2008年8月21日至25日,第9屆倫敦國際恐怖片電影節(FrightFest)標榜出“最誘人的結合:必看影片和未被發掘的寶石”,并且承諾“比以往更大、更冒險、更刺激”。這個奇幻恐怖世界上映凱利·蕾莉(Kelly Reilly)主演的《伊甸湖》(Eden Lake)(見左上圖):周末,幼兒園老師杰妮和男友到倫敦郊外的湖邊度假,一個小孩神出鬼沒的襲擊卻讓他們不得不像玩“貓和老鼠”游戲般與之周旋,而最后這種游戲卻被推至異常恐怖的境地……

東恐西懼
研究英國的恐怖片,需要提及日本。一樣涉嫌“島國情結”的兩個國家均有不同凡響的恐怖片傳統;就風格而言,英國也似乎更加親近日本而非好萊塢。1953年小津安二郎的《東京物語》是一部英國電影學院的必學片目——他們偏愛這部影片的最后一鏡:這是一個一家三口在海邊嬉戲的緩慢優柔的長鏡頭——海浪漫漫,笑語呢喃,然后鏡頭緩搖向天空,忽然一聲槍響——極端扭曲地以殺人突然結束全片。1976年,愛德華·薩義德(Edward Said)在《東方學》(Orientalism)中強調出“殖民地文化”(即曾經受到西方權力給東方殖民地國家留下的文化烙印:這包括對西方文明和科技的繼承以及幽閉而扭曲了的本土文化)。1971年唐納德·里奇(Donald Richie)在其《日本電影:電影風格和民族性格 》(Japanese Cinema, Film Style and Nation)中將之提及與電影結合,并道出異國電影文化間的選擇性共鳴。雖然不確知對于貞子黑發掩面的很東方的抖動,西方觀眾的心理承受如何,但是中田秀夫1998年版的《午夜兇鈴》在英國獲得的認可遠遠超過后來好萊塢的翻版。2000年深作欣二的《大逃殺》更加以“將問題推至絕境”的思路和英國具有濃郁原創色彩的《暗襲》(The Descent)等影片發生暗合。
英式商業恐怖片
《暗襲》,這部2005年“年度恐怖電影”的故事其實也在俗套里:6個女人巖洞探險,結果出口坍塌,只好另謀出路——于是有了食人怪、自相殘殺和出人意料的結局等;然而,全系女性的大膽形態和利用情節起伏(結尾風平浪靜卻又急轉直下)造成的強大現實感,最大程度地強化出普通人的恐懼和求生本能,而這些將這部恐怖片推至心理分析的手術臺,使各色專家學者進而“解構”出人格分裂、人類恐懼和幽閉癥等等。這強烈體現出英國對于古老的恐怖類型電影的逆反,而對新力量的探索從未間斷。
影片導演尼·馬薩(Neil Marshall)早在2002年就曾拍過一部頗具水準的《狗戰士》(Dog Soldiers)。該片上映一天就創下英國恐怖片最高首映票房紀錄,繼而橫掃法國票房,被權威評為最有風格、最狂、最喪的恐怖經典,有人甚至預言英國恐怖電影新浪潮降至。雖然這個浪潮并沒有起來,但是尼·馬薩,這個典型的英國“70后”藝術家,的確讓人對英國商業電影產生了一些期待。他自己創作劇本,強調劇情張力,結構嚴謹,每個故事都分布著密集的懸念和扎實的細節,很少有低水準的恐嚇和驚嚇——這種殺雞用牛刀的大氣魄和不事炫耀的風度,對好萊塢恐怖片粗制濫造的浮夸風氣應該是一種沖擊。也由于他的出手不凡,更多的投資和導演開始轉向恐怖片領域。

恐懼的賣點
英國恐怖片是否真的可以賺到錢?九年前,英國4頻道電影單元在英國首創獨推奇幻片和恐怖片的倫敦國際恐怖片電影節,并每年不斷地將更多理念和期冀加注其上。今年的重頭戲《伊甸湖》除了恐怖,還頗有內涵地直指當下無法控制的英國“青年狀況”,是尚未在影壇確立位置的英國電影新銳、專精恐怖題材的詹姆斯·瓦金斯(James Watkins)的一記重拳。
和以往一樣,電影節上各色面孔出現,只不過恐怖電影沒有紅地毯,只有一幕一幕緊逼靠近,讓你在愛和自衛中仍然如此無助。
電影節官方網站
http://www.frightfest.co.uk/