自從達(dá)達(dá)主義的鼻祖杜尚把小便器搬進(jìn)了美術(shù)館之后,曾經(jīng)固若金湯的傳統(tǒng)藝術(shù)審美與價(jià)值體系隨之土崩瓦解,一時(shí)間觀念藝術(shù)大行其道,各種藝術(shù)表現(xiàn)形式風(fēng)起云涌,而繪畫(huà)這項(xiàng)古老的藝術(shù)生產(chǎn)方式也受到了前所未有的沖擊。
其原有的描繪、記錄、再現(xiàn)、表現(xiàn)的功能正在不斷地被技術(shù)進(jìn)步、新媒介涌現(xiàn)、觀念變革逐步消解,在近百年的現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)運(yùn)動(dòng)歷程中關(guān)于“繪畫(huà)死了!”的論斷猶如幽靈般籠罩著藝術(shù)演進(jìn)的旅程。
而今天伴隨著信息爆炸、全球化、網(wǎng)絡(luò)化的多元化時(shí)代圖景,繪畫(huà)還能做些什么呢?我們?cè)诖苏故镜乃囆g(shù)品,正是希冀所挑選的四位藝術(shù)家,能在繪畫(huà)這種傳統(tǒng)藝術(shù)載體上,所進(jìn)行的極其個(gè)人化的觀念轉(zhuǎn)換和當(dāng)代實(shí)驗(yàn),帶給古老的繪畫(huà)本身一些新的生命跡象。
萬(wàn)里雅用種拒絕思考的方式繪畫(huà),他把繪畫(huà)消減成為無(wú)意義的勞作過(guò)程或是低智商的游戲,他將各種顏色放在畫(huà)布上,不斷地對(duì)稱折疊,令顏色互相蘸粘,偶然形成萬(wàn)花筒般的絢麗色彩與圖案,過(guò)程本身成為創(chuàng)作的意義,而所有成品的偶然效果更成為令人驚喜的期待。


