民間曲藝

陜西快書

陜西曲種。 流行于陜西省，以關中地區為主。是20世紀50年代興起的新曲種。它是秦腔戲中的“數板”，吸收了快板書、練子嘴以及山東快書的表演形式演變而成。樂器使用曲子坐唱中的四頁瓦。一般為一人演唱，表演者手執竹板或四頁瓦。也有兩人或多人演唱的。以唱為主，間以說白。唱詞句式長短不一，一般一韻到底，也有中間換韻的。曲目多是新創作的，主要反映現代生活，也有根據古典文學、戲曲故事改編的曲目或從山東快書等曲種移植的曲目。

陜西獨角戲

陜西曲種。是20世紀80年代流行于陜西、甘肅的新曲種。它的特點是單人說表，演員以第一人稱出現，整體結構以笑話為核心，或者圍繞喜劇矛盾展開。開頭常常采用類似單口相聲的墊話，而后則采用小品形式表演，一人多角。它以語言幽默見長，突出人物性格，表演夸張。由于演員在角色中跳來跳去和在故事的表述中跳進跳出，可以充分發揮說、學、逗、唱的技能。加上敘述部分的相對減弱和人物對話的增強，強化了表演，加快了節奏。在作品的結構上又以喜劇“包袱”為主，娛樂性更加明顯。

陜西獨角戲《秦腔歌舞與離婚》的創作與演出，使這一曲種得到進一步鞏固和完善。該曲種代表曲目有《蒙難記》、《繞口令》等。

商雒花鼓

曲藝曲種。流行于陜西商雒地區。約形成于清代中晚期，有100多年的歷史。清朝乾隆年代以后，湖北、安徽、湖南等地一些災民扶老攜小，舉家逃到較為富裕的商雒地區謀生，并把家鄉的民間說唱藝術帶到安身之地。這些不同的民間藝術分別同當地的民間音樂和地方語言相融合，逐漸產生了三種不同的藝術形式。一種叫“大筒子”，具有戲曲形式，常在農村的土臺上搭班演出；另兩種分別叫“八岔子”和“小調戲”，是曲藝形式，人們合稱為“地花鼓”，常在農村的地頭場院演出。至20世紀初，三種藝術形式開始共同出現在農村的舞臺上，并且經常合作演出，互為影響。當地人們便將它們統稱為“花鼓子”，也就是商雒花鼓。

近年來，人們已將八岔和小調戲這兩種形式合二而一，并將大筒子中的老調和陰調音樂吸收進來。脫胎出一個新的商雒花鼓的形式，更富有藝術感染力。

商雒花鼓的曲目都是一些小段，內容多為人們日常的平凡生活，如男女之愛、耕耘播種等等。

蘭州鼓子

流行于甘肅蘭州一帶，歷史悠久。

蘭州鼓子由一人演唱，坐唱形式，有幫腔。伴奏以三弦為主，還有揚琴、琵琶、二胡、月琴、笛子、簫等，以小月鼓擊節。唱腔屬曲牌體，有鼓子和越調兩大系統，共50多支曲牌。鼓子腔常用“鼓子頭”作為引子，“鼓子尾”作為尾聲。也有用其他曲牌作為引子和尾聲的情況。演唱者不操樂器，只唱不說，亦沒有表演。旁邊除有人幫腔外，聽眾也常常在一旁幫腔，顯得歡快熱鬧。唱法有文、武兩大類。文唱稱柔口，聲音柔潤纖細，適演些抒情性的曲子；武唱則稱剛口，多演些金戈鐵馬的內容。

蘭州鼓子的曲目都是短篇，非常豐富，已經收集到的就達千種之多，在民間流傳的則更多。它的內容涉及到許多方面，以歷史故事、民間傳說和描寫四時景物為主，也不乏喜慶祝頌之詞。文唱的曲目有《別后傷心》、《三顧茅廬》、《拷紅》、《獨占花魁》等；武唱的曲目有《燕青打擂》、《草船借箭》、《灞橋挑袍》、《林沖夜奔》等。近年來也創作了一些新曲目。

蘭州鼓子是當地群眾喜愛的藝術，多年以來，以業余演唱的方式流傳。演唱者多是一些業余愛好者，自娛自樂，職業藝人很少。

青海平弦

又稱“青海賦子”。青海曲種。流行于青海西寧、大通、湟源、湟中等廣大農業地區和城鎮。曲調婉轉抒情，優美動聽。唱詞通俗嚴謹，又有典雅之風。

濃郁的地方色彩形成了它獨特的藝術風格，深受當地人民群眾的喜愛。它的演唱活動有兩種：一種是自娛，在農閑及工作之余，或假日節慶，平弦愛好者們聚于廟會、茶園彈拉演唱；一種則是職業盲藝人為謀生而演唱。

演唱形式以多人坐唱為主，也有二人對唱。一般情況下演唱者手拿瓷碟（又稱“月兒”），用筷子敲打擊節，其他人持各種樂器伴奏。樂器以三弦為主，另有揚琴、琵琶、月琴、笛子、板胡等。曲目不同伴奏樂器也不相同。有的曲目只用三弦伴奏。其中最有特色的是伴奏者常常要配合演唱者幫腔，人們稱幫腔為“拉梢子”。幫腔形式有多種，有時只幫唱襯句，有時是幫唱拖腔，有時在重復曲牌最后一句唱腔時幫唱。“拉梢子”是形成平弦獨特藝術風格的重要組成部分，聽起來古樸、雄勁，頗具西北風情。

青海平弦的唱腔音樂結構屬曲牌聯綴體，每個唱段一般情況下均前有“前岔”，后有“后岔”，中間是各類曲牌。

青海平弦在舊時被認為是不能登大雅之堂的低級形式，平弦藝人被稱為是“吃模糊”的，受人歧視。20世紀50年代后，在政府及有關部門的重視下，藝人的地位不斷提高，成立了民間演唱小組，在公共場所進行演唱。許多文藝工作者還創作了不少反映現實題材的曲目，青海平弦得到了進一步的發展。

賢孝

流行于青海西寧、大通、湟源、湟中、民和一帶。因其演唱的內容多是一些歌頌孝子賢孫、忠臣良將的故事，由此得名。

賢孝又分西寧賢孝和河州賢孝兩種。

西寧賢孝產生于西寧，唱詞基本是七字句和十字句，偶爾也有五字句和四字句。唱段由韻唱和散白兩部分組成，以唱為主。基本曲調是四句式。曲體以“前岔”為曲頭，“后岔”為曲尾，中間的唱詞只用上下兩個樂句反復詠唱，曲調有官弦、老弦、下弦、上弦四種。西寧賢孝原為一人自彈三弦坐唱，另有人操板胡伴奏。演唱者原來都是一些雙目失明的藝人，并以女性為多。20世紀50年代以后，方搬上舞臺演出，樂器增加了四胡、板胡、揚琴、碰鈴。傳統曲目有《閔子騫孝母》、《白鸚哥吊孝》，《秦雪梅吊孝》、《蘆花記》等。

河州賢孝也叫河州調，它約在1920年前后形成于甘肅臨夏，并由臨夏藝人傳到了青海西寧等地。吸收了許多西北“花兒”曲調，較之西寧賢孝的曲調顯得氣勢豪放、高昂激越。以三弦為伴奏樂器，有的還增加了四胡、二胡等。傳統曲目有《韓信點兵》、《四郎探母》等。

越弦

又叫“月背調”，青海曲種。流行于青海東部廣大農業區。它是由鄰近陜西省的曲種“坐唱眉戶”傳入青海后，與當地流行的民歌小調等民間音樂結合而形成的。地方色彩非常濃郁，曲調優美動聽，在流行地有廣泛的群眾基礎。每逢年節假日或親朋故友相聚以及喜慶壽誕之際，常有越弦愛好者的助興演唱。作為一種業余形式在民間流傳，很少有專業藝人演出。

越弦演唱以坐唱為主，也有走唱的形式。一人主唱，眾人幫和。有時也分角色演唱。它的音樂曲牌許多與眉戶相同，所以，傳到青海后，依然有“坐唱眉戶”的稱呼。伴奏樂器有三弦、板胡、二胡、笛子、盞兒等，用梆子擊節。

越弦的曲目內容很豐富，包括歷史故事、民間故事、民間生活以及一些類似明代散曲的唱段，一般都是短篇。較有影響的有《黑訪白》、《桃園結義》、《訪明》、《東吳招親》、《盼家鄉》等。

倒漿水

青海曲種。流行于青海西寧等地，用西寧方言演唱。青海河湟地區人民群眾中間，流行著許多帶有韻律的風俗說詞。人們在一些重大的民俗活動中，常常喜歡用這些詞表達某些良好的祝愿，聽起來條條是道，抑揚頓挫，朗朗上口，顯示出一種獨特的文化習俗，具有較高的層次。倒漿水的韻詞、節拍等與這些說詞非常接近。所以有人認為它可能由此起源。

倒漿水的演唱類似人們常見的快板書，只是不用竹板，而是用碰鈴擊節。原來這種曲藝形式被稱為“板書”，它的演唱者被稱為“王辨”。1920年以后，著名的板書藝人萬子禎別出心裁，改稱“倒漿水”，逐漸被群眾熱愛，沿用至今。“漿水”，本來是一種帶有酸味的飲料，用白菜等發酵而成，是河湟地區的各族人民非常喜歡的一種傳統風味制品。倒漿水，則意為聽這種板書如同三伏天喝漿水那樣痛快舒服。

倒漿水的曲目多采用嬉笑怒罵的方法，鞭笞丑惡，歌頌光明，常有冷嘲熱諷之句，聽起來確實讓人覺得舒暢痛快。它的內容和其他曲目多有不同，很少演出那些大同小異的歷史故事、公案演義，而是多限于從當地的一些重大事件中尋找素材，加以褒貶。只講時事，不講歷史。20世紀50年代以后，也陸續演出了一些反映當代生活的時事段子。

打攪兒

青海曲種。流行于青海省各地。它的形式近似于人們常見的繞口令和順口溜，是一種即興演唱的幽默小段。

打攪兒的演出多在賢孝、平弦戲演出的中間穿插進行，借以吸引觀眾，活躍演出氣氛。有時也在終場來上一段，令觀眾大笑而去。有時還起沖淡正曲悲傷氣氛的作用，使觀眾化悲為喜。由于它經常打攪了正曲節目的演出，所以被群眾稱之為“打攪兒”。

打攪兒的曲目全是短篇小段。內容多是諷剌性的故事，歌頌真善美，嘲諷鞭笞假丑惡，既生動地歌頌了人民群眾的優秀品格，也表現了人民的機智和樂觀精神。許多段子都是即興演出。長期以來，逐漸積累了一批廣為流傳的優秀段子，如《小曲張三哥》、《賭博人》、《懶大嫂》、《欠賬》等，深受群眾喜愛。

撒拉曲

又稱“巴西古溜溜”，撒拉族曲種。流行于青海省循化撒拉族自治縣。它的首句是撒拉語“巴西古溜溜”，漢意就是“頭是圓圓的”。因此而得名。是撒拉族一種古老的藝術形式。清朝中葉已在撒拉族群眾中廣泛流行。

撒拉曲的演唱方式古樸而新穎，別具一格。一般由男演員分節演唱，女演員相間對白，也有對唱、合唱等形式。唱詞多由具有獨立意義的短詩組成。演唱者長于觸景生情，即興編詞，亦可加說白。樂曲結構為上下對稱樂句交替反復。曲調較短，沒有樂器伴奏。有時女方會彈撥一種口弦以助興。

撒拉曲的內容多表現青年男女對愛情和幸福的向往，對舊婚姻制度的不滿與反抗，還有一些以反映本民族生產、生活為內容的作品，表達了人民的愿望和心聲。影響較大的曲目有《巴西古溜溜》、《撒拉爾賽西布尕》，《阿依吉古木》、《散諾尕尕涅》等。20世紀50年代以后，不斷有反映當代生活的新曲目問世，如《新循化》等。