與時間同步

video藝術(shù)，“我在這里”

在當(dāng)代的藝術(shù)語境中，受到傳播的影響，藝術(shù)或是沒有被傳播到更多的公眾面前，只變成一種小眾藝術(shù)，或是雖被傳播，但由于知識差異、興趣不在，也會與之失之交臂。在藝術(shù)史上，更在當(dāng)下的藝術(shù)現(xiàn)實中，這種現(xiàn)象屢見不鮮。

比如對于video作品，一般而言，如果不了解video的發(fā)展和在今天的影響，多數(shù)人不會對它另眼相看。人們看展覽時大都走馬觀花，很少駐步在video面前把作品從頭看到尾，僅僅碰到哪一段就瞄上哪一段，如視覺上有點熱鬧，就多停留一會，如視覺形式不熟悉，大都轉(zhuǎn)身離開。

以時間為基礎(chǔ)的video藝術(shù)還常被人們與電影、電視鏡頭的概念混淆在一起。雖然這三者都具有以時間為基礎(chǔ)的共性，但是video卻是一種強烈展示藝術(shù)家認識觀念的媒介方式，其特征在于它一開始就突出了藝術(shù)家個體的觀念價值，而不是受到強勢的商業(yè)電視意識形態(tài)控制。藝術(shù)家自覺地試驗了各種方法，形成了一套有別于電視媒體控制的表現(xiàn)形式和方式，其獨立性和試驗性成為標(biāo)志。

這種新的視覺圖像創(chuàng)造方式，打破了固定的視覺閱讀。1960年代早期它被稱作“街頭video”（street video）、“社區(qū)/草根video”（community/grass-roots video）、“游擊隊電視”（guerrilla television）、“另類電視”（alternative TV）以及“video散文”（video essay），可以看出它們獨立的紀(jì)實性。它還具有挑戰(zhàn)的極端性，由于技術(shù)的進步和移動拍攝的便捷，被藝術(shù)家用來進行各種社會拍攝，顯現(xiàn)了強烈的民主性和介入生活的意識，也沖擊了一般藝術(shù)的封閉狀態(tài)，新的視覺革命呼之欲出。

對話kuert，對話video

近日，接到小濤電話，說有一個瑞士video藝術(shù)家欲在國內(nèi)做展覽，想交流一下，他想知道中國人怎么看待他的作品。我們?nèi)缂s見面。Kuert清瘦利索，含蓄之后，開始播放他的video作品，并且三言兩語地作出解釋。邊看邊談之下，我也隨著作品問他些問題；看著他的作品，我的腦海迅速調(diào)動著各種信息，應(yīng)對著閃現(xiàn)在眼前的這些運動的影像，與已有的視覺經(jīng)驗進行著重合疊加，既判斷著這些video的視覺方式，感應(yīng)著這些video的視覺含義，也隨著Kuert的介紹，想象了這類藝術(shù)的走向。看Kuert的作品，首先我們不是先接受了一個所謂的著名藝術(shù)家名號，因為我們地域的遠離，我們并不了解Kuert的過去和影響，我們只是在了解video的整體藝術(shù)意義與地位的基礎(chǔ)上來面對它，這比人們只從名頭大小來識別作品和展覽要重要得多，也是藝術(shù)研究的責(zé)任之一。

因為看Kuert的video是這樣一種關(guān)系，也就多了他所期待的遠距離看他的作品的意義，這是知識脈絡(luò)中的一種線索距離，是藝術(shù)研究敏感于真實價值的距離，而不是因為熟悉的人情關(guān)系或身份關(guān)系有意拔高或人為降低。

直指隱匿的存在

Beat Kuert堅持做video已經(jīng)有好多年，積累了豐富的實踐經(jīng)驗，不斷地跟進最新的video技術(shù)來深化他的video作品。他的video擁有自己的敘事方法，他不再停留于簡單記錄動態(tài)圖像的階段，而是將動態(tài)圖像進行加工，增加了傳遞更多視覺感應(yīng)的元素，讓video的畫面絕對的豐富，也將普通的視覺動作戲劇化，從而延伸了作為獨立的video存在的意義。

Kuert的作品總是以一個故事作為語境，將各種動作記錄下來，但賦予這些動作一種美學(xué)風(fēng)格，使之陌生化，如《Corri》，普通的奔跑動作經(jīng)過Kuert的技術(shù)處理后，變幻成流光溢彩的浪漫抒情詩，躍動在海風(fēng)蕩漾的波濤上，亦神亦幻。但最重要的是，Kuert將行為動作做了心理學(xué)的隱喻關(guān)聯(lián)。Krauss曾指出video與藝術(shù)家的自我迷戀有關(guān)，其內(nèi)在蘊含了細微的精神分析因素。而Kuert的video則指向那些隱匿的心理事實，而且他對敘事情節(jié)的把握是抓住關(guān)鍵動作，以動作提示角色的心理活動，使得觀眾直接感應(yīng)到作品要傳達的情緒。

Kuert將video語言推向深入，拓展了video可以表現(xiàn)情緒與心理的手法，而且不是為了語言而語言，相反是始終立足于video與敘事的對應(yīng)關(guān)系，如《e=mc2》中，火是主體，成為主人公的對話者，被作者賦予一種有形的生命，改造了它以往的毀滅者印象，作者創(chuàng)造性的把火融入敘事的結(jié)構(gòu)中，這樣就使得video的表現(xiàn)領(lǐng)域擴大。在《the secret of watermelon》中，普通的西瓜被轉(zhuǎn)化為神秘的對象，演繹著主人公無可奈何的沮喪，使得一個平常的行為具有神奇的幻覺，video的記錄方式與追求的觀念表達妥貼地結(jié)合起來。Kuert在這些video中也特別突出了身體藝術(shù)的地位，同樣是揭示身體所隱藏的秘密，但又經(jīng)過了處理，使得其中的身體表演具有可觀賞性，有一種浪漫的凄美在里面，甚至暴力傾向的舉動，反復(fù)重播的動作似乎表明了一種強迫癥（《The End》中西瓜被拋出的動作和被踩爛的行為）。

Kuert總是將特別簡單、普通的日常行為轉(zhuǎn)化成具有特別魅力的視覺故事，極力要克服video單純記錄行為，把video所具有的運動視覺表達能力淋漓盡致地展現(xiàn)出來，既應(yīng)用多種編輯方法，也應(yīng)用當(dāng)代數(shù)字化程序予以輔助，目的就是強調(diào)video具有的運動感、具有超越電視的觀念性，也就是要創(chuàng)造一個video所能容納的第三空間：面對現(xiàn)實是一種空間，video的單純記錄是一種空間，而觀念性介入并重組了video視覺元素的空間可以說第三空間，它具有了特別的獨立價值，這也是video能夠區(qū)別于其他藝術(shù)形式的專長之一。Kuert在其作品中述說了一個事實：video與時間同步，但它要創(chuàng)造的是揭示其中被隱匿的存在，將經(jīng)驗的心理世界呈現(xiàn)出來。今天的video能不能得到發(fā)展、能不能被更多藝術(shù)家作為方法來創(chuàng)作，就在于他們能不能發(fā)現(xiàn)video的這種特征。Kuert現(xiàn)在就成為我們的一個例子。

2008年9月25日 于北京花家地

（作者系美術(shù)史學(xué)博士、中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館策展人及批評家）