王若琳：我真的不是想要聽眾多的人

2008年的樂壇關于“19”這個數字有兩個熱點，一個是Adele的爵士專輯《19》，另一個就是年僅19歲的臺灣新人王若琳(JoannaWang)。王若琳作為樂壇的奇葩一炮而紅，迷人的不僅是她超齡的歌聲，還有她與娛樂圈格格不入的人格魅力。本刊電話連線王若琳，讓我們再次窺探一個19歲女生的神秘樂園。

Ladybird(以下簡稱L)：首先請先介紹一下你最近的情況，讓那些關心喜歡你的人能更多地了解你一下。

Joanna Wang(以下簡稱J)：工作方面的情況，最近一直在宣傳。這次是第二次來北京。

L：你的嗓音著實讓人驚訝，很難想象你這樣的年紀有這樣的魅力聲音，有人提到你略顯滄桑的嗓音就會將你和小野麗莎聯系在一起，你喜歡小野麗莎嗎?或者說你想告訴歌迷你區別于她的是什么?

J：嗯，其實我沒有聽很多她的音樂。區別的話，我沒有什么特別想說的。如果有什么區別的，她是唱Bossa Nova，我不是。

L：有時候根本會忘記你只是一個19歲的女生，雖然年齡無法區分成熟與否，但有個作家說“人的生命歷程其實仍需要遵循時光的軌跡”。很好奇你平時都會做什么?有沒有特殊癖好?

J：其實就是一般活動，比如說像玩電腦，寫歌，彈彈吉他。差不多這樣。

L：日前你和林宥嘉(第二屆超級星光大道冠軍)合唱了“夜來香”，彈吉他的是你爸爸王治平，你從小受他的影響很大吧，覺得你的父親對你起到了什么引導作用，他更大地幫助了你哪些方面?你們是否在等一個合適的時間和樂壇環境，推出自己?選擇出道并非突發決定吧。

J：嗯，我不知道，他是我爸爸，他對我最大的影響應該是人格上面的吧。(音樂上面呢?)我覺得音樂上面對我的影響一般。其實我覺得發片這些東西都不是我來決定。因為其實唱片公司計劃發片準備了兩年多。所以沒辦法，有時候發片也不是很浪漫的，你想發片然后就發片了。(也就是說就Joanna你這方面不會想那么多，只要好好唱歌就對了?)也不是這樣說，有的時候，事情是有點為難的。

L：據我所知，08年1月發行出版的專輯《Startfrom Here》并不是你第一次參與音樂創作，早在你16歲的時候林韋哲就為你出了一張EP《Time in A Bottle》，面對這兩次發片，你有不同的期待嗎?

J：其實《Time in A Bottle》真的不算發片，它應該算是一個不是很正式的EP發行。不是很正式的發片。只是有這個timing，當初提出要發EP，然后就做了。

對這張專輯的期待是，其實這張專輯當初也不是那么的想發，只是沒有辦法，因為都錄了，所以就發了。

L：在什么樣的狀態下能夠讓你很好地進行創作?

J：就是有靈感的時候。(唱歌有赤腳習慣，創作呢?)我喜歡赤腳唱歌，但是創作的時候，沒有特別的習慣，就是在家里。

L：覺得歌詞能不能配合自己的音樂?有人說你的歌詞有點討好大眾的意思，你怎么看待?

J：我其實是這樣覺得。

L：有樂評人上綱上線地將你的《Start from Here》風格定位為Jazz，你對自己的唱片怎么評價?

J：我不知道是誰定義這張專輯為Jazz，我覺得唱片公司從來沒有說要把它定義為Jazz，那現在有這樣的誤會，我也不知道為什么。其實這張專輯根本不是Jazz。

L：看過一些別人對你和你作品的詮釋嗎，你怎么看?

J：沒有。

L：電視節目上的Joanna讓人感覺很突兀，可是酒吧Live的你就非常舒服。性格的問題有沒有造成在娛樂圈的尷尬?會很情緒化嗎?有沒有你不喜歡的變化?

J：我本人是覺得還好，因為我覺得都很尷尬，所以就不會特別尷尬。其實我很多事情都ok。我覺得根本沒有太多(不喜歡的變化)這種東西。

L：有什么比較喜歡的音樂類型和音樂人?

J：音樂類型，我很喜歡聽Rock還有Classical。(跟你本身唱的歌還有點落差?)我并不喜歡唱Rock，就是愛聽。

L：知道方大同這個歌手嗎?有歌迷期待你們合作，考慮過嗎?

J：我知道他。呃，我還沒有想過合作。

L；看過的采訪和電視節目，讓人感覺你自己內心有一個屹立不倒的宇宙。這和你的成長環境脫離不了關系。國外的音樂成長環境，給予你最大的是什么?

J：我覺得是文化吧，我覺得比較容易接觸到各式各樣的音樂，尤其是老歌吧。

L：你覺得國外和國內的音樂傾向有什么不同?

J：其實我覺得現在流行音樂，國內和國外差太多，但是我覺得是老歌吧，因為在國外經常能聽到老歌、經典歌曲的電臺，在美國流行音樂我接觸比較少。

L：對中國的搖滾樂和流行樂有什么看法?

J：我真的不是很熟悉，雖然在臺灣待過一段時間，但是對他們的流行音樂沒什么了解。

L：近年來臺灣唱片界的崛以及內地香港音樂圈的同時前進似乎意味著獨立時代的春天已經首先在臺灣開花結鬃，然而正是如此，要多的獨立女聲被冠以商業標簽。在一次采訪中，你曾說過：“獨立音樂盛行的地方就是真正音樂蓬勃的地方”，覺得自己的音樂是否還是偏流行路線一些?

J：我不知道我的音樂到底是偏大眾還是小眾。(我是說自己的音樂，不是專輯)我覺得專輯的音樂其實是非常主流的。

L：還是會更希望和流行市場保持距離，以防需要做出的妥協?

J：我覺得非主流的音樂也可以做得很流行，因為只是看包裝。那我根本不在意包裝的事情，我最在意的是音樂吧。如果我的音樂可以變得很流行，那我不care，但它只要是我的音樂就可以了。

L：《Start from Here》請來了許多大牌助陣，對于音樂藝術性和市場的關系，你怎么看，怎么權衡?

J：音樂的藝術性和市場的關系，我覺得這張專輯它是一張做的很完整的專輯。問我音樂藝術性高不高，我真的不太懂，這張專輯的很多歌不是我寫的。但是它的確是針對市場，有市場考量過的一些歌才被選到的。我認為它是按照市場才發出來的一張專輯，所以市場就是為重，音樂藝術性為輕，這不是很情愿的東西。但是很多人會說，音樂比包裝重要，那我可能就是比較挑剔。(笑)

L：專輯前后的制作歷經了兩年多，在這個過程里你是處于主導地位嗎?會不會個人的堅持比較多一些，談談唱片制作中一些讓你難忘的事情。

J：有可能。我覺得都很難忘，不過都很想忘記。

L：這張專輯基本上都是英文歌，Disc 2的五首歌基本也都是英文歌的中文填詞，有沒有考慮如果將這張英文歌過半的專輯換成中文，斷眾會不會更多?

J：我覺得我真的不是想要聽眾多的人，因為如果聽眾變多，但是做我不想做的音樂，這樣根本不值得。

L：計劃在年底發行的第二張專輯，有沒有什么方向，是否考慮來個大轉換，會不會嘗試走大家呼聲較高的“爵士路線”?

J：嗯，我不會去在意這些奇怪的東西，我就認真做我的音樂。

L：英文的翻唱相當驚絕，尤其是那首《true》非常慵懶動人，在“康熙來了”唱的the Smiths也很有自己的味道，會為了使一首歌有自己的感覺，反復鷹練喝?

J：我覺得一首歌越唱會越有感覺。

L：可是你又說過歌明與感情有時關系很小，這是很有資本才能說出的話。因為你的聲音已經充滿感情。

J：我真的覺得很小。剛好生下來的聲音就是很舒服，好像已經三十幾歲的感覺。我覺得跟感情真的沒有關系。我在錄音室的時候，就希望可以趕快唱趕快回家。你們跟我說我的音樂里面很有感情的時候，我不知道怎么回答，我的感覺很復雜，因為我唱的時候，我沒有太放感情進去，這我沒有辦法。