音樂廳
時間:2008年3月9日
地點:北京中山公園音樂堂
作品:意大利電影音樂《大路》
作曲:尼諾·羅塔
演奏:北京交響樂團
指揮:斯蒂法諾·馬諾林[意大利]
北京交響樂團本樂季下半段一開場,音樂總監譚利華特意安排全套意大利作品,威爾弟《納布科》序曲、瑪斯卡尼《鄉村騎士》間奏曲、羅西尼《賊鵲》序曲與雷斯庇基《羅馬的松樹》,大多為中國樂迷熟悉喜愛。而尼諾·羅塔為電影《大路》譜寫的音樂,許多聽眾還是第一次接觸現場演奏版。
為本場音樂會執棒的意大利指揮家斯蒂法諾·馬諾林,一位在音樂領域多個方面取得成就的音樂家,專攻20世紀音樂,1995年創建“Finestre sul Novecento” 音樂節并擔任藝術總監,推廣20世紀音樂及當代意大利音樂家,首演了大量意大利作品。馬諾林曾為影視劇譜寫過音樂,他1991年創辦的《Diastema》是意大利音樂學和分析學評論的重要刊物之一。他年輕時在公立高中教音樂,后來在普契尼歌劇院教授室內樂和室內樂隊。曾擔任意大利佩斯卡拉“Mario Gusella”國際指揮比賽評委及意大利的“Mario del Monaco”國際歌劇比賽評委。
意大利電影配樂大師,音樂教父尼諾·羅塔,11歲時就有作品正式上演。他畢業于米蘭音樂學院,寫過歌劇、管弦樂等作品。他以意大利民謠和強悍的民風,創作的電影配樂多達150部左右。
尼諾·羅塔與意大利大師級電影導演費德里克·費里尼合作25年,后者與英格瑪·伯格曼、安德·塔爾科夫斯基并稱為世界現代藝術電影的“圣三位一體”,是20世紀60年代以來歐洲藝術電影難以逾越的最高峰。費里尼作為世界獲獎最多的電影藝術家之一,更是以其強烈的個人標記——“費里尼風格”引導了戰后意大利的精神進程。《大路》是費德里克·費里尼1954年拍攝的代表作,全片的情緒很憂郁,調子是自然主義的。寫的是一個粗暴的江湖雜耍大力士和一個頭腦簡單的流浪女人(由費里尼的妻子扮演)之間的悲慘遭遇。該片在榮獲當年威尼斯電影節金獅獎后共獲得60項以上的國際獎項,堪稱是“電影史上最偉大的影片之一”,首映曾成功掀起了上世紀50年代世界各國影迷排起長隊等待觀看費里尼影片的熱潮。而太多太多生活在底層的小人物,更時常哼起《大路》主題歌,“吸溜著通紅的鼻子,淚眼婆娑……”。
意大利指揮家斯蒂法諾·馬諾林與北京交響樂團合作的《大路》現場版,為作曲家尼諾·羅塔本人改編的音樂會組曲,濃縮了電影音樂的精華。小號擔任絕對的“主角”,并貫穿始終。從一開始就在高音區吹出嘹亮的快速音型,挑動歡快的情緒,描畫熱鬧的場景;一大串下行音變換了色彩,弦樂群在中音區“猶猶豫豫”地“詠嘆”著綿延沉郁的旋律,潛含著悲劇性的意味;接下來的兩段,有熱烈的舞蹈性節奏,甚至聽得見“弗拉明戈”的特定音型,但摻雜著一種機械式、諧謔化的調子,小號Solo相當強悍而突出;與之形成鮮明對照段的是第4段出現的一段小提琴Solo,舒緩含蓄的旋律非常女性化,溫婉柔媚一往情深,這應該代表著影片女主角的音樂形象與內心寫照;第五、六兩段,音樂出現了嚴重的“暴力”傾向,間或摻雜著緊張混亂悸動不安的情緒;第七段中間,木管和弦樂相繼奏出歌謠式的旋律,平和而恬靜,小提琴獨自“歌唱”,翩然而逝;最后一段,弦樂群細如游絲般由PPP進入,音響的厚度與力度在漸漸增強,如旭日東升一般噴薄而出氣勢如虹,具有很強的動力感。突然之間,一切歸于沉寂,小號獨自“仰天長嘆”,一種莫名的孤獨與寥落,伴隨著一種無盡的追思與感喟。小提琴Solo再現第四段中那深情款款的旋律,別有一番飄渺悠遠的意境,仿佛來自靈界與天際的溫柔撫慰。■