劉春汐:路過天堂

“如果財富不能讓我更加自由，不能安撫心靈，不能成為我走向更高人生的階梯，那么它就是一種負擔。一個優秀的藝術家所追求的是一個人格圓滿的人生、一種永恒的自由的藝術精神，不是做一個充滿斗志的戰士、不是做一個示范財富神話的商業英雄。必須忘記成功，也不執著于成名。”

劉春汐的左手腕上繡著一朵怒放的牡丹，大紅的花辦在淺綠的葉子的襯托下，嬌艷欲滴。那是她到過天堂門口的證據。一場突如其來的意外后，她的手腕上留下了上帝所刻下的一條抽象的傷痕。后來她懷著平靜的心情，用她擅長的重彩工筆把它變成了細膩和鮮艷的花朵，那是她對天堂的印象。這朵花就是她的心靈，28年的人生旅途中所遭遇的種種困苦、磨難，所面對禮贊和榮耀都在這朵花中化作晶瑩的露珠，在朝陽升起的時刻重新融入了廣博無邊的宇宙和向過去與未來兩端無限延伸的時間之中，而她則收拾起心情，繼續上路，順著那來自遙遠天際的飄渺的佛音，探尋生命的本質這個永遠困擾也永遠誘惑著人類的終極秘密，重訪那個她在孩提時代和昏迷之際曾經到過的天堂。

第一次，當劉春汐將她的畫筒開啟，在我面前展開她的《大鬧天宮》，《寶座觀音》、《竹林七賢》和《天女撒花》等畫作的時候，著實被驚呆了，似乎在一瞬間被帶入了一個神話世界，我久久地佇立在這些畫面之旁，神思隨之而飄蕩，無法合上自己的眼睛。那些匪夷所思的純凈而溫暖的色彩，細膩的筆觸所勾勒出的惟妙惟肖的祥和神態，那些蒼翠欲滴的竹、隨風飛舞的長袖，還有柔若無骨的纖纖細手及猶帶著清泉柔波之清涼的足……她用自己的蘭心慧智，賦予了顏料和畫布以靈魂，在一個二維的空間中營造了一個弦樂飄飄、光影流動的二維夢幻世界，令人頓時神清目明，宛若身臨其境。一個超現實的世界在她的筆中變得真實可信，我相信，那些深藏內心卻又形象模糊的神靈，那些人們深信卻無法想象的天堂，就是她所呈現的樣子。

對于很多28歲的年青女性而言，這是個多少有些尷尬的年齡，這是一個開始放棄曾經瑰麗的夢想而向無奈的現實妥協的年紀。所有的哀怨、牢騷、對韶華逝去的焦慮，對未來迷茫都籠罩在這個年紀之上。但是，無論是面對劉春汐的畫，還是她的人，都無法踹度她的生物學意義上的年紀，在她的畫面和她的眼波中透著少年的靈動、頑皮，也內蘊著老者的淡薄、篤定，既有男性的高遠曠達，也有女性的柔美細膩，看不到的是人間煙火和世俗的愛恨情仇。

在她所有的作品中，最能夠體現她的畫功、個性與人格的當屬《大鬧天宮》，這是一組由八幅六尺畫組成的組畫，這組畫可謂劉春汐28年人生的寫照，也在某種程度上預示著他未來的命運。只要有一絲浮躁就不可能呈現畫中的那種細膩與平靜。為什么劉春汐在這樣一個年紀里，畫出了如此的作品?這對很多人來說都是一件不可思議的事情，對我來說也是一個迷。她對著《大鬧天宮》說：“我就是那個孫悟空”，的確，不可能再有比這句話更準確的描述了。

靈根孕育源流出

1987年，劉春汐出生黑土沃寒的北方小城。那里至今依然保持著某種神祕的信仰，并按照祖先的方法來想像和處置生命。按照她出生的種種跡象并結合生辰八字來推演，人們發現且篤信這個小孩非同尋常，因此也需要一個特殊的環境才能有利于她的成長。在同時出生的孩子們還在吃奶的時候，她便被寄養于一個當地的寺院，于是她有了一個不同尋常的童年。劉春汐說：“我記得自己六歲前是不會走路的，每天就坐在寺院里，面對的是青燈佛影，聽到的是誦經和木魚的聲音，還有來自大自然的旋律，從來沒有走出過寺院的大門，也不知道外面是什么樣子。”后來聽師父們說，她從小就表現出了很多天份，她身上那種滿族特有的“格格”氣質，讓她更顯靈動與聰慧。所以師父們對她總是疼愛有加，寄予頗高的期望。

在她幼小的心靈當中，寺院就是整個世界，天地就是她的父母。正如孫悟空汲取天地精華而化育，以天地為父母，不受人世間的情感、責任與欲望的束縛，在唱經聲和香火中慢慢懂事的劉春汐也自然地養成了戒、定、慧的佛心與佛性。以此為起點鋪展開的她的藝術和人生必然會劃出一條泛著佛光的軌跡。

多年之后，當她站在紅塵之中回首那段童年時光的時候，內心依然平靜如水。她說：“一切都是隨緣，隨緣是一種解脫、無著的表現，生活中我們應是隨緣而不是攀援，凡是不強求，盡人事、聽天命。隨緣是人生拼搏的另一種境界，它不是消極的承受、也絕非放棄應有的追求，隨緣是無為而有為，無欲而有欲，是成功者的一種素養：隨緣是一種胸懷，也是一種覺悟，是一種對自我內心的自信和把握。隨緣的人，總能在風云變幻時審時度勢，在艱難坎坷的生活中收放自如，無論順境逆境都能找到前行的方向，保持坦然愉快的心境。隨緣的人不會患得患失，事成，只是淡淡的欣慰，事敗，也不會懊惱追悔，不是得過且過，而是積極地運用智慧經驗，來檢別因緣。”這些是她從小就耳聞的道理，在后來的人生中——得到了驗證，用這些道理，劉春汐推開了一扇直達真命本質的大門。

悟徹蕾提真妙理

了解美術史的人都知道，寺院是中國美術的重要源泉之一，那里的壁畫美不勝收，雕塑、建筑、家什無不美侖美奐，這些東西透過劉春汐童年的純凈眼睛直達內心，多年的寺院生活中，劉春汐形成了徹頭徹尾的佛教人格，她將自己想像成一座宏偉而雄美寺院，佛法是她的精神原型。面對那些莊嚴的法相，年幼劉春汐不由自主地拾起樹枝和掉落在地上的粉筆頭，在墻上，地上描繪了人生的第一張畫。起初，完全出于一種本能，她甚至不知道那個動作叫畫。香客和僧眾們看了都非常驚訝，他們不相信自己的眼睛，更不相信，那些流暢線條、生動的神態竟然出自一個不會走路的小孩子之手。劉春汐說：“師父們發現了我在繪畫方面的天賦，她們給了我紙和筆，還給了我很多好看的書，開始教我讀書寫字和畫畫，也就是從那時起，我知道了唐僧和孫悟空、知道了竹林七賢，也知道了蔡文姬，但在小小的心里，我最喜歡的是孫悟空。“沒用多久，她就能夠復雜的佛像化得既逼真又傳神了。尤其是她筆下孫悟空，既叛逆、頑皮又充滿靈性。

雖然站不起來，但她的心早于隨著孫悟空駕著筋斗云到處飛翔了。終于在六歲的時候，劉春汐學會了走路，因為太小她從來沒有為自己下會走路擔心過，也沒有因為站起來走路而格外欣喜，但師父們是由衷的高興的，她從她們的笑臉和眼神中感受到了他們的欣慰。如果不曾學會走路，也許到今天，劉春汐已經是寺院中的一位年輕的女尼，伴隨著青燈黃卷平靜地走完一生。她終于有機會走出了那扇沉重的大門，進入了一個更加廣闊的天地。用她的話說：“世間對我來說，是一個更大的廟宇，我帶著佛祖的指示來到世間，所做的無非是把從書本中學到的道理在世間——驗證，去體驗和踐行圣人先賢告訴我們的關于生命的道理。”

離開寺院的劉春汐有幸接受到了更加系統和完整的美學訓練，而且始終堅持每日誦經、遍閱中外古籍經典，腳步踏遍三山四水。在時間中她的畫技曰臻成熟，學識突飛猛進，人格日益完善。不是從何時起贊美和榮譽開始紛至沓來，各種幸與不幸的遭遇，每天在她身上發生，讓她看到了生活的多姿多彩的側面。在充滿了各種喜怒哀樂的生活的錘煉之下，劉春汐對佛的理解，對生命的認識越加全面深刻。所遭遇的一切都被她當作理所當然去樂觀積極地面對，從不在困境中怨天尤人，也從不在成功中得意忘形，因為她早已經清楚地知道這些東西都是暫時而虛幻的，她要探尋的是一條通往天堂的秘徑，追求永恒不滅的價值，生活本身是一種修煉，無論在寺中還是寺外。

但是生活并非總是陽春白雪，她的另外一面其實有時來得更加真切。離開寺院的劉春汐，在很長的一段時間里仍然習慣于每天吃一頓飯。曾經有三年的時間，她只有一件衣服。后來她離開家鄉外出求學，學費生活費全部靠一支畫筆換來。劉春汐說：“第一個學期的暑假，經人介紹跑到惠州去給入畫門神，起初是3000塊錢一幅，三兩幅下來，名聲不脛而走，可能是因為我畫的門神不太一樣吧，后來好多人都來找我畫，價格也漲到了8000，暑假結束時，我帶了17萬回到北京。”從一文不名到腰纏萬貫，她只用了一個暑假的時間。但這筆突如其來的財富，并沒有如想象中對她的內心形成太大的沖擊，她還是和原來一樣，不過是行囊中多了幾件衣服。

她用那些錢交了學費，順便把幾位困難同學的學費也交了，還買了一大堆書、畫筆和顏料。到寒假的時候，她又變得身無分文了。她說：“如果財富不能讓我更加自由，不能安撫心靈，不能成為我走向更高人生的階梯，那么它就是一種負擔。一個優秀的藝術家所追求的是一個人格圓滿的人生、一種永恒的自由的藝術精神，不是做一個充滿斗志的戰士、不是做一個示范財富神話的商業英雄。必須忘記成功，也不執著于成名。”這種關于財富和自由的觀念，到今天仍左右著她的生活。童年的清苦與現在的富足這兩種形式上反差巨大的生活對她而言并沒有什么質的區別，如果重新回到那樣的生活，她依然會這般平靜而快樂。李白曾經在詩中寫道：“千金散盡還復來，莫使金樽空對月”財富必須在這種聚聚散散的循環中才能放射出它的光芒。而對于篤信佛法的劉春汐來說，一顆“無差別”之心是體味佛法的基本條件，既不執著于有，也不執著于無。

名注齊天意未寧

劉春汐畢業的時候，把手中的100萬捐給了母親水窖工程，兩手空空回到了故鄉。今天在中國接受美術教育的年輕人，大概會走的其實無非是兩條道路，第一條是把畫筆作為求取功名、進入官僚體系的工具，畫出職稱、畫出權力也畫出房子、車子和票子，第二條是作為職業畫家，把繪畫作為一種商業產品，進入市場，以市場的認可來獲取自己的位置，這兩條道路時而交叉，時而并行，走在上面的藝術家們自然而然地被職位和價格劃分出等級。在劉舂汐看來，這是無可厚非的。但值得注意的是，這些藝術家是在一個完全社會化的體系之內，進行著自己的思考和創作，而藝術本身應該是超出社會之外的。“尤其是在這個經濟社會的現實中，藝術如果不能超越其上，必將喪失其帶領人們進入一個人格世界的功能，人們將被困在一個直觀和客觀世界中，除了娛樂和搞對象之外下可能有更高級的精神生活。人們從根本上需要與神靈的對話，與內心的交流。科學理性和經濟行為無法幫人們找到存在的真正意義，我們不知道自己來自何方，更不知道自己將去往何處，如果死亡就是歸宿，那么存在與努力又有什么意義?”藝術界正在一步步喪失安頓人類靈魂之功能的現狀，令當時的劉春汐多少有些憂心忡忡。

所以，她選擇了一條屬于她自己的道路。回到家鄉的劉春汐，開起了茶樓，她想通過這個舞臺，更加清晰地洞察深藏在人們內心深處的魔障，茶樓里面終日茶香四溢，佛音繚繞，她在這里宣講佛法、表演茶道，無論是達官貴人還是巨商富賈，都在她的茶樓中收獲了精神財富。門外的世俗社會中的等級、身份、名聲被她統統瓦解。劉舂汐常常說：“人生浮沉，如一盞茶水，苦亦如茶，香亦如茶，世事紛擾，人間滄桑。茶在杯盞中的沉浮之間，正如人生經歷風霜雨雪。怎樣從小小的茶壺中去感悟人生的挫折，如何從清淡的茶水里去品味人生哲理?人生這杯茶，會喝的人能夠在苦汁中嘗出甜味來，在甜味中嘗出苦澀來，不會喝的人甜時得意忘形，苦時呼天搶地，半盞清茶，觀浮塵人生，以一顆靜心，看清涼世界。”

她童年的寺院生活，給了她洞見世間萬象的智慧，一雙銳利無比的眼睛，此刻便派上了用場，她像孫悟空一樣，用72變的形象在其中周旋，她儼然成為這個世界里的王。在這里，她的目光進入了世俗社會的最深處。的確，如果永遠站在世界之外，有怎么知道這里的人真正在想什么’如果不了解世俗生活的正真祕密，又怎能從中走出來呢?《大鬧天宮》這組作品就是在這期間創作的。劉春汐說：“最后一張名叫《齊天大圣》，孫悟空在大鬧天宮之后，回到花果山自立為王。他將世間和天庭的等級都踩在腳下，這些東西是人們獲得絕對自由的最大障礙，要成為自己的王就必須敢于挑戰權威，我就是那個孫悟空，畫中孫悟空的神態就是我每天的神態。”

踏平坎坷成大道

到大鬧天宮為止，孫悟空的故事只講了一半，對于今天的劉春汐來說，故事也僅僅是開始。后來，她放棄了紅紅火火的茶樓，重新回到北京。她說：“我始終都只是藝術道路上的一個行者。接下來的時間，我還是會把時間用來好好畫畫，好好生活，繼續我的修行，探索生命的秘密。”經營茶樓的幾年中，她一頭扎到人群當中，在紅塵中翻了幾個筋斗，她已經了然了世俗生活的快樂與困境所在，更由此證實了她曾經在年少時經歷的生活，接受的價值觀是一條通向永恒的正確道路。今天的劉春汐就像剛剛從五指山下脫身而出的孫悟空，行進在去往西天求取真經的路上，她已經練就了一身本領，也嘗遍了各種人生況味，然而正如唐僧師徒一路經歷的九九八十一難一樣，在未來的途中，還將有無數坎坷等待她去——踏平。她說：“等到我老了，像孫悟空 樣頓悟了的那一天，我再去畫《西天取經》”當然，這一切都不僅僅是為了把畫畫得更好，而是為了讓心靈更自在、讓人格更圓滿，讓生命得到更加恰當的安頓……