《泉》,布面油畫,法國畫家讓·奧古斯特·多米尼克·安格爾作于1856年。164×82厘米,盧浮宮博物館藏,為西歐美術史上描寫女性人體的優秀作品之一。
最初在安格爾心中構思的“泉”,是仿效意大利大師們在畫維納斯時的愿望,早在1807年他就畫過一些草圖,后來不滿足前人已畫過的“維納斯”樣式,企圖使形象更單純化。為了創作好這幅作品,安格爾竟醞釀了36年時間。它通過一個抱罐倒水的裸體少女形象,表現了畫家終身追求的古典美。這幅作品的動人之處,還在于它匠心獨具地表現了少女的純潔,在畫面上創造出了一種恬靜、思雅和抒情詩般的意境。
實際上,畫中少女上肢的姿態并不符合人體的動態規律。安格爾為了使少女的動態看起來更美,為她編造了這樣一個不可能存在的動作。這幅作品對于水的表現非常神奇。從水瓶中傾瀉而出的泉水是寧靜的畫面上最具動態的因素。但經過畫家的巧妙處理,飛瀉的清泉非但沒有打破畫面的寧靜感,還使之平添了一種流動的韻律。《泉》把古典美和女性人體的美巧妙地結合在一起,少女的肌肉因安格爾美麗柔緩的曲線而更具魅力,色彩運用非常柔和而富于變化。有一位評論家參觀了《泉》后說:“她的美姿已超出了所有女性,她集中了她們各自的美于一身,形象更富生氣也更理想了。”
當《泉》完成之后,畫家對人說:“同時出現了五個買主,有人簡直向我猛撲過來。他們爭執不休,我幾乎要讓他們抓鬮。”《泉》確實具有人們所向往的那種“純粹的美”的品質,盡管她是畫家深藏心底歷半個世紀的理想化身,一旦付諸畫布上,人們確為這位藝術家的鏤月裁云之作而發出由衷的贊嘆。1857年,《泉》被迪麥泰爾伯爵收購,成為私人藏畫品。后根據這位伯爵的遺囑,他的家屬于1878年將此畫贈給國家,成為巴黎盧浮宮內又一鎮館之寶。