音樂點燃了你我內在的欲望

在歐洲，那些創作哥特或是其他黑暗音樂類別的樂隊們幾乎都是清一色美女與野獸式的組合，哥特美女是數不勝數的，儀表堂堂的才子卻屈指可數了，而Martin Hoefert卻是獨一無二的——憑借他深沉內斂的大提琴演奏以及獨特的個人魅力，他無疑是黑暗世界里最帥的那位大提琴演奏家了。Martin Hoefert，對中國樂迷而言可能仍然是一個比較陌生的名字，但是作為富有魅力的大提琴王子，他可是歐洲黑暗音樂領域中各位大師級人物都要爭相籠絡的那位大提琴天才。如果你對歐洲的哥特、暗潮、新古典之類的音樂有稍許的了解，那在此之前你肯定或多或少地聽過Martin的大提琴演奏。是時候來了解一下這位總是留守在帷幕之后的男人了，然后在你的腦海中去捕捉那大提琴低沉的嗚咽聲。

Chang：你好Martin，也許你的名字對中國聽眾而言還是陌生的，但是之前很多人可能已經聽過你精彩的大提琴表演，只是他們還不知道罷了。可以對大家講一下之前你所合作過的樂隊都有哪些嗎?

Martin：謝謝你對我的贊美。在1996年也可能是1997年，JANUS樂隊的Tobias Hahn打電話給我邀請我到他的錄音室去錄制大提琴的部分。那次錄音進行得很順利，從此以后只要是哪里需要有一把大提琴，他就會來找我。比如說JANUS.SOPOR AETERNUS(永恒沉睡).L?MEIMMORTELLE(不死的靈魂)和DEMENTI以及其他一些樂隊，我都為他們演奏過大提琴，這些還是在2000年Persephone(冥后)成立之前的事情呢

Chang：大提琴之外你還演奏其他樂器嗎?

Martin：我還演奏鋼琴，Persephone大多數歌曲中的鋼琴就是我演奏的。除此之外我就不知道如何演奏其他樂器了，不過我對打擊樂充滿了熱情。

Chang：你是在什么時候開始音樂訓練的呢?又是如何決定開始你的音樂之旅的呢?

Martin：我的父母總是希望我和我的兄弟們能夠做些和音樂有關的事情。至少我們也應該去嘗試一下。所以當我還是個孩子的時候我的母親會帶著我去看好多音樂會，當有一天她問起我愿意演奏哪種樂器的時候我脫口而出“大提琴”。我已經記不起當時我究竟為什么選擇大提琴了。盡管每次訓練都痛苦，我卻從沒有后悔做出這個決定。十二年來我跟隨不同的老師學藝，直到我覺得他們已經真的沒有任何新的東西可以告訴我了。與此同時我也在和樂隊演奏，那是一種完全不同的體驗，因為我和樂隊曾經做過的現場演出比起我所教的內容意味著更深地沉溺在音樂中。我覺得從中受益匪淺。

Chang，音樂家是你的全職工作還是在日常工作以外的一個分支?你又是如何為生的呢?

Martin：很不幸，音樂還不是我的全職工作，但遠比所說的“一個分支”重要得多。不過要以音樂維持生計還是很困難的，尤其是當你所做的音樂還屬于小眾，而不是分布廣泛的古典樂或流行樂。目前我正在一家廣告公司維持生計。

Chang：在電影和文學中有過許多關于大提琴家和鋼琴家的故事，其中是否有一些與你生活相似的情節呢?來自你音樂中的悲傷情緒是否會對你的生活造成影響呢?

Martin：與之相反，人們從我的音樂中所聽到的正是我對生活的體驗。因此你可以說我是個憂郁的人。若干年前我的抑郁是十分嚴重的，但現在漸漸好些了。然而在我生活中仍然可以感受到足夠的絕望讓我去創作與我以往音樂相似的新的音樂。

Chang：你的音樂受到過什么樣的音樂和哪些音樂家的影響呢?

Martin：這很難說，因為我仍然在發掘之前我沒有聽過的音樂，在這樣的語境下意味著我是一直在受著不同影響的。但是讓我列舉一些我最喜歡的吧：NickCave、Anja Garbarek、Tindersticks和Dimmu Borgir等，也有古典作曲家比如AntoninDvorak、w.A Mozart、Gustav Mahler以及許多其他的。

Chang：你是經過專業訓練的，本可以在古典交響樂團里演奏，但你為什么選擇了去和哥特音樂家合作，并去創作那些消沉的音樂，以獨立和地下的姿態發展呢?

Martin：如我所說，我發現古典樂所教給我的內容無法填滿我內在的音樂的欲望——我感覺到我所演奏過的那些古典樂背后有著某種特別的東西。所以和樂隊演出意味著伴隨著音樂獨特的激情、絕望、顏色、深度去再次發現音樂。正是由于這一點我明白了那些人要去喜歡Dvorak、Mozart，Haydn、Bach或者是其他什么作曲家的原因；譜曲——很不幸，在古典樂的課堂上是沒有人教給你所有那些作曲家其實就是些平平常常的人并且和我們一樣有著相同或相似的苦惱——去演奏那些作曲家的作品才是標準或純正的“藝術”。所以不足為奇那個時候的我是無法像現在一樣更深地融入音樂中去的。

Chang：你曾與之合作過的樂隊比如“永恒沉睡”、“冥后”，他們對中國樂迷而言就像傳奇一樣，能說說和他們合作時是怎樣的感覺嗎?與他們之間的合作又有何不同?

Martin：Anna-Varney自然是我曾見過的那些最奇異最非凡的人中的一位了。他自己譜寫每一樣樂器，當他進錄音室的時候每一個細節都已經是確定的了，他不要你有任何額外的發揮，他只想要自己創作出來的東西能夠完成。一個主宰型的性格。Sonja也可以非常主宰，但是我們在一起工作生活很長時間了，所以我們很了解彼此，大多數時間我們沒有任何問題。如果有，我們去克服便是了。

Chang當你與他們合作的時候，你僅僅是演奏他們要你去演奏的內容呢，還是你同樣有自由發揮的余地?

Martin：Sopor Aeternus：機械地演奏。Persephone：當然有很大發揮的余地——是我譜寫了那些歌曲。

Chang：在過去人們對你的認識更主要是來自Sopor Aeternus的大提琴王子，迄今為止你參與演奏了哪些Sopor Aeternus的專輯?為什么沒有參與另一些的錄制?是否因為與Anna之間有了某些不快或是創作分歧呢?

Martin：不，完全沒有什么不愉快的。如果你要進錄音室需要做這個或那個，你只需要問制作人到哪里可以找到這樣一個人去做就是了。找來你認為是世界上最棒的音樂家來參與錄制是不可能實現也無法負擔的。不幸地講，音樂領域里錢的問題是你必須處理的。正如Anna-Varney現在正在英國和John A Rivers一起創作，所以在英國附近找到另一個人要容易得多。

Chang：對于Persephone而言，在創始之初她更像是由Sonja、Wim和Tobias組成的樂隊，并被介紹為L'AME tMMORTELLE女主唱Sonja的分支樂隊，其中客串了某某樂手和Sopor Aete rnus與前Janus的大提琴演奏家Martin Hoefert。Persephone的第一張專輯除了Sonja之外是Tobias Hahn創作了絕大多數音樂而你只是負責大提琴，之后第二張專輯《Atma Gyan》Tobias退出了，John A River加入了，你和Wim Leydes創作了大部分音樂，從那張專輯中我們可以感到兩個截然不同的部分——電吉他的搖滾部分，像“Facing the Ruins”這樣的曲目以及來自你的那古典的另一部分：第三張專輯《Mera Sangeet Kho Gaya》Wim也不在了，這張專輯你起了很重要的作用。是否可以對大家講一下你和Persephone的故事呢?

Martin：在Persephone創始之初大提琴就注定要在其中占很重的分量。所以我在很早的時候就加入了樂隊，盡管我不是人們所說的始創者之一。但是隨著時間推移，Sonja和我越來越多地開始承擔起樂隊的所有工作并領導整個團隊。盡管Tobias離開了Persephone，但是他有他的理由我們可以理解。我們仍然有足夠的靈感，再加上一點點幫助，靈感就變成了現實。所以現在我們會經手從譜曲，錄制到編輯的所有事情，然后找到John A Rivers和他一起進行混音。那些“客串了某某樂手”的事情只是唱片公司出于對市場投放的考慮。他們完全沒有告訴我們他們會這樣去宣傳；事實上，當我發現他們這么做的時候我真的是非常生氣，因為這完全是我們不想要的那種面對公眾的方式。

Chang：去年Persephone再次回歸，簽約新廠牌，推出全新專輯《Letters to a Stranger》，我們可以看到你和Sonja在這張專輯的創作上起了決定作用，新專輯在主題上與Persephone的故事沒有關聯，音樂本身更加貼近古典樂，這是否可以視為來自你的影響呢?

Martin：讓我重申一下：Persephone的神話角色只是《Atma Gyan》和《Mera Sangeet Kho Gaya》中的主題。因此我們嘗試希臘神話以外的主題也是沒有爭議的事情。我們只是在做想做的事情：先是在腦海中有一個主題，同時也是我們歌曲創作的方向。我們需要什么樣的樂器、怎樣的編曲或感覺總是圍繞著主題思想而設置的。對于《Letters to a Stranger》而言，我們需要的是不曾有過的最最浪漫的感覺——有什么能比交響樂團更適合營造這樣的氣氛呢?

Chang：或者我們是否可以說，Persephone是Sonja的個人樂隊，同時又是一個開放的概念，每當不同的音樂家參與其中，Persephone便可以變得與從前截然不同?

Martin：更多的人就是這樣認為的，不幸地說，這也有一部分是樂隊老公司的“杰作”……Persephone是一個富有價值的完整的樂隊。“分支樂隊”聽起來總像你并不是真的在乎一樣，所以我們不是很喜歡這種稱呼。但是回到你的問題來：她并不一定是所說的“開放式的”，但在某種方面來講是可以很隨意的。我們不會在以后出版的作品中總是做些相同的音樂，我們會嘗試各種不同的可能，不同的樂器和氛圍等等。總之，是Sonja和我負責完成每一件我們認為有必要去完成的事情的。

Chang：Persephone的下一張專輯會是怎樣的呢?

Martin：再一次完全不同的感覺。

Chang：你有自己的樂隊嗎?

Martin：啊，有。目前我正試著組建一只金屬樂隊。如果有更多的消息我會告訴你的。

Chang：你正在為一部電影譜曲，為電影配樂是否會成為你將來工作的重點呢?

Martin：我不知道，也許吧。也許很有可能。我愛電影配樂而且我真的很期望能做這個。但是我沒有把未來計劃得太遠，因為到頭來一切都有所不同，現在談論音樂事業對我來說還太早了點。咱們一點點來。

Chang：你是如何評價Yann Tiersen、Ennio Morricone以及他們創作的電影配樂的?你是否會和某些導演合作為他們的電影配樂?

Martin：Yann Tiersen和Ennio Morricone是超級作曲家，就像Michael Kamen、Danny Elfman或者Hans Zimmer一樣。我真的喜歡他們所創作的東西。但是像我前面提到的：咱們一點點來，現在談這些還太早了。

Chang：如果你有機會去為一部電影重新創作配樂，那會是哪一部電影?如果你有機會為一部電影創作配樂，那會是什么電影呢?

Martin：重寫一部電影的配樂或是類似的事情我是從來都沒想過的。我很愿意給庫布里克(Stanley Kubrik)的電影譜曲，但是很不幸他早死了……

Chang：你想和哪些音樂家合作呢?

Martin：我已經問過他們了。如果有進展，我會馬上告訴你。

Chang：最后一個問題，德國怎么樣?對中國你又有哪些想說的呢?

Martin：德國還好，我覺得。它給了你好多機會，但也有許多惱人的事情發生著。中國是世界上最令人感到好奇與最驚異的國家／文化之一。我從沒去過中國，但是我很愿意去看一看。在這里你可以聽到好多關于中國的事情，有時候那些事情令你無法相信，感到詫異。

另外：我愛中國史詩中那無盡的絕望。它們總是有著一個在精神上強而有力的人物，有時候可以是十分復雜的，不過一旦你抓住了他，他會為故事中的角色增色很多。事實上，我覺得這也是它們之所以如此“史詩”的原因。