剪刀手
記得多年前,看過一部電影名叫《剪刀手愛德華》,這次的剪輯專欄,正好借電影的標(biāo)題一用,順便借機(jī)重新推薦一下剛才提到的那部影片。并非電影如何不朽,而是一個(gè)奇怪的念頭多年揮之不去:我們一個(gè)多彩的世界,愛情與憎恨,夢(mèng)幻與殘酷,單純與傷感,它們是如何造就?
剪刀手,透過技術(shù)談感觸,本期開講。
專欄作者:SciSor
北京人,深受電影毒害并為技術(shù)所累,忙碌不停中手腳并用操練多種后期軟件,深信技術(shù)是藝術(shù)的原動(dòng)力并努力地實(shí)踐著,實(shí)踐著……
記得相聲大師侯寶林有個(gè)段子,講人的情緒,分:喜、怒、憂、思、悲、恐、驚。其實(shí)這么長時(shí)間講完了類型片的剪輯,翻回頭突然意識(shí)到這不正是這我們講課的脈絡(luò)嗎(類型片的分類)。這正好說明了一個(gè)不爭的事實(shí),商業(yè)類型片的核心,正是人類的情緒。好了,廢話少說書歸正文,我們來談喜劇片的剪輯。
經(jīng)典的卓別林式喜劇
讀者可能已經(jīng)體會(huì)到了,筆者的文章,一直有意引用的多是比較新的、好萊塢式的“爆米花”電影,但是這一次情況有所不同,筆者不得不借此機(jī)會(huì),向開創(chuàng)了喜劇電影模式的鼻祖卓別林表示一下自己卑微的敬意。因此,我們這期就由卓別林式的喜劇說開去。
卓別林的電影,大家可能印象最深地是他運(yùn)用爐火純青的啞劇表演技巧,當(dāng)然這和他早年在馬戲團(tuán)的打拼有關(guān),但是我們也不得不留意他的剪輯師身份——他的大部分電影也是自己剪輯的。
下面這個(gè)段落,是標(biāo)準(zhǔn)的卓別林式幽默。

在那個(gè)年代,根本沒有什么景別、分鏡頭的概念,一個(gè)單一的第三人稱視角絲毫不影響喜劇效果的傳達(dá)。出其不意的結(jié)局,機(jī)靈的小點(diǎn)子,外加滑稽的啞劇表演,總是讓人捧腹大笑。由此我們就引出了下一個(gè)問題,到底喜劇的根源來自哪里?
喜劇來源于出其不意
喜劇電影是公認(rèn)的難剪的一種類型片,面對(duì)數(shù)量繁多的搞笑鏡頭,能免于無聊的堆砌,就要求在剪輯師頭腦中始終要對(duì)幽默的本質(zhì)有深刻的認(rèn)識(shí):喜劇的幽默產(chǎn)生于出其不意。正所謂意料之外、情理之中。始終對(duì)自己手頭的素材能保有這種警惕是很難的。你看一段幽默詼諧,實(shí)際上剪輯師可能已經(jīng)反復(fù)推敲幾十上百遍,早就麻木甚至膩煩了,依然能從中整理出清晰的詼諧脈絡(luò),必須深諳幽默產(chǎn)生的根源:一兩塊奶油蛋糕飛到人的臉上,也許還有點(diǎn)逗趣,可是,如果整個(gè)喜劇性僅僅依靠這種辦法,那么影片馬上就會(huì)變得單調(diào)而索然寡味了(卓別林語)。
下面的是著名的《淘金記》中最經(jīng)典的段落:高山懸屋。


有悲才有喜,有苦才有樂
卓別林說:創(chuàng)作喜劇,其中的悲劇因素往往會(huì)激起苦笑的心理,而苦笑正是一種反抗。
筆者在重看了一系列成功的喜劇作品后,突然有一個(gè)明確的感受,真正偉大的喜劇作品,卻永遠(yuǎn)都不是在說高興的事。搞怪的動(dòng)作,多是低層次的搞笑;而人物內(nèi)心深層次的反思,所產(chǎn)生的“共鳴”才是觀眾真正需要的。
這點(diǎn)恐怕也是我們?cè)诩糨嬒矂☆愋推瑫r(shí)可以多加思考一下的問題。也許,換個(gè)角度看問題,編輯出來的素材會(huì)不一樣。
下面這一段就是卓別林經(jīng)典的面包舞段落。
好了,關(guān)于喜劇的剪輯先聊到這里,我們下回繼續(xù)。