文質之變

陳明哲

別署明喆、明哲子、清風居士。1971年生，安徽淮北市人。先后就讀于武漢大學中文系和中國美術學院國畫山水專業，并任中國美術學院山水專業張偉平(仁量)教授助教。現為《民族美術》雜志執行主編，安徽大學藝術學院客坐教授，中華詩詞學會會員，中國美協敦煌創作中心副主任。作品發表《美術報》、《收藏》、《中國書畫》、《美術觀察》、《當代藝術》、《民族美術》等學術刊物。出版《中國畫名家年鑒。陳明哲卷》、《蕭龍士和江淮畫派之研究》、《清風堂吟草》等著作。近年致力太行山的繪畫創作，并不斷探索、創造一種“樹皮皴”法，淡中求厚，文質并舉，努力追求描繪太行山的時代新氣象。

“質勝文則野，文勝質則史，文質彬彬，然后君子”這是先秦文化中孔子對文與質的闡述，這一哲學概念最初是用在人格的修養評判上，被作為理想的君子人格。隨著中國繪畫的萌芽、產生、發展和繪畫理論也相繼出現，文與質在繪畫中也和人格修養一樣成為一個評判標準。孔子的“繪事后素”論，同樣也是談到繪畫中文與質的問題，“素”是質， “繪”是文，以文求質，以質載文。

文與質作為繪畫很具體的評判標準是唐代張文通明確提出來的——“外師道化，中得心源”，外求質，內求文。南宋趙希鵠在《洞天清祿》里亦云：“胸中有萬卷書，目飽前代奇跡，又車轍馬跡半天下，方可下筆。”同樣也是講繪畫中文與質缺一不可。就同任何事物一樣，都有其本質，也就必然有表現本質的形式，繪畫用來表現質的就是文。《說文解字》曰：“文，錯畫也”，可見線條本身說屬于文的范疇。繪畫中就是一根最簡單的線條，它也同樣承載著文化、思想、哲學等諸多文的因素，它有門身的獨立品格，不但有外觀的濃淡干濕、輕重疾緩、曲折粗細，還要有內在的精神氣象、道德品格及藝術風骨。因此品評中國畫的最高境界就是文與質的相當，即達到中和的和諧之美。

青年畫家陳明哲擅畫太行山的峽谷幽澗，努力用傳統筆墨來表現太行山的時代新氣象。他的山水畫已經初步顯現出自己的筆墨語言，輕松、寫意、文質彬彬，淡雅而富有張力，空靈又不乏形式感，筆墨古，境界新。尤其是他從傳統皴法中蛻變出的一種表現太行山山石類似樹皮的皴法，很新，很有時代感。他自己常常美其名曰“樹皮皴”。他的作品調子很高，形式感也很強，在今天的山水畫家中，尤其是在青年畫家中面貌很明顯。陳明哲是一位有思想、有才情的青年畫家，他在繪畫道路上走的是比較正的。他沒有機械地在傳統中死臨硬摹，扎在故紙堆里不出來，也沒有盲目地為新而新，緊跟著時尚走，而是保持清醒的頭腦，既尊重傳統，又把握時代精神，對中國畫的創新，創造有著明確地認識和獨特的理解。

陳明哲出生于安徽的淮北大地。淮北自古為中原腹地，西臨老莊故里，北接孔孟之鄉，東扼吳頭，南控楚尾，又是魏晉玄學名士嵇康，劉伶的故鄉，是多種文化的對接和碰撞之地。形成了這里不東不西、不南不北的文化和人格的多重性。所以只要和陳明哲長期相處就會知道，他既有禮儀之邦的溫文而雅；又有魏晉名士的放達不拘；還有道家虛靜的散淡無為。而表現在繪畫上，能清逸冷俊；能雄強渾厚；也能疾風驟雨。他能很快進入中國畫的創作角色有幾個方面的原因。其一，他學中文出身，對中國的傳統文化有一定的掌握，他還擅長寫古體詩詞，同時還是中華詩詞學會的會員。其二，他一直從事書畫鑒賞和美術評論工作，經常撰寫美術評論文章，有較高的眼界。其三，他在學生時代是個旅游愛好者，做過“驢友”。曾足跡大半個中國，飽覽名山大川，可以說是丘壑在胸，造化在手。

有了這幾個方面的條件，雖然他走上繪畫道路很晚，一入手就氣格不凡，顯示出繪畫方面的天賦。在他的初期作品里，大都是傳統的仿古一類山水，體現是一種傳統的繼承和文人的高格。尤其是對新安諸家及元代倪云林用功最多，寥寥數筆，即見本心，古雅秀潤，直追前賢。然而幾年后他很快意識到這樣進一步走下去會很難，畫中缺少質的東西，一味地求簡求格，缺少生活氣息和時代精神。因此他在中國美院學習的課程中，臨摹古代作品時，有意識選擇的全是巨幅大幛，如范寬的《溪山行旅圖》李成的《萬壑松風圖》，郭熙的《早春圖》及沈周的《廬山高》，在物理、畫理、情理上著力，避免一味地追求符號化的筆墨程式。讀萬卷書取文，行萬里路求質。寫生對質的獲取是最直接的途徑，近幾年來，由我帶隊的寫生活動，他每次都是必去的，從太行到沂蒙，從雁蕩到巴蜀，他無不用心去觀察、描繪，根據不同的山川面貌，質地紋理，靈活地繼承前人或創造出與之相適應的表現形式。畫家與自然山川對話，寫出自然山川的生機、生命，是對一個畫家的基本要求，然后才能談得上融合自己的思想，學養，氣質等文的因子。

最近，欣見陳明哲又創作出一批太行山幽澗峽谷系列的作品，盡可能地加進了“文”的元素，和別人畫的太行山大有不同。畫中既有太行的氣質，又有文人氣息，用一種近乎詩人的浪漫手法把博大雄渾的太行山表現的詩情畫意，同時還融入了道家的思想，以山澄懷，淡中求厚。把萬壑千巖的自然氣象與人文精神、藝術境界相結合，文化了筆下的太行，同時又能與和諧的時代思潮對接。諸如作品《門前可種云，屋后好栽山》，畫面中兩座房舍，倚山而建，門前白云繚繞，屋后大山莽莽。賦予太行人“門前種云，屋后栽山”的浪漫主義情懷。作品的表現手法無論是從用筆、用墨或取材、造境都是獨具匠心，可以說是有文、有質，有生活氣息，又有時代精神。這類作品如《陶謝詩意系列》、《時來幽壑覓新詩》、《太行屋脊八千丈》等都可以看出他在努力尋找、把握、處理表現太行山的文質關系。

陳明哲的繪畫道路由文到質，又由質求文，不斷探索著，攀爬著，一如蟬變，爬的愈高，蛻變的機會愈大，飛得也愈遠。衷心地希望他在藝術的天地里吞古納今、抱質懷文，攀得更高，飛得更遠。

畫家心語：

余喜山水，每放浪云林，紀游吟詠，附雅風情。

近年耕于繪事，嘗模山范水，飽游飫看，求林泉之致。唯思有利飩，覺有先后，于此道自知性懶悟鈍，筆稚手拙，然格不敢低，故學文起于“陶謝”，習畫宗乎“倪黃”，以求高格。文以達吾心，畫當適吾意，不須合于時人矣。“功夫到處，格法同歸；妙悟通時，工拙一致”。他日想必三昧在手，炯霞丘壑羅于胸次，當于筆墨之外再尋筆墨，高格之上更求高格，想必能自出手眼矣。