教師》1947年由馬爾柯·米·頓斯柯依導演的前蘇聯影片，影片用詩的語言，向觀眾展現了一個平凡鄉村女教師的不平凡精神。本片不僅在蘇聯電影史上占有重要席位，在國際上包括我國都曾影響過一代觀眾。多少有為的年輕人在看過影片后，毅然自愿上山下鄉從事教育事業，為掃除文盲和愚昧落后作出了貢獻

4． 《十月》1927年格里高力·阿萊克桑德夫，謝爾蓋·愛森斯坦導演的為紀念十月革命十周年而拍攝的影片，取材自美國共產黨人約翰·里德的報告文學。整部影片與其說是鼓舞無產階級的宣傳品，不如說是一個智慧蒙太奇的實驗，推倒沙皇像、吊橋升起、為上帝和國家等場景均有強烈的視覺沖擊力和天才的蒙太奇技巧。象征性的形象遠比人物刻畫和戲劇沖突更為顯著。

5． 《女政委》Aleksandr Askoldov這部影片在1987年被修改后才得以重新上映。這部影片主要是要表現人的尊嚴和愛，對家庭、婦女和孩子們的愛，對天空、對祖國的愛。反對的是狹隘的沙文主義和民族主義，是前蘇聯后期電影的代表作之一。

6． 《堂吉訶德》，這部西班牙著1957年由Grigori Kozintsev改編成蘇聯電影，創作者從現代角度對唐·吉訶德這個角色賦予高度的人道主義精神。演員的表演也很出色。

7． 《奧塞羅》1955年出品，由謝爾蓋·尤特凱維奇執導，這部蘇聯出品的莎士比亞名著《奧賽羅》深刻地揭示了這一偉大悲劇的人道主義實質。導演正是以此為主題，在屢拍的同類影片中拍出了自己的特色。獲得第9屆戛納電影節最佳導演獎，影片曾在中國內地放映，程之和畢克等人的配音是一大亮點。

8． 《四百下》弗朗索瓦·特呂弗1960年執導的法國影片 ，以安東尼的成長中瑣碎的細節表露那個時代青少年的內心世界。敘事手法簡單、直接，有一種穿透心扉的力量。當年一經問世，立即成為新浪潮電影流派的開山之作，亦得到戛納影展最佳導演獎的殊榮，是藝術電影史上一座豐碑，開創了一個時代的新風尚。

9． 《筋疲力盡》拍攝于1959年，是法國電影大師讓-呂克·戈達爾的成名作，這部作品也在一定程度上奠定了法國新浪潮電影流派的基調與風格，是新浪潮運動的標志性作品之一。《筋疲力盡》是最具代表性的早期新浪潮影片：故事略顯無序，采用真實場景，拍攝手法隨心所欲，剪輯自由，語言文學味道濃重。而影片中的男女主人公也是標準的\"新浪潮角色\"：沒有經濟基礎的米歇爾性格頹廢卻珍重感情，帕特莉夏水性揚花并且最終以背叛解決了與米歇爾的關系問題。以《四百下》，《精疲力竭》為代表的新浪潮作品對中國新時期電影，第五代電影等有重要影響。

10． 《Traveling avant》 Jean Charles Tacchella1987年導演的法國影片

11． 《車輪》 1923年法國史詩片巨匠阿貝爾·岡斯的早期作品，原版長達九個小時。影片講述一個類似現在電視肥皂劇的故事。影片的革命性表現在如下方面：開場的火車事故蒙太奇采用快速剪輯，極具震撼力；平庸的劇情中增加了大量文學典故，豐富了內涵；攝影和剪輯均具有一定的形式感，如鏡頭的節奏跟音樂相吻合，畫面中的機器被用作現代化的象征等，開啟了“純電影”的先河。片名指命運的輪回、欲望的輪回，由車輪形象來暗示。該片是法國先鋒派電影的代表作。

七、冒險片

《薩特闊》1953 年Aleksandr Ptushko導演的蘇聯影片，本片根據俄國神話故事改編。龍女幫助薩特闊同商人打賭而獲勝，于是薩特闊便裝滿一船貨物去外地尋找“幸福島”。薩特闊游覽了許多國家后，返回諾甫哥洛德，他得出的結論是：幸福在祖國。《薩特闊》是普圖什柯拍攝的蘇聯第一部寬銀幕立體有聲影片，該片動用了大量當時的特技手段。

八、科幻片

《月球旅行記》法國的喬治·梅里愛1902年拍攝的默片，影片劇情取材于儒勒·凡爾納的小說《從地球到月球》和威爾斯的小說《第一個到達月球上的人》。梅里愛采取神話劇的傳統風格，表現了一群天文學家乘坐炮彈到月球探險的情景。本片不僅開創了科幻片的先河，它使得電影上升為施展幻想的平臺和提供娛樂的工具。乃該片是電影最早階段電影技術的集大成者，是名副其實的電影史里程碑。

九、動畫片

如1957年：阿達曼諾夫拍攝《冰雪女王》。前蘇聯的動畫片在藝術風格上和質量技術上逐漸成熟，這些影片在國際上產生了廣泛的影響。

十、傳記片

1． 保爾·柯察金《這部前蘇聯電影由Aleksandr Alov。Vladimir Naumov導演，根據尼·奧斯特洛夫斯基小說《鋼鐵是怎樣煉成的》改編，講一個蘇俄革命者保爾·柯察金奮斗的故事。該片主題鮮明：為著一個崇高的理想而獻身，自己的生命才具有真正的價值。影片人物具有濃厚的符號色彩。本劇在中國的流行程度超過在它本國，因此有很多中國版舞臺劇，甚至還有中國版電視劇（2000年）

2． 《列寧在十月》這部1937年由Mikhail RommDmitri Vasilyev導演的影片對許多中國觀眾來說是再熟悉不過的了。影片是斯大林為了慶祝十月革命20周年所指定拍攝的，人物塑造采用黑白分明的路子，并取得巨大成功，影片中列寧形象達到了前所未有的藝術高度——既有政治家的敏感和堅定性，又富有人情味、幽默感和樸實無華的作風，瓦西里那句著名的臺詞：“牛奶會有的，面包會有的，一切都會有的”，成為了我們在處于困境時互相鼓勵的一句日常用語。

3．《夏伯陽》根據富爾曼諾夫的同名小說改編，瓦西里耶夫兄弟導演，前蘇聯1934年出品。片中塑造了夏伯陽這位蘇聯國內戰爭中傳奇式的英雄人物。該片是蘇聯電影史上的杰作，人物形象鮮明，語言性格化，片中“精神戰”一場，堪稱場面蒙太奇的典范。影片榮獲1941年斯大林獎金，在1978年評選的國際電影誕生以來100部最佳影片排行榜中，金榜題名。

十一、影人篇

樊先生的收藏中還包括許多曾經風靡一時的電影明星海報，如大家很熟悉的早期電影明星卓別林，瑪琳·黛德麗，碧姬·芭鐸，加里格蘭特，貝蒂戴維斯 ，詹姆斯加納，約翰韋恩 ，瓊·克勞馥，珍哈露，勞倫斯奧利弗，查爾斯勞頓，魯道夫瓦倫蒂諾，克拉克蓋博，詹姆斯斯圖瓦特，加里庫伯，亨弗萊·鮑嘉，埃爾羅·弗林，瑪麗蓮·夢露等等。