用藝術與設計打造新生活方式

博洛尼成為中國家居市場的龍頭老大之后，蔡明開始了鍛造中國自己的世界高端品牌的嘗試。如何才能成為被人尊重的焦點角色?品牌文化的構建成為首選的最有效的策略。蔡明將把哪種文化納入到九朝會的品牌建設中?又將如何把文化滲入到九朝會的運營中?九朝會最終會被建成什么模式?本期會客室，我們邀請了九朝會的主人蔡明先生，從籌建者的角度來深入了解九朝會的昨天、今天和明天。

藝術對于品牌的發展功不可沒

于天宏：你是什么時間開始涉足當代藝術圈的?

蔡明：我所從事的家居行業屬于三大時尚產業之一，所以我的主要精力還是在時尚圈。同時，我對一些實驗電影和當代藝術感興趣。我發現部落文化和當代藝術是時尚設計的靈感源泉，所以就慢慢開始關注當代藝術。我經常去歐洲看家居展覽，如果方便也會去看威尼斯雙年展、巴塞爾藝術博覽會、科隆藝術博覽會等藝術展。四年前我籌建了北花園藝術區，開始慢慢進入當代藝術這個圈子。

于天宏：據我的觀察，你所從事的家居行業與藝術、設計之間的聯系越來越緊密。

蔡明：我關注到的大品牌都與藝術、設計關系密切。三宅一生之所以成為世界品牌，首先因為60年代的日本奧運會，日本的國家文化得到世界的認同。像禪宗、枯山水以及小野洋子這些歐洲人眼中的亞洲代表開始被西方所熟知。借助這樣的契機，三宅一生逐漸形成了自己的個人哲學，他通過商業化的活動和藝術展覽，逐漸將三宅一生發展成具有日本特色的世界級奢侈品。在這個過程中，藝術的切入是功不可沒的。

于天宏：很多世界頂級奢侈品的創始人同時都是藝術收藏家。注重奢華與設計的知名品牌，其創始人與藝術圈有千絲萬縷的聯系。無論時尚、家居、工業設計還是其他領域，很多創始人都是大收藏家，像GUCCI、LV的老板都是全球排名前十位的收藏家。這其中還有一層引申意義——他的社會關系脈絡甲，藝術家、策展人、美術館長、拍賣行老板的比例可能占到了30％－40％。另外，他們收藏的很多藝術品都被運用到企業的品牌營銷之中，這也是現在的個大趨勢。藝術營銷占據了高端品牌運營的相當大的比例。

蔡明：我覺得品牌創始人進行藝術收藏是個人化的事情。我對藝術的關注是從設計開始的。有一位設計師在自己的筆記中曾經談到：面對接二連三的服裝展，他需要不斷的尋找創新的來源來保持自己作品的新鮮感與前衛。他的秘訣就是不斷去參加當代藝術的展覽活動以及考察各個國家和地區的部落文化。我們的系統研究也是從這個角度出發：倫敦時裝周之所以能夠重新崛起，就是因為大量借鑒了當代藝術。倫敦不具備巴黎、米蘭、紐約的工業基礎和品牌營銷優勢，但是依靠自己的創意產業高歌猛進，給我印象最深的一個巴黎時裝周的作品是名為《瘋人院》的表演，模特表演的舞臺被玻璃包裹，打扮成瘋子模樣的模特只能在封閉的空間中看到自己的表演，而觀眾則可以正常的欣賞作品，最終玻璃幕墻破碎了，一個非常胖的模特出現在面前，頭上戴著一個插著3根呼吸管的面具，表現了被外星人飼養的人類動物的主題。表演結束后，場內很長時間一片寂靜，足見表演的震撼力。倫敦時裝周就這樣憑借富有戲劇性的時裝表演吸引了觀眾的注意，雖然倫敦時裝周近幾年在悄悄的向商業化轉化，但是戲劇化的時裝表演仍然是他吸引觀眾的亮點。這是我對藝術介入其他產業的理解。

于天宏：你們曾經和CIGE聯合推出過藝術家居，現在這個系列形成規模了嗎?

蔡明：當時比較偶然，我們通過一個朋友認識了阿特塞帝畫廊的老板，他們出售一些藝術衍生產品。我們就和他們合作了幾款藝術家居，當時有岳敏君的椅子、曾梵志的沙發等等，市場反響倒是很好，是挺大的一個賣點，在ClGE現場就賣出十幾套。因為和藝術家合作是一項系統工程，它的魅力不是單品能夠展現出來的。現在還沒有更多的精力來做這件事，所以就沒有進行下去。

于天宏：在像家居這樣的高端品牌中，藝術的滲透是否有個清晰的脈絡?

蔡明：國外的設計型酒店餐廳主要針對時尚人士，這是他們的優質消費人群。但在中國卻不同，只有經常進行應酬的人登才會進行高檔消費。所以我對九朝會當初的定位進行了調整，原來的計劃是按照從傳統到當代的線索來籌劃，呈現一個文人士大夫審美的當代表現。但是現實的情況要求我們必須向傳統靠攏。因此九朝會的三樓偏重傳統，茶樓會向當代藝術方向靠攏。如果我不考慮經營，就會完全按照自己的思路來操作九朝會。

藝術品消費任重道遠

于天宏：近幾年，中國富有人群的家居裝飾是否開始對藝術品有所接觸，他們的消費觀念是否開始向藝術延伸?

蔡明：這是一個微妙的過程，沒有很明確的界限。總體來說，因為中國的富有人群經常出入高檔會所，他們對于家居設計、裝修和材質的審美有了自己的認識，欣賞水平出現了質的提高。但就藝術品而言，這個過程反而是緩慢的；藝術品收藏純屬收藏，被當作裝飾品的仍然是非常便宜的作品。雖然價位在2－3萬元的高仿作品開始被慢慢接售，但是還沒有出現購買一般原創作品進行裝飾的趨勢。

于天宏：為什么會出現這種情況’

蔡明：他們沒有太多機會接觸這個領域。如果周圍的人群都在用藝術品裝飾家居，從眾心理也會帶動他們的消費。另外設計師是最有機會告訴顧客應該這樣做的，但是他們沒有這樣的意識。我們正在培訓我們的設計師，提升他們的素質從而能夠引導顧客購買他們需要的藝術品。通過我們的資源脈絡，向全國115個城市的高端客戶推廣藝術品。藝術品消費不是即興消費，成為一個收藏家需要經過長期的學習培養。這就像我要打造九朝會家居品牌一樣，單刀直入是不可行的，我要等到08年奧運之后，中國的品牌哲學成熟了才能走出下一步，這個過程是必須經歷的。沒有我們這些潛移默化的啟蒙是不會有收藏家的，除非是將藝術品當股票來操作。

于天宏：我覺得你在115個城市打造這樣的網絡，將來你很有條件甚至有一定的責任去推動藝術品被更廣泛的受眾群認知，也是個理想的商業模式。對于國外的中產階級來說，家庭裝飾性的藝術品是一個非常重要的組成部分。

顧維潔：中國的藝術品消費人群都集中在金字塔的上端，缺乏中產階級的收藏群落。我們也正在努力去夯實中端市場，從而穩固金字塔的上端。

蔡明：我們必須用藝術來提升品牌價值，同時也會出售歷代高仿作品和優秀的現代低價原創作品，擴大金字塔的下端，這會在全國的網絡里進行。我們將要在九朝會建立獨立的畫廊空間，畫廊的活動是我們招攬顧客的一個技術手段。從這個角度講，我們將九朝會定位為特別的地方。在這里客人可以聽昆曲，能夠看電影，可以借閱書籍，還有畫廊的展覽、沙龍。同時，還可以品嘗美食和茗茶。

文化是九朝會的根本

于天宏：面劉市場，你由一個理想主義者，變成了具有多樣化戰略思維的人。

蔡明：九朝會基本承載了我們的理想。九朝會的設計來源于中國傳統文化，我們從理論上獲得了中國的民族自信與文化自信，將藝術附著于我的品牌之上。這就形成了九朝會的哲學——文人士大夫的審美哲學。雖然這個品牌可能會不盈利，但是它對于我們的整體運作有好處。

我們之前所做的業務，只是將國外輸入的設計產品進行了很好的推廣，這就如同一個中國人把意大利歌劇唱的很好。但是外國人只會覺得你很不容易而不會覺得你有多么出眾。因此，我們要在中國的文化基礎上創造一個屬于自己的高端品牌，原創的才會受人尊敬。

于天：宏九朝會挖掘根源性的文化內涵，將來是否會衍生出新的系列的會所?

蔡明：首先我是為了打造一個家居產品的世界頂級品牌才建立了會所。拿三宅一生來對比：

首先，1964年日本奧運會之后，日本的國家形象得到提升；其次，日本的枯山水、禪宗、當代藝術家被世界認可；第三，三宅自己的個人哲學，這三個因素造就了三宅一生。我認為我也具備了這幾個條件，但是中國傳統文化缺少具有現代氣息的“升級版”，現在必須以現代的設計水準、國際化的設計手法表現中國的傳統文化，這是非常關鍵的。九朝會承擔了這樣的責任，它要把文化認同用物化的方式表達出來，而且與現代中國的生活方式接軌。所以我也選擇了昆曲，因為我不僅需要物化的文化，還需要活生生的文化。

于天宏，目前，源于中國本源文化的設計，成功的案例幾乎沒有。像現在的琉璃工坊在商業發展上可能遇到了巨大的瓶頸，雖然在中國有受眾群和知名度，但是卻不是全球序列中的重要品牌。你認為應該如何跨過這個門檻，是否需要文化和藝術的深度結合?

蔡明：是的。我首先會搭建一個更大的社會交流平臺，將這個平臺塑造成一個城市甚至國家的名片或者叫“城市餐廳”。當年的新月派沙龍以及誠品書店是我的重要參考。他們啟發我要把這里做成一個沙龍，可以聚集一些人群。這其中有幾個關鍵的環節：在我們這里有個小廣場貼著一些經過我們篩選的講座、聚會、演出信息，而且這不是單向的給予，而是可以互動的欄目，就像一個線下的BBS。人們可以在這里交流信息。另外。我們正在和三聯書店和幾家臺灣的書店商談舉辦沙龍的計劃。其中，三聯書店的前兩任總經理董秀玉和沈昌文都可以策劃有關文學與詩歌為主題的沙龍30多場，占到了我們全年沙龍數量的三分之一。同時。我還會舉辦與當代藝術、古玩、宗教有關的一系列沙龍，爭取通過一年100場的文化沙龍打造出我們的品牌，形成我們的基礎。

于天宏：將來你甚至可以推出九朝會精英圖書榜，這與圖書銷售和宣傳沒有關系，就是一個類似于紐約書評排行榜的最高級別榜單。這樣就可以形成某種指向，成為精英榜的建立發布地和精英榜推薦人群的聚集地。

新月派資料補充：現代新詩史上一個重要的詩歌流派。受泰戈爾《新月集》影響。該詩派大體上以1927年為界分為前后兩個時期。前期自1926年春始，以北京的《晨報哥刊·詩鐫》為陣地。主要成員有聞一多、徐志摩、朱湘、饒孟侃、孫大雨、劉夢葦等。1927年春，胡適、徐志摩、聞一多、粱實秋等人創辦新月書店?次年又創辦《新月》月刊，“新月派”的主要活動轉移到上海，這是后期新月派，它以《新月》月刊和1930年包刊的《詩刊》季刊為主要陣地，新加入成員有陳夢家、方瑋德、卞之琳等，后期新月派提出了“健康”、“尊嚴”的原則，堅持的仍是超功利的、自我表現的、貴族化的“純詩”的立場。

于天宏：你覺得具有這樣人文情懷的人，會是有效的消費群嗎?

蔡明：這個沙龍跟我的消費群已經脫離了，我們的盈利點不在這些人的消費，這些人的消費是我的口碑和傳播點，可以吸引其他的來消費。當然具體的品牌營銷也有，包豪斯主張“一切裝飾都是罪”中國是唯一從理論上將裝飾和結構融合為一體的國家。比如說“斗拱”是建筑的支撐又是裝飾物，從設計學的理論上講，中國是這個方面的鼻祖。目前還沒有人打出這樣的旗號，我們想做開先河者，從而形成我們的品牌。

于天宏：從飲食、戲劇、空間各個角度展現九朝會的文化內涵?

蔡明：我們現在正在做一個蘇州園林——暢園的影像，把暢園的平面圖進行了解構，我用二十幾臺投影儀營造了一個立體的枯山水。枯山水是由中國人創造的，但是，現在世界上公認是日本的文化，因此我在想用一個什么樣的方式來超越他，于是我將他們平面的改為立體的，石頭也換一個材質，最后發現視頻是量簡單的方式。我將做好的枯山水用一個軟的視頻的形式呈現，來創造我們白尸的枯山水，我們懷右一個小空間來放映一些電影和紀錄片，九朝會不可能與主流大片競爭，所以我也就從小電影切入，營造我們自己獨特的氣氛。

于天宏：可以找一些導演的內部看片。陸川就在做《南京、南京》，他直在尋找些具有共同愛好的人一起來欣賞，也在尋找合適的地點來放映他的作品。顧長衛也可以慢慢約到。

蔡明：顧長衛和蔣雯麗的家居也是我們裝修的，雖然開始沒有找我們，但選來選去還是選擇了我們。當初我們裝修板塊才剛剛開始的時候，給雕擔家展望裝修，展望對于效果不怎么滿意，但是后來他來這里吃飯跟我說，還是會選擇我們來狀，因為裝修板塊的業務已經非常成熟了。

于天宏：你的設計已經具備了影像裝置的特點。

蔡明：我在2000年左右的時候，看到了國內很少人能夠接觸到漢諾威世博會和2005年日本愛知縣世博會，了解到了影響在將來起重要的作用。

于天宏：今年是你的進發年，內心深處的藝術家潛質長大了，也開始塑造自己的產業品牌了。

蔡明：九朝會在我的內心里所包含的內容很廣泛，建立的產品將包括昆曲、空間藝術、文化交流平臺、城市名片等等，然后還有餐飲、煙酒糖茶產品以及高級禮品＝家具等等。當然必須走出去，不能局限在這個建筑當中，這里應該是一個以精神文化為主的領域，能夠帶代動我的產品走向世界。