傾斜構圖

構圖除了可以表達一定的寓意，單從技術上講，還要與畫面的整體曝光、影調、元素結構進行協調統一，共同完成一部影片的視覺構成。我們每次專題分析一部影片，只能有所側重，其實，任何影片都是由多種技術和工作部門步驟一致地創作完成的，不單是某一個技術環節優秀就行。整體看一部影片，決定其成敗與否不是最優秀的地方，而恰恰是最薄弱的地方。

本次以《貧民窟的百萬富翁》為例，從構圖和曝光的協調上，分析一下拍攝手法。這部影片剛剛獲得奧斯卡多項大獎，主題和內容感人至深，導演以印度社會的貧民窟為切入點展開故事，以超乎尋常的意外和又在情理之中的巧妙安排，串聯出故事情節的鋪陳，匠心獨具，無疑非常值得廣大DV愛好者學習。那么，根據故事背景和影片的風格，在拍攝手法上也采用了一些技巧，我們來感悟一下：

傾斜的構圖

一般來說，傳統的電影導演首先要求攝影師保證攝影機的水平，這是一項基本功，防止由于水平偏差導致畫面的透視和線條發生畸變。水平視線符合人們的基本審美，比較客觀地展示鏡頭所描述的內容，水平的構圖表達了平和、寧靜、穩定的狀態。

而本片則反其道行之，大量鏡頭構圖采用了傾斜水平線的方式，甚至是對角線構圖，無論是平視、仰視還是俯視，這樣的傾斜構圖比比皆是。根據本片的內容，采用此種傾斜構圖，其作用顯而易見，其一，符合表現生活在貧民窟里面的人們的動蕩不安的生活，本片中，占大部分時段的內容是幾個貧民窟長大的孩子，在面對各種各樣的生活突變，在謀求惡劣環境下的艱難生存，甚至生命受到恐怖威脅的時候，他們的心態隨時隨地都是激烈變化。境遇大起大落，就和這構圖的作用相吻合了，暗示著強烈的矛盾沖突，給觀眾一種心理上的緊迫和情緒上的深層感染。其二，傾斜構圖可以在空間利用和前后背景的布置中取得特別的效果。其三，配合傾斜構圖，采用手持或游動拍攝手法更自然，更具真實感。

圖 1，2，3

先看這三個平視鏡頭。

圖1和圖2是內反拍對應鏡頭，對話雙方是平等的，是一種客觀真實的情節，雙方都使用同樣的景別和畫面位置，光線環境和背景觀眾都是一樣的。此時，雙方鏡頭的曝光必須一致，使用的光圈一致，這樣，在剪輯的時候，就會不留痕跡。曝光中，以人物面部高光為標準測光，暗部可使用補光來平衡整個畫面的動態范圍，保證反差落在記錄媒介的寬容度之內。對于DV來說，拍攝這樣反差較大的場景，一定保持高光不過曝、暗部有細節，并關閉增益開關，如果無法在高低光之間平衡，采用補光或減光方式，不建議使用機器光圈進行調整，一旦光圈確定之后，就不要動了，只改變布光即可。

圖3是采用逆光大光圈拍攝，正面人物臉部曝光不足，符合現場光線環境，此時的曝光需要很認真地調整，直射鏡頭的逆光源不能太亮，防止產生大塊光斑，也有利于背景和人物正面的光線補充，暗部的補光原則也是以細節能夠再現，體現出表達內容為準。這個鏡頭的構圖采用左右各半的方式，前景右面的人物主體為對焦點，左面的背景人群位于景深之外，這樣，虛實結合，明暗對比，產生了不錯的浪漫效果。

圖 4，5，6

這是一組傾斜角度一樣的構圖，圖4和圖5是對話雙方的外反拍對應鏡頭，主體占據約3／4的左右側面積，其余空白處由虛化的前景(人物背影)補充。傾斜的角度是很有導演的主觀意識的，向下傾斜是一種逼迫和壓力，向上傾斜是一種抵抗和惶恐，對打的人物關系在此構圖下一清二楚，同時，也加強了視覺上的傳達。

圖6也是傾斜構圖，主體人物被吊掛和嚴刑拷問之后，作為了背景，前景兩個執行任務的人物對話也就和主體相關，同一個畫面，三個人物關系也是一目了然，流暢地承接了之前審訊問答時候的構圖方式，保持了同一環境下的構圖一致性，也是襯托這個情節的不安情緒。

圖 7，8

這幾幅畫面屬于俯視拍攝，幾乎接近垂直于地面的角度。景別快速切換，由遠到近，同樣使用了傾斜構圖，有利于寬畫幅表現場景左右的延伸寬度，這是寬畫幅的優勢。我們DV創作中，如果使用高清模式或標清遮幅模式也可以嘗試這樣的構圖，16：9的優勢會體現更明顯，尤其是在寬度拓展上，加之輔以廣角鏡頭，則更突出。再有一點，這短短幾秒的快速切換，比一個長鏡頭由遠至近地推拉更具備緊湊的節奏感，也適合表達在這個破亂不堪的貧民窟環境下，將要發生的下一個情節，一定也是相當危險而緊張的。

圖 9，10

和上面相似，這兩個鏡頭也是俯視，對角線構圖，把景物的透視和空間表達很清晰，寓意也相似，起到引導下文的作用。

圖 11，12

對于環境中的人物，這三個畫面的傾斜，具有相當的暗示作用，當時的情節，人物從事著自然的日常勞作，一切貌似在平靜中，觀眾不知道在這相對平靜的環境下，接下來會有什么事情發生。而這個傾斜構圖，卻又有意給觀眾一種感覺，就是接下來可能并不平靜。果然，之后發生了極其嚴重的恐怖暴力，宗教的沖突導致混亂而殘忍的屠殺事件，畫面中的女角色就是在突發的變故中被子彈擊中而喪生，這個結果和之前的傾斜構圖相呼應，流暢、協調。曝光上，三個鏡頭都采用頂部直射太陽光，面部會留下大塊陰影，增加了對環境整體曝光的控制能力，有利于表現客觀環境。

圖 13，14，15

這是一組雙人內容的傾斜構圖，畫面中，從全景到特寫都采用了一致性的傾斜角度，表現了劇中人物的漂泊和流浪，一種無家可歸、無處落腳的無奈和心酸。同時，對于鏡頭中的基調進行了藍色(冷色)和黃色(暖色)的渲染，曝光依然保持本片的風格，低調和沉郁。順便提一下，對影片的色調處理，可以采用前期加濾色鏡或后期軟件合成加工兩種方式，前期加鏡需要嚴謹和高超的攝影技術才能保證多場景鏡頭的色調一致，初級攝影者不建議使用這種方法，一旦使用不當，會給后期校正帶來很大麻煩。相反，后期校色對于數字化影像來說，是一件相對簡單得多的模式，沒有一部正式發行的影片不進行后期校色的，對于DV拍攝者來說，不但前期要收獲合格的鏡頭畫面，后期也要懂處理方法，如果不能親自操作或監視，那么，至少應該做到心中有數，保證自己的想法正確實現。

圖 16，17

這是一組感人至深，催人淚下的片段，小女孩在暴風雨中沒有歸宿，兩個小男孩把他們的簡陋“領地”開放給她暫且棲身，男孩和女孩之間打破了不同宗教派別的紛爭恩怨，暫時和平共處，也自然引出了之后發生在他們之間的情愛糾葛。構圖上，采用了前傾斜后水平的方式拍攝，以兩種構圖區分女孩在暴雨中和在避雨的屋檐下兩個不同的境遇，曝光上，則以背景中的雨霧為標準，人物處理成未經補光的剪影效果，既真實又符合故事的視覺語境。

圖 18，19

這是一段較長的情節，這些流浪兒童被虛偽的騙子所控制，面對殘酷的傷害和陰謀，他們選擇了逃亡，這時候的傾斜構圖愈發突出了緊張和慌亂氣氛，快慢節奏的把握和精到的剪輯，把前期拍攝中的意圖很好地表現了出來，曝光以真實的光線為主。

圖 20，21

這兩個畫面也頗有創意，遠望印度著名古跡泰姬陵的兩個孩子，他們的眼中和心里，這個代表印度輝煌歷史的建筑也是傾斜的，與以往絕大多數拍攝泰姬陵的端正水平構圖相比，傾斜的方式更適合本片。

圖 26

這個鏡頭通過前景大面積遮擋和陰影安排，其傾斜的含義也是顯而易見，曝光和對焦以中部主要內容為準。

圖 27，28

這三組鏡頭在曝光平衡上做得很到位，前兩個畫面以高光為準測光和對焦，雖然高光所占比例不大，但卻是畫面的中心，后一個畫面以暗部為主曝光，并減少了曝光，以保證背景高光的不過曝。

圖 29，30

這兩個鏡頭更是把傾斜構圖運用到極致，大塊的黑暗部分與人物形成巨大反差，額外強調了人物的此時心態和處境。

圖 31，32

依然是傾斜，加上俯仰相對的視角，既交代了兩個人的位置和空間關系，也暗示了，這個值得期待甚至唾手可得的浪漫未必能夠容易實現，結果就是這樣。

圖 33，34

最后再看看這三個典型的傾斜畫面構圖吧，客觀上，這樣的構圖很明顯地加大了場景的視覺寬度，并通過適當的光線把畫面的立體感大大增強，加上精準的曝光，可以說，這是導演把各種攝制手段綜合運用的結果，也給我們啟示，一部影片的每一個畫面都要仔細斟酌，推敲反復之后再嚴格工作，就成功了!