“梅爾·吉普森的雙面人生”

——引子——

他是一位頗具大將之風的天才演員

意氣風發氣宇軒昂

他是匯聚血腥與殘酷風格的另類導演

匠心獨具屢獲殊榮

一種人生兩種態度

梅爾·吉普森用智慧找到了完美的平衡

——演員 梅爾·吉普森——

梅爾·吉普森是當今好萊塢最具號召力的電影明星之一。生于1956年的他，從小就對電影表現出濃厚的興趣。早年曾在澳大利亞悉尼學習過專業的表演課程。

1984年梅爾·吉普森來到好萊塢，拍攝了《河》、《獎金》等影片，但都反映平平。很顯然這些影片并不適合他，直到1987年，理查德唐納找到了梅爾·吉普森，讓他主演了影片《致命武器》，至此，他的人生軌跡發生了改變。

在《致命武器》系列電影中，梅爾·吉普森英俊的面孔、野性的眼神，在槍戰、追車、爆破等警匪片習慣背景下狂放不羈地獨舞。他總是帶著一臉壞笑出場，他精力旺盛、他玩世不恭，他在銀幕上是一個絕對典型的美國大男孩形象！

梅爾·吉普森式警察的魅力就在于，在他放浪形骸的外表下掩藏著無限的傷感和憂郁。在電影里，如果有一個女人的眼睛會說話那將是很可愛的一件事，可是，一旦有一個男人也有這么一雙會說話的眼睛，就不一定只是顯得可愛那么簡單了，觀眾會在那一道道富于攻擊力的雄性目光中發現憤怒、發現孤獨、發現痛苦。梅爾吉布森一度被女性觀眾評為“好萊塢最性感的男人”，也許與他那雙會說話的眼睛不無關系。

這個系列的警匪動作片讓梅爾·吉普森真正確定了票房巨星的地位，而他平易近人、但偶而略帶瘋狂的形象也從此深深印在影迷心中。

——銀幕英雄 梅爾·吉普森——

在拍攝三部《致命武器》的同時，梅爾·吉普森還參與拍攝了不少其它的影片，對于梅爾·吉普森而言，他并不滿足于自己的表現，從一個動作明星向一個演技派實力演員過渡，從一個發揮天才演技的演員到一個表達個人理念的導演，這才是他要做的事。

1995年對梅爾·吉普森來說，非同尋常。這一年他憑一部《勇敢的心》奪取了該年度奧斯卡的最佳影片和最佳導演兩大含金量最重的的獎項。這也使他成為好萊塢為數不多的既能導又能演的藝人之一。《勇敢的心》是一部充滿了激情、政治、浪漫、道德 的古裝史詩巨片，執導這樣一部影片對任何一個導演來說都是一個空前的挑戰和考驗。梅爾·吉普森表現出了非凡的導演能力，成功地推出了這樣一部具有深刻民族主義和政治內涵的影片。

2000年暑期期間，梅爾·吉普森繼《勇敢的心》后再次著古裝出場，主演大制作電影《愛國者》。該片講述的是在18世紀70年代美國獨立戰爭期間一位美國人英勇對抗英國入侵者的故事，場面浩大，壯觀、感人，表現出了極強的英雄主義色彩，取得了不錯的票房成績。梅爾·吉普森憑此片進一步確立了其銀幕“英雄形象”。

——成熟風格導演 梅爾·吉普森——

梅爾·吉普森在1995年拍攝的史詩巨片《勇敢的心》，以血腥場面眾多而著稱，但相對于他之后導演的《耶穌受難記》中的血腥場面，真可以說是小巫見大巫了。

從名字上來看本片應該是《圣經》中一段情節的藝術化再現，但事實上梅爾·吉普森將其拍成了一部“動作片”。即影片中的刑罰動作場面讓人震撼，尤其是面部被打得血肉模糊的耶穌的形象，看過之后你就永遠無法忘記。本片充滿暴力和血腥，不少影評家表示應該把重點放到耶穌傳授的教義上，而不要流連于沒完沒了的酷刑。但無論如何，將耶穌受難這一題材搬上銀幕，梅爾·吉普森這一舉動，還是會在影史上留下不可磨滅的印記的。

執導《勇敢的心》和《耶穌受難記》之后，作為導演的梅爾·吉普森駕馭影片的能力已可用“嫻熟”來形容了。在后來的《啟示》中更是表現的淋漓盡致。

梅爾·吉普森的電影總是多少帶有著一種暴虐的味道。視角殘暴和虐待，在他的電影里隨處可見。在太陽旗下的子民們瘋狂地呼喊著太陽的時候，在梅爾·吉普森的鏡頭下，瑪雅文明只是一個扭曲了的野蠻符號。

這部電影還包含著一種人性的光輝。像影片男主人公虎爪，他發了狂地奔跑，跑回了自己那個已經被廢棄的村莊，是為了救出被困洞穴底的妻兒。這樣的處理方式讓影片閃爍出一種感人的光亮。

從表層意義上看，《啟示》里梅爾·吉普森又運用了他擅長的行刑場面。很多觀眾說太血腥，其實雖然血腥，但還是非常精彩的，這也是影片的一個精彩看點。短短的十幾分鐘，窺一斑而見全豹，透析了瑪雅文明的衰落！

——尾聲——

他是一位頗具大將之風的天才演員；他是匯聚血腥與殘酷風格的另類導演。梅爾·吉普森的雙面電影人生成為了銀幕上的經典佳話，為全世界的影迷所津津樂道。梅爾·吉普森用智慧找到了平衡，并不斷努力使我們看到了他追求完美平衡的不懈過程。

在今后的日子里，梅爾·吉普森還會呈現出哪些優秀的作品呈獻給喜歡他的每位影迷朋友呢？讓我們拭目以待。

[責編：閆觀]