法國數學家拉格朗日指出一個小物體在兩個大物體的引力作用下在空間中的一點,在該點處,小物體相對于兩大物體基本保持靜止。在每個由兩大天體構成的系統中,按推論有5個拉格朗日點,但只有兩個是穩定的,即小物體在該點處即使受外界引力的攝擾,仍然有保持在原來位置處的傾向,每個穩定點同兩大物體所在的點構成一個等邊三角。拉格朗日還發現這種奇異點在天體運動系統中有5個,用字母L表示。L1、L2和L3在兩個天體的線上,為不穩定點。如一個物體在這些點上稍微挪動一下,就會離去,不再復位。L4、L5是穩定點。一個物體在此點上稍有移動,不會脫離,而是繞這個點作往返擺動,為此,它又稱作“拉格朗日平動點”。
俄羅斯的獨立音樂一直不為眾人所知曉,除去那些已經流傳了長時間的俄羅斯民謠,大家對于俄羅斯這個國家的音樂的認識也許還是局限于T.A.T.u、Vitas或者Lube這些大名頭上,龐大的國土面積和濃厚而獨特的民族風情,理應出現一些與眾不同的樂隊或者音樂家來正面證明這個非凡國家的音樂風情。
這個時候,Mooncake的出現就顯得適得其所而又渾然天成了。
“Mooncake”,所有中國人都熟悉的名字,多數人都喜歡的中秋美食。莫斯科的器樂搖滾后起之秀Mooncake在2007年的中秋節帶著他們陌生的音樂出現在了我們的眼前,相較習慣了來自北歐、英國和美國的后搖滾的大部分人,一支來自俄羅斯的后搖樂隊的出現應當會引起相當大的好奇心。
Mooncake是由兩名吉他手Pavel Smirnov,Andrei Lebedev,貝斯手LeonidKurashov和鼓手Anton Marchenko組成的樂隊。這支樂隊對中國相當了解和感興趣,這些家伙們對中國的喜愛看來是不可否認的事實一現場背景播放中國圖片,MV中選用一些中國的畫面。而這些都是Mooncake想要表達的音樂的一部分。Mooncake曾經在介紹他們的時候說:“雖然Mooncake是中國的美食,但我們不是。我們也不是傳統甜點,我們是一個有前途的發音體。并且將帶你們到月亮中去,體驗那美幻的星域,閃爍的星空,因為那里飄揚著我們的聲音”。當他們在07年發行他們的第一張EP《More Oxygen,I Said……》后,在世界范圍內都引起了不同程度的轟動。這張EP一共收錄了3首短小精悍的曲子,雖然只有3首曲子,但是Mooncake已經把自己的特點表現得酣暢淋漓了,同名曲僅3分多鐘,已將后搖之味表露無遺。TSB曾高度贊揚他們“脫胎于Caspian/Saxon Shore他們那種學府思路,Mooncake的重點在互動的不同的吉他層面上營造出一種快速且充滿活力的軌道。我們從專輯中一半的歌曲中都可以看到不同的音效組合凝結成為一個令人眼花繚亂的整體,而其他的歌曲中我們看到冒尖的是像火箭一般飆升的吉他。令人驚訝的是,在這短短6分鐘的時間跨度里,只要適當發展,Mooncake可以完成至少2次這種史詩般的音樂!”沒錯,就像他們說的那樣,他們的音樂充滿力量,完整的旋律連接讓我們緊隨其中,就像他們說的那樣,他們會夢想自己的音符是可以帶人們上到“月亮”的聲音。
如果說,《More Oxygen,I Said……》讓大家認為Mooncake只是一支有前途的新晉后搖樂隊的話,那他們的潛力想必會讓更多的人去期待他們的未來。
運氣好的是,我們所期待的來得如此的迅速與突然,5月10號這天Mooncake倍受關注的首張專輯《Lagrange Points》一下子就在國內外的音樂網站傳開了。這是一張比前作來得更加大氣的作品,在一個小時的器樂之旅中,Mooncake所營造的音樂氛圍絕對是讓人一聽傾心,吉他音墻的層層交織與流暢明亮的旋律環環相扣,之前的4人組合擴張到了5人,新加入的成員Nikolay Bulanov為Mooncake的音樂加入了提琴的悠揚旋律,要旋律、要氣派都有,因此Mooncake在音樂的氣場上既有氣勢又有魄力。
這張新唱片《Lagrange Points》,意思就是“拉格朗日點”,也就是本文一開始就解釋了的天文學現象,專輯的封面對應著專輯曲目,坐標式的“L1”到“L5”按照方位的不同,被穿插在專輯中。對中國頗有好感的俄羅斯小伙子在此刻已經深深地迷戀上了科幻,這種情結一直貫穿了整張唱片,無論是科幻小說、天文謎題或者那些業已成為定律的自然學說,Mooncake都試圖用他們的樂器描繪出來。第一首曲子“Nine Billion Names……(to A Clarke)”是向著名科幻小說家、科幻電影編劇阿瑟·克拉克致敬的作品。阿瑟·克拉克在與斯坦利-庫伯力克合作了電影《2001太空漫游》之后,動筆寫下了一篇叫做《上帝的九十億個名字》的短篇小說,Mooncake用舒緩的節奏來表現了小說中淡淡的憂傷情緒,2把吉他的不斷交錯呼應,用不同的音色來烘托著氣氛,迂回交流的琴聲讓曲子的段落錯落有致,就像一臺打字機一樣,沉著并且愜意地、有節奏地發出嗒嗒嗒的聲響。
致敬完畢后,Mooncake正式帶領我們進入他們的幻想世界,于是,無論是能聽到外星信號的“Message From Arecibo”還是延續了前作氣質的“Rain In The Ashtray”都有著突出的共同點——廣闊的空間質感。如果說“Message From Arecibo”表現的是一種陌生的疏離感,那么“RainIn The Ashtray”則把宿命這個主題表現得淋漓盡致,煙灰缸的雨滴是什么顏色的?也許夾雜了大量從嘴里流失的尼古丁,跟隨著煙霧緩緩下落,可以想象的是這是一幅深灰色的圖畫,表現手法內斂但是卻有灰色最豐富的層次感,在上一張EP就出現過的“Rain In The Ashtray”經過新的編曲配器,煥發出了新的生命力,短短的5分鐘內居然迸發出了3個高潮段落。
“The Horizons”曲如其名,是名副其實的地平線。Mooncake的思緒又回到了地面上,但是強烈的節奏和開頭的詭異如同置身于一輛將要強降落的飛機,驚險萬分地盤旋后平穩落地,再用一個長鏡頭把所有場景歸于平靜。
“Short Stories Of Methuselah Tree”是唱片里最出色的曲子之一,Mooncake終于在最后的尾聲動用了全身的力量,每一件樂器的氣力都被調動出來一起群魔亂舞。從曲子的2分鐘過后,場景就不能再繼續保持沉寂,一波接著一波的情緒攻勢滔滔不絕地襲來,讓人無法躲閃。急促的呼吸像是預示一場末日的降臨。Mooncake沒有急于下狠手,它在人垂死前松了一把手,吉他再次細述低語幾句后,最后一波進攻讓黑夜降臨,隨后萬物歸零。
不能說這場旅程是輕松的,Mooncake的想象力太豐富,以至于我們在某些段落有些跟不上他們的腳步,拉格朗日點與上帝的九十億個名字都不再是重點,真正體現出他們功力的是這次整體的爆發,“同一跨度里Mooncake可以完成至少2次這種史詩般的音樂”得到了證明,他們才用短短的幾個月時間就進步到了一個新的高度,大家等著拭目以待吧!Mooncake必定會得到更加多的青睞!