時尚女王可可·香奈爾

相信對于所有追求時尚的人來說，可可·香奈爾絕對不是一個陌生的名字。它不僅僅是一個時裝的品牌、一個香水的品牌，也是一個偉大女性的名字。從一個貧窮的孤女到一個著名的時裝設計師，從20世紀初期一直到她的逝世，她都在不停地創造奇跡，不僅僅是她開創的事業，還有她充滿艱辛的奮斗歷程。她終生未婚，感情世界卻多姿多彩。她的一生充滿了一個又一個誘人的謎團，等待著后人去探詢和發現。

從貧女到服裝設計師

1883年８月19日，法國的盧瓦爾河畔的索米爾小鎮，香奈爾出生了。她的全名是加布理埃勒·香奈爾。從一開始，她的出身就是個謎，有的人說她是個私生女，有的人說她小時候的家境并不富裕，而香奈爾本人的說法也是前是后非，有自相矛盾的地方。雖然她是個具有非凡勇氣的女人，但是對于自己的出身，她一直諱莫如深，這個秘密她寧愿保留終身，永不為外人所知。

在可可12歲那年，母親去世了，可可在孤兒院度過了少年的黯淡時光。17歲，她來到另一個小鎮，進入了修道院。在當時，婦女的地位是低下的，而一個沒有好家境的女孩子要想在社會上生存，是非常艱難的。孤兒院的生活使可可明白，高超的針織手藝對于女孩子而言是多么重要，她可以通過針線活來養活自己，于是，18歲那年，她就到一家商店做助理縫紉師。

香奈爾的卑微出身和早年生活給她的服裝理念打上了深刻的烙印。周圍的成年婦女穿的工作服使可可相信，婦女需要的不是繁瑣的裝扮，而是適合她們日益活躍生活方式的寬松舒適的衣衫。可可認為：“女人為造成她們舉止不便的服飾所束縛，從而被迫依賴于仆人和男人。”孤兒院窮苦的生活滲入她的設計風格：樸素端莊、簡明大方。

這時她開始設計黑帽，白色短衫，領口系雅致的黑領結，簡單素潔的短上衣。同時，在她工作的小鎮，有許多駐兵，尤其是那些朝氣蓬勃的騎兵制服給她留下了深刻的印象，這無疑也成為此后幾十年里可可著名的鑲邊服裝的靈感來源。

可可學會了騎馬，也在騎兵之間結交了不少男朋友。20多歲時，可可遇上了富有的騎士卡佩爾，1908年，在這個人的資助下，可可開了她的第一家帽子店，她的帽子寬大實用，受到了許多婦女的歡迎。而這個帽子店也成為了日后香奈爾的總店地址。

1912年，趁熱打鐵的香奈爾又在法國上流社會的度假勝地——諾曼底海邊小城開了自己的第一家服裝店，很快，她極富個性的運動衫、開領襯衫、短裙、男式雨衣受到了時髦女郎的注意。不僅如此，為了擴大宣傳，香奈爾讓自己的姐姐穿上自己設計的新式服裝，到城里最繁華的地方引起婦女們的注意，這差不多是最早的一種廣告形式了。可可的事業越來越成功了。

香奈爾享譽全球

1920～1924年，香奈爾享譽全球，她的設計沙龍在巴黎坎朋街31號開業。這時的香奈爾已是20年代時裝界的“女王”，其公司是巴黎最重要的公司。漂亮的香奈爾在創造性方面，同她的設計一樣引人注目。據傳，香奈爾在一次操作加熱爐中，爐子突然爆炸而燒灼了她的頭發，她機敏而毫不猶豫地用指甲剪，修剪了剩下的頭發，成了一種可愛的新型短發。盡管當時貴婦仍不能容忍短發，但短發終究成為20年代流行的柏卜短發型。

長期以來，白皙膚色總被視為顯貴象征，由于香奈爾經常在海上游玩，她將曬黑的皮膚變成時髦膚色，從而一反過去崇尚細白膚色的傳統審美觀。香奈爾的性格自由、開朗，年輕時就得到一個可愛的綽號“可可”，可可已成法國家喻戶曉的名字，人們反而不記得她的名字蓋柏麗爾。誰也無法預料，這位出身卑微的可可，竟成為上世紀20年代時尚的領袖。

當然，香奈爾也曾屢遭批評。波烈撰文譏諷她創造了一種“高級的窮相”。“從前，女人富有立體感，像是船首，非常華美，而現在，她們像是營養不良的電報打字員。”男人們則抱怨：“20世紀的女裝可以說喪失了一切。”當時的波烈不允許任何不同于他的革新，他繼續用高級絲綢和天鵝絨，以更加奢侈的主題頑強應戰，然而他失敗了。他不得不承認：“我們應提防一個‘男孩’頭腦的混亂，那是從她不可思議的帽子里帶來一切該死的變化，對服裝、發型、珠寶和運動衫。”在20年代，這個“高級窮相”的可可·香奈爾，確比被譽為“社會之獅”的波烈更勝一籌。

1931年，香奈爾應邀赴美國好萊塢設計服裝，在《永駐今宵》等電影里，她的設計大獲成功。盡管美國明星目空一切，香奈爾設計的套裝卻成了美國職業女性的標準服飾，至今都成為女性獨立、自尊、自強的象征。

上世紀20年代末，年輕的時裝設計師愛德華.莫利內克斯和讓·帕杜都是這個時期的后起之秀，如果說帕杜的創造性系列是降低腰線和造型更明快，那么他們的設計總的來說仍同香奈爾的非常相像，況且他們無法同香奈爾匹敵，因為香奈爾本人就是“衣架子”，她本人的衣著就保證了她的作品穩操勝券。不過，到30年代，香奈爾不得不承認另一位女設計家夏帕瑞麗造成的威脅。狂囂的20年代已結束，社會正步入一個迷惘的歷史時期。對黑色的狂迷開始消失，富麗又成追求的目標，夏帕瑞麗的巴洛克風和艷麗色彩，奪走了不少顧客。但40多歲的香奈爾沒有卻步，她用高雅白色系列，同夏帕瑞麗的設計對抗，1938年香奈爾的盛名達到頂點。

香奈爾成功的秘訣就在于她把握住了這個時代的脈搏，誠如她所言：“某一個世界即將消逝的同時，另一個世界也正在誕生，我就在那個新的世界。機會已經來臨了，而我也掌握住了，我和這個新世紀同時誕生。”她驕傲地稱：“我是第一個生活在這個世紀里的人。”戰后的巴黎，不再猶豫，服裝簡潔了，裙子短了，發式短了，香奈爾的運動衫、項鏈和色彩，改變了沃斯開創的高級時裝，展示了這種“高級的窮相“或曰“豪華的貧窮”，這恰是20年代的典型風格。

香奈爾5號香水

1918年，香奈爾的親密愛人卡佩爾因車禍遇難，當時第一次世界大戰已經爆發，多少父親、兄弟、兒子都遇難了，留下無數婦女在苦苦求生。而香奈爾依然堅強地站立起來，更加雄心勃勃地發展自己的事業。1924年，她推出了著名的黑色小禮服，掀起了世界服飾的革命，這是種簡單、直線條、顏色不鮮艷的服裝，至此可以了解到香奈爾的設計風格。她強調的是舒適性、方便性和實用性，另外加上她的個性和感性，因此她的服裝是年輕自然的，直線條剪裁簡單優雅不強調曲線，纖細且實用，另外香奈爾有時也喜歡男性打扮，因此她也將男性風格融入女性服裝，最后形成香奈爾獨特的風格品味。第一次世界大戰期間，男士上戰場，女性負起持家工作，之后職業婦女漸漸興起，因此需較實用實際的服裝，香奈爾的服裝正好符合這個趨勢，她的事業也蓬勃發展。戰后，她認為手工定做服裝已經不適合大眾需要，雖然手頭上有當時保持最佳穿著約200位名女人的訂單（包含有伊莉沙白·泰勒、英格麗·褒曼），她還是決定投入成衣的這個市場，這讓香奈爾企業穩固成長茁壯，而成為數一數二的服飾大企業。

香奈爾是聰明的，也是不會滿足的，自1920年開始，香奈爾開始提倡整體形象，這當然是從頭到腳，還包含配件、化妝品、香水，對她來說，一個女人不該只有玫瑰和鈴蘭的味道，一個衣著優雅的女人同時也應該是個氣息迷人的女人，沒有味道的女人沒有未來，香水會增添她無窮的魅力。香奈爾對女人的體味深惡痛絕，她喜歡香水，喜歡女人散發出的香味，喜歡有味道的女人——一種氣息香郁，令人難忘的女人。于是，她推出了香奈爾５號香水，這是第一支由服裝設計大師推出的世紀經典香水。當著名的好萊塢影星瑪麗蓮·夢露用性感而充滿磁性的聲音對全世界說：“夜里，我只‘穿’香奈爾５號”，全世界都為之瘋狂了。香奈爾香水的香水瓶設計都是一貫的長方體，像是早期的藥水瓶，屬于立體主義，簡潔高雅明亮，很符合香奈爾的風格，因此這種設計又稱為香奈爾風。

20年代，可可在服裝界的地位相當于畫壇中的畢加索。香奈爾時裝儼然是20年代的主流，可可宛如新時代的化身：經濟上獨立，戀愛自由，生活全憑自己的喜好方式。評論家說，“女性已完全消失了，剩下的全是香奈爾創造出來的男性。”大戰中成長的少女將穿香奈爾、跳探戈、上夜總會、吸鴉片、觀賞超現實表演，看作是最時髦的事情。

神奇黑色

其實，在波烈全盛時期，香奈爾已開始同波烈宣戰，曾在一次歌劇演出會上，她看到婦女都穿著波烈式十分絢麗的東方色彩的禮服，便憤憤地聲稱：“這將不能繼續下去，我將會使她們全都穿上黑色”。

一直以來，黑色都是葬禮的用色，黑色代表著的階層屬性是工人與仆傭，香奈爾再次打破了社會的游戲規則。男人驚駭地呻吟著，媒體則疑惑著：“這么沒有女人味的衣服怎么能穿？”但驚人的銷售成績證明香奈爾是對的，新女性喜歡這個顏色。香奈爾說：“黑色是能夠包容一切的顏色，白色也是。它們都具有一種純美。穿著黑色或白色的女人，永遠是舞會上最受矚目的美女。”或許，這是她要實踐曾經對卡佩爾男孩立下的誓言，以及表達對他的思念，確切的真相沒有人知道。

一年后，可可·香奈爾再度推出驚艷人世的新設計。世界要簡單利落的線條？那就給你！——黑色小洋裝就這么誕生了。1926年10月1日，美國《時尚》雜志熱烈地向全世界宣告，黑色小洋裝與第一輛福特汽車的出廠具有同等的革命性質。

鮮明的個性使她的私生活也充滿迥異的色彩。上世紀30年代后，年已五旬的香奈爾，其容貌和事業都達到完美的境地，她被頻頻邀請，香奈爾的出席各種社交場合，都被視作一種恩賜。許多著名藝術家都成為她的摯友，在畢加索、斯特拉文斯基、伊利伯、狄亞格列夫、海明威、雷諾阿、莫朗、達里、高德溫等等，她扮演著新世界的繆斯，一個漂亮、風流的女名人，其事業、魅力和軼聞都是記者窮追不舍的內容。柯麗特說“她是一頭小黑公牛”。法國作家薩西這樣描寫她：“當她一出現，就被她的嬌小身影而吸引，她很苗條，濃密的烏發，眉毛靠得很近，小巧的鼻子和深色的眼睛，她幾乎總是穿著同樣的打扮，非常簡樸和不同凡響的黑色。”

古稀之年的革命

20世紀30年代中后期，法國的政局極為動蕩。失業問題和大蕭條帶來的影響繼續存在。法西斯煽動者更增加了不安定的氣氛。1939年，香奈爾舉行了她的最后一次時裝發布會。她宣布時局已不適合追求時尚。

1945年，二戰結束之后，因為在戰爭中屢屢遭挫，歐洲的時尚地位，尤其是巴黎的領導傳統的作用開始受到懷疑。

許多城市一片廢墟，曾經極端煊赫的歐洲陷入貧苦之中。二戰的最大債主——美國開始成為價格昂貴、風格獨特的時尚服裝最重要的買主。1947年，克里斯汀·迪奧成為了香奈爾的最大威脅。他創造了自己傳奇般的“新款”。緊身內衣，寬大的裙擺長及腳踝。這是改造之后的傳統風格。令香奈爾大為沮喪的是，時尚正在向她之前的服裝概念倒退。

香奈爾這位偉大的時尚創導者竟然被時尚拋棄——這是多么出人意料！她認為流行的新款荒唐至極。并且，讓婦女們重新回到緊身胸衣的束縛中去是一種倒退，根本不合時宜。但大多數人非常喜歡新款的服裝，這是對多年來的制服和簡單樸素格調的一種自然反彈。20年代的香奈爾風格一度被認為是那樣時髦和前衛——如今卻遭到了眾人的嘲笑。從未有任何前時期的時尚受到過如此嚴厲的指責，并被認為如此丑陋不堪。

雖然這時候的香奈爾是富裕的，但她的心情卻是苦悶極了。她懷念工作，懷念曾有的光榮，于是她決定東山再起。1954年2月5日，香奈爾舉行了公開的歸來時裝發布會。

這時候的香奈爾已經70歲了，為什么她還決定重開時裝商場，東山再起呢？可可說，是為了還婦女們穿著舒適、合身的服裝的自由。事實上，這時的時尚已經在朝這個方向發展了，因為戰后出生的年輕人并不認為那些緊身衣服是舒服合適的，她們覺得香奈爾服裝是新奇有趣的。盡管她的時裝重新受到了歡迎，但香奈爾本人卻受到了時裝界的挖苦和諷刺，他們說，她不應該再出來，應該活在人們的歷史回憶中，保持美好形象。這是“一次慘敗”和“土里土氣”的香奈爾。

也許別人聽到這種刻薄的批判，早就退縮了，更何況年紀大了，早該頤養天年了。但是香奈爾十分堅強。她頭腦冷靜，對待媒體的攻擊她不予答復，而是著手下一次時裝發布會，在忙碌的工作中，她重新找到了以往的感覺，找到了安慰。她像過去那樣孜孜不倦地工作，并將其含蓄隨意的風格融入到50年代的時尚格調之中。

經過改進的香奈爾款式穿著方便，大方優雅，很快受到了美國白領女性的歡迎。美國的《生活》雜志贊揚道：“71歲的香奈爾創造的不僅是一種時尚，而是一種革命。”的確，她每次創造的時裝，都不僅僅是簡單的樣式的改變，而是對人們生活的重大變化的回應。從20年代到50年代，她不停地創造奇跡，改變了整個時尚世界。

1971年，88歲的香奈爾在“世界豪華酒店之父”凱撒·麗茲創辦的巴黎麗茲酒店，走完了她輝煌而孤獨的一生。（編輯/張科 紅梅）