為愛·狂奔

《羅拉快跑》是由有“德國呂克·貝松”之稱的著名導演湯姆·提克威于1998年拍攝完成的一部頗具探索意味的“另類”作品。無論是循環往復的敘事結構、時空環境的錯位和重建還是視聽元素的選擇與組接抑或是卡通環節的設置，《羅拉快跑》都對傳統電影手法進行了大膽的顛覆和解構，并繼承了德國電影文化中源遠流長的表現主義傳統，在帶給觀眾全新視聽沖擊的同時，亦引導我們深思愛情、命運和可能性等哲學命題。

《羅拉快跑》至今已十年，歲月的風煙依然難掩其異樣的光彩。正如真正優秀的作品，具有穿透時空的無窮魅力一樣。

20分鐘之內籌款10萬馬克。

成功的機率有多少？羅拉沒有想過，也來不及想。她只知道只有奔跑才有希望。拯救愛人，是她一路狂奔的唯一目的。所以，我們看到了一頭紅發的女孩羅拉，毅然決然的堅定眼神和義無返顧的倔強身姿。

因為男友曼尼的粗心大意，竟然把黑幫交易的10萬馬克遺忘在了地鐵車廂里！20分鐘之內不交出10萬馬克，曼尼性命難保。為救男友，羅拉穿街越巷，狂奔不止，簡單的故事情節，但由于創作者匠心獨運的敘事手法、繽紛炫目的影像技巧和引人深思的主題開掘，成就了這部令人賞心悅目又頗為玩味的獨特作品。

“我們不放棄探索，探索的終點將是它的起點。讓我們重新開始探索吧。——艾略特”正如片頭字幕所引用的這句格言，創作者對映襯的探索和創新無處不在。就其結構來說，本片顛覆了傳統電影起、承、轉、合的敘事結構和矛盾沖突的二元對立。影片《羅拉快跑》布局機智、構思奇特，它采用的是三段式的敘事結構：

第一次奔跑，羅拉沒籌到錢。羅拉和曼尼鋌而走險搶劫超市，羅拉被警方擊斃；

第二次奔跑，羅拉從銀行搶劫到錢，曼尼被急救車撞死；

第三次奔跑，羅拉在賭場贏到錢，曼尼找回丟失的錢，皆大歡喜。

三次奔跑，三個不同結局。如此設置，令人驚喜。

關于主題

導演湯姆·提克威曾經說過：“《羅拉快跑》實際上闡釋了命中注定和偶然機遇兩個主題，以及它們是如何相互交叉著支配人的一生的。一件小事可能將你導向完全不同的方向，從而完全改變你的人生。我希望的就是能拍一部能夠將這一主題極度發揮的影片。”的確，他做到了這一點。在影片《羅拉快跑》三段式結構中不停奔跑的羅拉，由于其中細微的差異，卻產生了迥然相異的結局，讓我們唏噓不已，感慨生命中的無限玄機。仿佛真有無所不知、無所不能的上帝俯視眾生，在其命運之手的輕輕擺弄下已造就了人類無法擺脫的宿命。而一些偶然因素的存在，也給世界帶來了無限的可能性。當然也就有了重塑生命的無限可能，電影亦然。

除了宿命與偶然，愛情也是本片的重要主題。因為愛，只有愛，才是促使羅拉執著奔跑的唯一源泉和不竭動力。為愛而狂奔的羅拉未曾想過結果，只想快跑。所以，我們看到第一次奔跑過程中，未能從父親那里借到錢的羅拉仍未放棄，依然堅持奔向愛人，因為她堅信只有在一起，就會有希望。羅拉的到來，促成了曼尼搶劫超市的成功。奔出超市的兩人被警方包圍，由于一名警察手槍走火，羅拉被誤殺。生死彌留之際的羅拉想到的依然是愛，對愛的無限留戀增強了羅拉的求生愿望，堅定的意志給了羅拉重生的希望。于是，“時光倒流”回到起點，羅拉再次狂奔不已。之后曼尼被車撞死的結局又一次粉碎了羅拉對愛的期許。羅拉沒死，曼尼敢死嗎？時光再次倒流，于是羅拉再次為愛沖刺。皆大歡喜的結局，讓心滿意足的羅拉以燦爛的笑臉定格在銀幕之上。

一再打破傳統時空觀念，也使得《羅拉快跑》具有了強烈的探索意味和游戲性質。正如片頭引用的S.赫伯格的格言：“一個游戲的結束，也就是另一個游戲的開始?！薄读_拉快跑》讓人有種“人生如戲”、“人生游戲”的感覺，深切感受到人類命運的偶然性和對命運的不可琢磨和無可把握。但羅拉用她的力量、勇敢、純粹和執著打破了宿命的安排，與時間賽跑，與命運抗爭，最終贏得了愛情、贏得了未來。生命的玄機，妙不可言。也許正因為如此才讓我們回味無窮、懷抱希望。

關于時間

時間是《羅拉快跑》中一個至關重要的因素，或者說是影片的核心所在。湯姆·提克威曾說：“世紀末對生命的感受令人窒息，像無止盡地追逐時間及時間被操縱的方式。時間的戲劇本質是電影制作中最有趣的一面。”于是，《羅拉快跑》對時間的表現幾乎達到了極致。從影片開始就是一個巨大的鐘表，伴隨著的是鐘擺晃動的隆隆巨響，強烈的視聽處理，無不在渲染時間的強勢，凸顯時間的不可抗拒和不可阻擋。而影片中無處不在的各種各樣的鐘表，無一不在向羅拉，向觀眾時刻強調時間的緊迫。20分鐘的限定時間，促使羅拉拼命奔跑。分分秒秒的差異，既導致了那些與羅拉擦肩而過的路人“未來遭際“的不同，也直接導致了羅拉和曼尼或生或死的不同結局。時間的嚴酷性更加凸顯了羅拉的拒不妥協和頑強斗志。

三個20分鐘的疾跑，讓觀眾看得驚心動魄?？蔀槭裁词?0分鐘，而不是10分鐘或半小時呢？這里有心理學方面的原因，科學試驗表明，20分鐘是一個人能夠相對集中地關注一個事件、一個過程的最佳時間長度。對于一個電影觀眾來說，20分鐘是觀看電影的階段性的疲勞時間。影片中三次奔跑之間用冥界來轉換，舒緩的節奏給予了觀眾短暫的休息時間，然后再次接受時間的步步緊逼和羅拉的拼命狂奔所造成的視聽上的狂轟亂炸。同時，細心的觀眾可能會發現三次奔跑中每一次的電影的放映時間長度與故事中的實際長度基本一致，都是20分鐘。這種電影時間與實際時間相一致的情況在電影史上并不多見，讓人能夠聯想到的只有《正午》和《繩索》兩部影片。可能《羅拉快跑》顯得更為明顯、極端和徹底。

關于空間

作為一部極富動感和爆發力的電影，《羅拉快跑》的空間也是不斷變化的。而導演對空間的表現也是精彩絕倫。影片開頭，鏡頭隨著足球的降落快速砸向地面。畫面變為動畫：卡通羅拉在一個不斷延伸的時空隧道中奔跑，之后隧道開始旋轉，飛速旋轉，羅拉漸漸被吸進漩渦，被黑暗吞噬。接下來是真實時空，鏡頭從城市上空迅速推進一棟樓房，穿窗而入進了羅拉的臥室。接完電話后的羅拉沖出房間，穿過走廊，奔下樓梯。之后影片通過電視中的動畫片表現了羅拉下樓的一幕。沖出小區時畫面又重回現實空間，真人羅拉一路狂奔……直到羅拉被擊斃進入冥界這一段落，我們看到導演借助嫻熟、出色的鏡頭語言呈現了從動畫到現實再到冥界的自由轉換，出入自若。不同時空的來往轉換如行云流水。另外有一段落對空間的處理也很獨特，就是羅拉被父親攬著走過銀行走廊的一系列鏡頭的處理。導演非?？粗剡@個走廊段落的拍攝，他曾說“這是一個長達98米的走廊，我們花了一整天來實拍這個。我本人很喜歡這個場景的氣氛，給人一種卡夫卡的印象?！贝_實，這段的鏡頭運用不同反響?！伴L達98米的走廊”在鏡頭下不斷伸展，由此帶給人一種時間上的拖延和氣氛上的壓抑。猶如我們一個人漫長而又短暫的一生，深具思辨色彩的空間表現，意味悠遠。

關于剪輯

《羅拉快跑》鏡頭的運動和剪輯手法令人眼花繚亂，極具視聽沖擊力和情緒感染力，既符合影片的整體節奏，也契合了快節奏的現代社會的觀影心理。影片開頭，羅拉接聽曼尼求救電話的段落，干脆、利落的影像語言讓人耳目一新：兩張航拍圖片像場記板一樣“啪”地一聲接在了一起，組成一幅完整的航拍圖。鏡頭向下高速俯沖，推進一個城市，一棟樓房，一個房間——羅拉的房間，然后急速推成桌子上的紅色電話機的特寫。簡短的幾個鏡頭，一下子就讓我們領略到了數字技術所營造的視覺奇觀。

羅拉掛上電話后苦思冥想的焦灼狀態：羅拉緊閉雙眼，兩手按著太陽穴，嘴里不斷重復著“誰？誰？誰？……”隨著羅拉思維的加速，她開始360度旋轉起來（實際上是攝影機在做360度旋轉拍攝），羅拉腦海中的人物快速閃現，最后定格在了爸爸的畫面上。羅拉轉身沖出房間，爸爸的畫面突然動了起來，他望向羅拉奔跑的方向，搖了搖頭。急速動蕩之后出現的相對靜止的畫面，起到了四兩撥千斤式的調侃意味，讓人忍俊不禁。爸爸的搖頭預示著羅拉借錢行動的艱難。

呆照。導演對與羅拉擦肩而過的路人的交待手法令人叫絕，如在第一奔跑過程中，羅拉在銀行走廊碰到女秘書的段落。女秘書轉身看著羅拉從身邊跑過，這時鏡頭猛地向女秘書的臉上推去，接著閃白。白底黑字：AND THEN。一個男聲說：“然后”。伴隨著照相機的快門聲，插入一組快速切換的照片：女秘書出車禍；醫院搶救；女秘書座在輪椅上；她在洗手間割腕自殺；墳墓上高聳的十字架。3秒鐘8張照片，猶如“人生檔案”濃縮了人的一生。如此高度凝練、簡潔的鏡頭語言讓人驚嘆。

鏡頭A：一個女孩飄然走來；鏡頭B：一位老婦人站在羅拉面前。導演僅用來這兩個鏡頭就表現了時光如白駒過隙般飛逝，如此高度提純和精當概括，令人拍案叫絕，也不禁讓人贊嘆電影的神奇魅力。

分割銀幕。在現代電影中已很少見這種手法，但它的恰當使用也能為影片增光添彩：時鐘接近12點，曼尼將走進超市行劫，羅拉則接近了街口。隨著超市門的滑動，畫面順勢一分為二。曼尼與羅拉一左一右各占一半畫面。我們可以同時看到曼尼此刻備受煎熬、羅拉正在焦急奔跑。這時畫面下端再次分出空間給那個致命的時鐘。然后，畫面又出現兩個小畫格，曼尼走進超市門，羅拉出現在街口處。這是同時出現在一個鏡頭里的一對正反打鏡頭，以此強調時間的緊迫，加快了影片的節奏。

關于聲音

聲音在電影中大致分為人聲、音樂和音響。音響往往是指自然界真實客觀的聲音，《羅拉快跑》中客觀環境真實的音響較少，這與影片的非紀實風格相一致。對于人聲，影片中羅拉身處冥界時，與曼尼的那段對話，感人至深。羅拉對愛情的不斷追問，表現了她對愛情的赤誠與執著。對死亡的不甘心和對愛情的留戀，讓她決心縱然時光倒流，也要重新來過。極力歌頌了愛情超越時空的巨大力量。另外，在與時間的賽跑中，羅拉的三次大叫，也讓人看得目瞪口呆。因為叫聲震碎了周圍的玻璃器皿，也震碎了父親辦公室墻上的玻璃表盤。如同德國電影大師施隆多夫的著名影片《錫鼓》中主人公奧斯卡的經典性大叫一樣，既是一種宣泄，也是一種反抗。

湯姆·提克威不僅是本片的編劇、導演，而且還為影片配樂。87分鐘的片長，音樂長度約占70多分鐘，足見其重要性。導演曾說：“用別人的音樂對我來說猶如一場噩夢。錯誤的音樂完全可能毀了一部電影。音樂可以使事物得到強化……音樂加影像就等于電影?！睒O富動感的畫面配上極具金屬質感的搖滾樂，帶給觀眾全新的視聽沖擊。有一處的音樂頗為意味悠長，羅拉與曼尼成功搶劫超市后奪路狂奔的高速攝影下，音樂一改此前緊張、單一的節奏，而使用了充滿懷舊和浪漫氣息的女聲吟唱。優美抒情的音樂不僅表現了兩人此時此刻的喜悅心情，同時更使其后不久羅拉中槍時的靜場，形成巨大反差和強大沖擊，使得這一逃亡更富悲劇色彩：槍響了，子彈打中羅拉的胸口。歌聲戛然而止，世界一片寂靜。（升格）羅拉難以置信地揮動著手臂，踉蹌往后倒退。然后腿一軟，跪在地上，帶著無限留戀的眼神仰面倒的地上。之前無休無止的音樂與此刻沉寂無聲形成巨大張力，震撼人心。

關于色彩

色彩不僅是對現實世界的自然再現和還原，而且也是創作者深刻表達作品內容并以此感染觀眾情緒進行藝術創造的重要造型元素。不同的色彩會引起人們生理上的不同反應，人們也寓予其不同的內涵。比如，紅色象征著愛情、生命、熱情、暴力、血腥、危險等；綠色象征青春、活力；黑色象征肅穆、壓抑等?！读_拉快跑》突出使用了三種色彩：黑色、白色和紅色。以黑白色出現的有，曼尼的上衣、曼尼用的電話、父親的服裝、父親情人的服裝、修女的服裝、警衛的服裝、賭場操盤手的服裝等。整個世界多是黑與白的色調氛圍，死氣沉沉、暗淡乏味，這就是羅拉生活的世界。再來看羅拉，火紅的頭發、藍色的上衣、綠色的褲子，全身上下洋溢著青春和活力。導演用鮮活亮麗的色彩把主人公羅拉從眾多人物中凸顯出來。紅色是最耀眼的顏色，如同鮮血的顏色，代表著激情和熾誠。一頭火紅頭發的羅拉為了愛情，在鋼筋水泥般的都市中，在紛亂的街道上疾速奔跑，如同一抹亮麗色塊穿梭在都市間，讓人駐足。同時，紅色還代表著不安和危機。羅拉的紅色電話、偷車男孩的紅色上衣、紅色的救護車及車上救生員的紅色外套。這些都代表著不穩定的因素，預示著危機四伏。影片中用彩色片表示現在，用黑白片表現回憶的手法，在一般影片中比較普遍。曼尼與羅拉身處冥界時的色彩處理很獨特：單純的紅色籠罩整個畫面，曼尼和羅拉赤裸著身體躺在床上，兩人談論著關于愛情的話題。這里的紅色也許正如“子宮”里血液包圍的顏色，也許是對人性本源的一種提示。這一段落可謂是影片的靈魂所在，是影片極力表達和高度贊揚的東西，代表著羅拉旺盛精力的源泉和執著奔跑的動力。生死彌留之際，是愛情給了羅拉重生的力量和堅定的信仰。

[責編/布丁]