海丁克：觀眾年輕化是中國交響樂的希望

2月13日晚，芝加哥交響樂團在指揮大師伯納德·海丁克率領下為北京觀眾奏響了浪漫主義大師馬勒的《第六交響曲》。首演之后，芝加哥交響樂團又在2月14日帶來海頓的101交響曲“時鐘”，為這位“交響樂之父”逝世200周年深情獻禮。最后一首布魯克納《第七交響曲》，瓦格納大號為樂團銅管音色錦上添花，格萊美“狀元”芝加哥交響樂團完美落幕了首次中國之旅。

激 動

“早在22年前，我同中央樂團在美國巡演時，就曾經與芝加哥交響樂團討論過什么時間、以什么樣的形式來中國。過去我們只能在電視里、在CD中欣賞到大師的精彩演出，今天終于能在現場看到，我和所有樂迷的心情一樣激動。”國家大劇院音樂總監陳佐湟如是說。

比陳佐湟更激動的是當晚觀看演出的觀眾。當舞臺西側的上場門開啟的一剎那，還未等海丁克露面，全場驟然響起如潮的掌聲和歡呼聲。海丁克風度翩翩地走上舞臺。短暫的序曲之后，音樂在強有力的節奏和帶有巨大張力的旋律中推進，木管奏出柔和的音調，弦樂聲部則變得熱情洋溢。在第二樂章中，雙簧管和鋼片琴也都變得諧謔起來。第三樂章，銅管聲部在呈現千軍萬馬的氣勢之后，吹出了一段優美的“田園旋律”。整部樂曲臨近結束，海丁克的手臂慢慢下落，收于胸前。他面向樂隊，并沒有急于轉身。觀眾也沒有一下子從這段漫長的音樂旅程中走出。沉寂片刻之后，才爆發出雷鳴般的掌聲。85分鐘精彩絕倫的演出，令現場觀眾震撼。特地提前購票并從長春趕來觀看演出的吉林省歌舞劇院院長吳境、吉林省交響樂團團長張浩、副團長石東松表示：“‘芝加哥銅管之聲’在演出中獲得了充分發揮的機會，時而以巨大聲浪構成波瀾壯闊的氣勢，時而又如在吹奏催眠曲輕吟出靜謐溫馨，時而又似歷經滄桑構成秋葉飄落的凄迷”。繼2月13日馬勒《第六交響曲》“爆棚”之后，2月14日，精致的海頓“時鐘”交響曲和布魯克納的《第七交響曲》，讓觀眾再次感受到樂團無與倫比的控制力和超強的爆發力。

欣 慰

2月12日下午，海丁克現身首都國際機場，他與芝加哥交響樂團在完成了日本、香港和上海的亞洲巡演路線之后，終于到達北京。第一次來北京的海丁克對這座都市充滿了好奇，而芝加哥交響樂團的大部分演奏家也都是第一次來北京，到京后的當天晚上就去品嘗了北京烤鴨，13日一早則到故宮游覽了一番，還有一些演奏家專門跑到潘家園古玩市場去淘寶貝，有的演奏家14日還登上長城，當了一次中國的“好漢”。

興奮之余，讓海丁克感到欣慰的是中國的觀眾。海丁克慨嘆：“上個世紀60年代，當我在阿姆斯特丹出道的時候，下面的觀眾全都是花白頭發，現在我老了，我發現我的觀眾們還都是花白頭發，我真心希望有更多的年輕人來聽音樂會。”之后，國家大劇院對13、14日兩場音樂會的觀眾年齡做出統計，結果60歲以上的觀眾只有不到2%的比例。當大師一次又一次謝幕的時候，音樂廳里一張張年輕的臉龐充盈著大師的視野，海丁克發現，自己的海氏理論在北京被顛覆了。

自 豪

在芝加哥交響樂團的百年訪華之旅中，樂團中華裔音樂家也成為國人矚目的焦點。芝加哥交響樂團中有十多位華裔演奏家，分布在弦樂、木管、打擊樂等不同的聲部。

作為樂團首席，來自臺灣的陳慕融深感責任的重大：“我要領導弦樂的人，包括小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴。當然，‘老板’不在的時候，很多藝術上的責任都到我頭上來了，其他的人要看著我怎么做。做首席最好話要少說一些，讓人家實實在在感受到你是如何處理音樂上的問題的，就是讓他們看著你進行示范”。中提琴聲部副首席張立國1988年進入芝加哥交響樂團，經歷了索爾蒂、巴倫伯伊姆、海丁克幾個不同指揮大師的時代。談到芝加哥交響樂團維持生命力的關鍵是什么？他認為管理機制十分重要。“工資高，福利好，就有優秀的人去應考。此外，芝加哥交響樂團的樂器可能是全世界樂團中最好的。要知道，這些樂器都是私人物品，不是國家或者樂團給你的，這里的每一件樂器都可以說是天價。樂團還有一個不成文的條例，要進這個樂團就必須有一把好琴。現在一把琴起碼十幾萬到二十幾萬美金，多則60-70萬美金。所以樂團的音色非常棒”。

對華裔樂手的參與，海丁克誠懇地表示：“這就是我們與眾不同之處，眾多中國演奏員為我們帶來的不僅是全新的音樂經驗，其東方文化背景給我們更多人生感悟”。

遺 憾

第四樂章接近尾聲時，樂隊有一段弱音演奏，一位觀眾突然劇烈地咳嗽。此前觀眾的咳嗽，海丁克都忍了，這時候老先生忍無可忍，右手執棒的同時，抬起左手，示意這位觀眾忍耐。不過大師并未從樂隊轉移注意力，身體仍面向樂隊略微傾斜，姿態優雅。這種對場面的控制，令人嘆服。■